《空洞騎士》《鹽與獻祭》《死亡細胞》……這些年，有太多類銀河戰士惡魔城遊戲讓玩家欣喜。
細究這些出色的作品，你往往能從中找到不少激發腎上腺素的好玩內容。
譬如跳躍、解謎、戰鬥和RPG元素的大融合，可自由探索地圖的各個角落並發現隱藏的秘密和收集品，或者帶有製作者獨特的藝術風格，這些都是其廣受歡迎的關鍵因素。比如，《空洞騎士》的美術風格就非常獨特，遊戲的技能系統就非常花樣繁多；《鹽與獻祭》作為《鹽和避難所》的續作，它在保留RPG元素的同時，還為高玩提供了豐富的自定義和挑戰性極高的戰鬥系統；《死亡細胞》則以華麗炫酷的畫面、流暢的打擊體驗、豐富的武器種類和耐玩的隨機地牢設計而廣受好評。
當然在此基礎上，近些年的獨立遊戲開發者們也在持續推陳出新，他們用持續不斷的創作熱情也為這類遊戲增添了獨特的魅力，在融入更多創意和特色的玩法的同時，也在不斷給類型玩家帶來新鮮體驗，為玩家打磨出一個個深度的藝術品。
可以說，如今的類銀河惡魔城遊戲，不僅僅是一個遊戲類型那麼簡單，它還更像是一種文化、一種精神，它代表著獨立開發者的激情與創造力，代表著玩家對探索和冒險的渴望，這種文化和精神，是任何其他遊戲類型都比不了的。
咱們這些玩家，其實也挺幸運的，能在這個時代，有這麼多優秀的獨立遊戲可以玩。你想啊，不管是在通勤路上，還是在家裡放鬆時，隨時隨地都能打開手機、掌機或者電腦，享受這些小眾但是精品的遊戲。
最近Steam新品節不是開放了麼，嚯，一款畫風非常奇特的銀河惡魔城like映入我的眼簾。
怎麼說呢，這遊戲看著宣傳片就有一股胡拼亂湊的詭異感（不過確實又很戳我的XP）。但當我下好Demo之後，還是忍不住嘀咕道：“怪，更怪了！”
美術乍一看很糙，雖然我不是藝術這方面的行家，但給我看起來真的有像看上世紀《貓和老鼠》某些年份的美漫詭異感，但這種手繪畫風的立繪又給人一種偏孩童想象的風格，不至於太過拒人於千里之外。
可以說，製作組將這種詭異荒誕的畫風一直延續到遊玩過程中。在首個可以冒險的地圖“柔軟森林”裡，玩家會遇到諸如坐在嬰兒床裡的大人、笨拙地癱坐著的大胖子、被床墊裹住的怪男人、長著魚鰭被船錨固定的人、胡亂堆疊的飯盤子、拿著驚堂木的法槌本槌……總之，你能感覺遊戲的製作者在玩一種很抽象的概念，他在不活和絕活之間選擇了整活。
這款遊戲叫《神來之筆：心之奇旅》。給大家補幾張圖片腦補一下這種怪誕感吧。
儘管如此，作為喜歡鑽研劇情的我，還是希望對此做出一些合理的揣測和解讀。
來自意大利的獨遊製作人Stefano分享說：“鉛筆是小時候父親送我的第一支畫筆，他告訴我，這支鉛筆叫作‘神奇’，他祝願我可以從此畫下自己腦海中那些最美好、最神奇的東西。”
他還說，《神來之筆：心之奇旅》的主人公叫約翰，是一個自閉、羞澀、社恐的男孩，遊戲中的冒險是男孩自己幻想出來的內心世界，他在現實生活中所遇到形形色色的人，包括他自己心中的各種念頭，在這個世界裡，其實都以他自己內心深處的“念頭”以某種具體的形象給反映了出來。
結合遊戲中各個NPC所說的來自“白色怪物”的壓迫，這份壓迫或許就是孩童時爸媽無休止的爭吵，校園裡班主任的怒目圓睜，是沒有修成正果的初戀陰影，是在甲方和老闆面前吭聲不敢的社畜，或許是熬了一宿後正欲眯著時突然爆響的鬧鐘，總之或許就是我們一生敢怒而不敢言的矛盾集合體……嗎？目前不得而知，因為現階段只能是基於Demo作出一些主觀的判斷。
正因為是Demo，其實也沒太多可以深挖的。雖說如此，但《神來之筆：心之奇旅》目前所展現的一些內容還是讓我對接下來的正式版有所期待。
簡單來說，《神來之筆：心之奇旅》那些經典的類銀河戰士惡魔城遊戲並無太大的差別。本作在地圖中設計了許多暗室、隱藏物品、任務、互動地點，前進的路徑也不十分複雜，彼此之間如果玩家不太粗心也能夠找到通往兩張地圖之間的密道。
而在重頭戲的戰鬥部分則有些乏善可陳了，玩家只需要普攻、放炸彈或者使用需要蓄力的吸血攻擊即可完成大部分戰鬥。
而對類魂和類銀河惡魔城的玩家來說，本作還有不少碎片式的收集可供收集整理，以還原出遊戲世界觀背後的草蛇灰線。而這就特別依賴我們主角像現代某音主播那樣頭戴攝像頭的掃描儀，通過接近隱藏的線索和系統的提示後，找尋到可掃描的物品後以補充一些隱藏的劇情信息。
筆尖偶爾會斷 人生間或失控
落筆有時會錯 內心總有波折
勇氣傍身，乾坤既然定。《神來之筆：心之奇旅》以“念頭即命運”為核心，玩家的每一次選擇都將撕裂光明與黑暗的邊界。只是作為一款線性敘事遊戲的主角，但玩家會如所有遊戲的男主角那樣，終將會一路披荊斬棘，到達勝利的彼岸。
目前，《神來之筆：心之奇旅》的Demo已經登錄steam新品節，遊戲含有簡體中文。喜歡這種手繪畫風和類銀河戰士惡魔城遊戲的玩家，不妨上手試玩一下。
