《故事》的作者羅伯特麥基曾說過：為什麼許多作家選擇借人物之口來解釋他們的意思，或者更糟，利用畫外解說。這種寫作方法永遠是不充分的。它強加給人物一種在現實中極為罕見的、虛假的、自覺的學識。更重要的是，當我們用自己的生活經歷和藝術家巧妙埋設的伏筆進行比照時，我們頭腦中會湧動一股強勁的見解洪流，即使是最華麗而富有知覺的散文，也不能取代這種見解。
我們談論大部分遊戲敘事時，往往談論其人物塑造、臺詞塑造。卻忽略了最本質的、最底層的氛圍塑造。氛圍塑造雖然埋藏地較深，但其對世界觀與角色塑造、玩家沉浸體驗等等都有著不可忽視的作用。它鼓勵玩家儘可能多地在世界中進行探索，鼓勵玩家挖掘出埋藏在世界深處的秘密。無論在3A《荒野大鏢客》或者是獨遊《空洞騎士》中，他們都將自己的一部分故事埋藏在了遊戲場景中等待玩家進行探索。
以下我將在複雜的氛圍塑造中截取一部分，簡單地從環境敘事、場景道具分別進行闡述。
一、環境敘事
環境敘事：環境色彩、空間構造
1. 環境色彩
環境色彩：暖色調、冷色調、以及比較特殊的紅色調
事實上，我們發現除了遊戲中會提到“場景”這一詞時，在電影中也會提到這個詞，好的遊戲演出一定是與電影演出相同的，同樣，製作者們也會在遊戲中儘可能地讓遊戲演出更加有深意，事實上，遊戲演出的敘事反而比電影演出的敘事更容易實現與傳遞。
在電影演出中最基本也是最直觀能表達情緒的東西便是【色調】，當將有不好的事情發生時或者正在發生悲劇時，導演們往往會使用【冷色調】，多為深藍、深灰或者黑白等偏暗偏藍綠的顏色。
比如《美麗人生》中主角死亡時的藍色調、《辛德勒的名單》影片中的黑白色調等等，這都帶有極大的悲傷、陰鬱感情色彩。
電影《美麗人生》
電影《辛德勒的名單》
譬如遊戲《勇敢的心：世界大戰》以及《beholder》等以戰爭為題材背景的遊戲，也同樣大量使用了冷色調。
遊戲《勇敢的心：世界大戰》
遊戲《beholder》
而當表達代表希望、正義等正向情感時，導演往往會使用【暖色調】，多為黃、白、淺綠等較為明亮的顏色，因為暖代表著春夏，代表著新生與光明。
如《菊次郎的夏天》影片中大量使用了黃、綠去表現父子間的溫情，在遊戲中也有類似的表達。例如《艾迪芬迪的記憶》中，有一個由於目睹了自己姐姐被人砍死而躲進地下室的人，他在日復一年的藏匿生活之後，終於鼓起勇氣決定走出屋內，他挖開了地下室的一個出口，出來第一眼見到的則是刺眼的黃色的光芒（火車前燈）。他說，我將高興地迎接新的一天，我已經能想象到陽光灑在我臉上的感覺。顯而易見地，黃色常常與太陽相關，同時有著【希望】這一層含義。
電影《菊次郎的夏天》
遊戲《艾迪芬奇的記憶》
【紅色調】則比較特殊，它既溫暖炙熱，也暗藏著危機。紅色多為火焰的顏色，是慾望溫暖的顏色，同時它也是鮮血的顏色，是警告的顏色。
慾望
火焰
殺戮
2. 空間構造
空間構造我將它粗暴地分為守序空間與非守序空間。
守序空間仍可下分為三類空間——對稱性空間、三一律空間、框架空間。
對稱空間往往把指代的是如教堂、法院等以中軸為界限，兩側幾乎對稱的空間。與繪畫作品類似，對稱往往有著嚴肅、莊重的含義。《博德之門3》中治療中心的手術室空間就是典型的對稱空間，而放置在室內的NPC——醫生與護士也與此空間的含義相呼應，一個絕對威嚴的權力與一群絕對服從的僕人。
繪畫作品中的“教堂”
《博德之門3》治療中心
三一律是戲劇寫作的一種手法，我將它套用在遊戲空間設計中，稱為“三一律空間”，指代的是同一或相近地點、時間、行為進行敘事的空間。這類空間敘事手法往往在恐怖遊戲中運用地較多，如《寂靜嶺PT》，整個遊戲的恐怖敘事都在一個長長的走廊中完成。
遊戲《寂靜嶺PT》
遊戲《米塔》
框架空間取自攝影中的一個概念——框架構圖，即在畫面中有一些條形物作為畫面的切割，將敘事的主要人物困於這些條形物之內，往往表現出當前人物的無力感、禁錮的內心。
這些條形物可以是牆壁，如電影《末代皇帝》中溥儀在每次追趕被迫離去的親人時所處的故宮牆；
電影《末代皇帝》
也可以是鏡框、畫框、窗戶等，可構成畫面切割的物塊，如電影《悲情城市》中，在拍攝照片時有一個從相機取景框拍攝的鏡頭，表現出當前人物無處可去的無力感。
電影《悲情城市》
框架空間在場景敘事中較難以使用，尤其在3D遊戲中，它通常受制於玩家所處於的當前場景的鏡頭角度，想要完美實現框架空間，往往需要遊戲演出輔助實現。
非守序空間可分為——運動空間、廢墟空間。
運動空間並非常規理解的運動鏡頭，它指代的是可被“打破”的空間，可發生“變化”的空間。
譬如一個場景中當前有兩個人在對話，而進行場景交互的過程中，第三個人通過場景的門進入他們的對話，則視為當前空間被“打破”，由兩人敘事空間變為三人敘事空間。
有些空間會持續發生變化，譬如初見時的一個輝煌國都，經歷了敘事發展後，再回來變成了一片荒蕪，這就是“變化”的空間。《空洞騎士》的初期的“遺忘十字路”與“感染的十字路”就是一個很好的“變化”空間例子。
《空洞騎士》遺忘十字路
《空洞騎士》感染的十字路
廢墟空間往往具有極重的情感色彩，它象徵災禍、病痛、戰亂等較為負面的敘事行為。如《死亡擱淺》的時間雨發生時在空中漂浮的廢墟，《無限暖暖》中石樹田無人區地圖也大量充斥著被毀壞的建築、斷橋等廢墟，這些都暗含了空間設計師一開始想要傳達的情感基調。
遊戲《死亡擱淺》
遊戲《無限暖暖》
二、場景道具
在很多作品中的場景敘事往往包含了場景NPC（龍套）的對話，但我在寫這篇分析的時候，試想了一下如果場景中拋去龍套的對白，是否可以僅僅通過場景道具去完成對環境、世界觀、甚至於過去的的人的塑造。
在影視作品中，很難通過道具去完成對於整部影片的塑造，往往需要通過主角的主導或者發現才能完成，例如在場景中擺放了一張這間屋子原主人的信件，如果主角不去拿起這封信，或者鏡頭不去對焦、放大這一信件，觀眾很難感知到這一信件的內容，也很難由此瞭解到信件背後的主人的性格以及其所處的環境。在遊戲《博德之門3》中，製作者在世界中放置了大量的信件，很多都是與主角完全無關或者早已去世的人身上。
舉一個《博德之門3》幽影詛咒之地中的一個例子，在廢棄戰場處有一個受詛咒十分嚴重的小屋，當主角沒有拿到月亮提燈前無法進入。
這間小屋有兩層，一層是地面上的平臺，一層是地底的平臺（地下室）
在地面平臺上有一間臥室，床上躺著兩具相擁的枯骨。動作與《泰坦尼克號》沉沒時在臥室相擁的一對老夫妻十分相似。
電影《泰坦尼克號》
當翻找兩具屍體時，會分別在它們身上找到一枚金戒指，戒指內部刻著對它們十分重要的一個紀念日。
這時候初次進入此地的玩家基本上都會產生一個疑問，為什麼一間看起來十分平凡的小屋卻遭受著如此嚴重的詛咒，為什麼床上會有兩具相擁的屍體？
在小屋周圍進行探索，會在左側發現一扇側門，進入側門可下到這間小屋的地下室。此時關於這間小屋的所有疑問都會解開。
當進入地底空間時，會發現地下與終焉旅館相連。地下桌臺的主人也正是從終焉旅館而來，他是塞倫涅信徒，在地下室能見到一些道具，如“半影護甲”“隱蔽兜帽”“塞倫涅信徒的祈禱書”，它們都向著一個方向去指明瞭真相——塞倫涅信徒一直在遭受莎爾信徒的迫害，而樓上死亡的夫妻，或許也是這件事情的無辜牽連者。
半影護甲
隱蔽兜帽
塞倫涅信徒的祈禱書
在這間小屋中從NPC中體會到的是至死不渝的愛情，而同樣作為一對夫妻的位於治療中心附近的NPC就沒有如此甜蜜了。
在治療中心外的墓地中有一具暴屍荒野的遺骨，從中能翻到一枚叫做“真愛之撫”的戒指與一本“妻子的日記”。在關於“真愛之撫“的介紹中，能獲知這是一對戒指的其中一枚，這一枚是受庇護的一方，它可以保護佩戴者免受傷害。而在“妻子的日記”中，可獲知她有著美滿的家庭，相愛的丈夫。可是真相真正如此嗎？
真愛之撫
妻子的日記
進入醫院後，我們能找到丈夫的遺骨，在他身上同樣翻出一枚叫做“真愛之擁”的戒指與一本“丈夫的日記”。與妻子那枚“真愛之撫”恰恰相反，這枚戒指是承受傷害的一方。通過“丈夫的日記”可知，它承受的傷害就是另一枚所免受的傷害，而丈夫也正是因為這些傷害導致了死亡。令人毛骨悚然的是，丈夫到死都不知道這枚戒指的“威力”。
真愛之擁
丈夫的日記
在有關這些人物的塑造中，《博德之門3》並沒有使用任何對白、旁白去敘述它們的身份，只是使用了一些十分簡單的場景道具——戒指、信件。但卻完美地塑造出了兩對結局、性格、關係迥異的夫妻。
《博德之門3》中這些類似的場景敘事手法層出不窮，通過一些信件甚至可以找到另一封的位置。製作者將故事元素注入到玩家會經過的道路周圍。正是物理空間在很大程度上傳遞了設計者想要講述的故事……玩家透過自己對這個世界的瞭解，以及從電影和書籍中收集到的想象，就可以進入至冒險旅程中。遊玩的訣竅在於利用這些記憶和期望來增強進入製作者所創造的宇宙的興奮。
三、總結
製作者通過環境敘事為敘事事件提供可展演的舞臺，在場景道具中嵌入敘事信息，喚起已有的敘事聯想，讓整個遊戲敘事得以湧現出來。玩家通過對場景所傳遞的信息想象的具象化，創造出一個獨一無二的玩家可以漫遊其中並與之互動的沉浸式環境。