Hello大家好～我是酸奶菌。 不知道大家有沒有過來不及說的再見或是道不出口的思念呢？今天給大家推薦的是一款以“穿越時空”為主題的短篇視覺小說。遊戲故事的篇幅不長，但卻非常的溫馨～遊戲圍繞著“再見”，向玩家講述了一個跨越時空的感人小故事。有些人，相遇即是饋贈。
《再見》是再次遇見，還是再也不見？唯有親自參與這趟旅程，才會知曉最後的結局。
那麼如果讓你擁有穿越時空的能力，你最想見到誰呢？
歡迎大家在評論區踴躍留言噢～
引子
關於再見，在宮崎駿指導的經典動畫電影《千與千尋》中有這樣一句話：人永遠不知道，誰哪次不經意的跟你說了再見之後，就真的不會再見了。雖然我們經常把再見掛在嘴邊，但每次所說的再見，是之後的再次遇見，還是再也不見，我們不得而知。
誠然，原以為的後會有期變成兩條軌道再也不相交的事實讓人難過，但或許更讓人難也接受的是離別前那來不及的告別。相比不告而別，能夠擁有一個好好說再見的機會便顯得那麼的難能可貴。不知道大家有沒有看過電影《少年派的奇幻漂流》，這是一部2012年的奇幻冒險類電影，在豆瓣電影中排行TOP42，非常值得一看。在電影中，有這樣一句臺詞：我知道人生本就是充滿了離別，但最難過的是，我們總是沒有機會好好說再見。
不得不說，這句話很好的概括了上述的內容。那麼如果說，現在有一款遊戲，給予了你告別的機會，你能在這趟旅途中把握住機會，彌補生命中的遺憾嗎？
遊戲介紹
《再見（Once again）》是由赤狼遊戲（RB WOLF）製作發行的一款以“穿越時空”為主題的溫馨治癒短篇敘事類互動視覺小說。遊戲的流程在1~2小時之間，故事篇幅較為短小，但就是這個不長的小故事，卻能在遊玩的過程中，引起絕大多數玩家在情感上的共鳴。
關於赤狼遊戲，大家可能沒有聽說過。這是一個來自馬來西亞的獨立遊戲團隊，團隊大約10個人，其中大多數都是以副業或自由業者形式參與，包括程序員、插畫師等。製作組有感於疫情帶來生命脆弱的警示，因此想借由遊戲提醒人們，珍惜當下擁有的人和事物，不留遺憾。《再見Once Again》是赤狼遊戲團隊製作的首款獨立遊戲，遊戲從20年開始著手製作，因為是小型的獨立遊戲團隊，加上資金的有限，本作的推廣方式更多的是以作品本身的真誠。值得一提的是，因為疫情的原因，在本作的創作過程中，基本上所有的團隊成員都是在線上討論與工作的，沒互相見過面，筆者不得不佩服團隊中的各位成員對於遊戲的熱情。
關於“再見”
《再見(Once Again)》以“穿越時空”為主題，遊戲圍繞著“再見”二字講述了一個關於母子關於道別的故事。遊戲的故事從一個百無聊賴的暑假開始，玩家所扮演的主人公小夏，在吹滅了生日蠟燭之後，竟穿越了時空。而在這不屬於自己的時空中，小夏見到了這輩子最想見，卻也從未見過見過的人——媽媽。在之後每年的夏天，在自己的生日當天，小夏都會見到那個熟悉的生日蛋糕。每年生日，便是小夏與她共處的時光，那是愛的時光，更是永恆的記憶。在這一趟趟不可思議的旅途當中，小夏又會經歷些什麼，感受到什麼感情呢？又是否能把握住最後的機會，與她好好告別呢？唯有玩家親自參與這趟旅程，才會知曉最後的結局。
在製作人Weng Hong（中文名叫餘詠康）分享的作品創作歷程中提到，他在疫情期間寫下了遊戲劇本，遊戲的劇情源於一個他身邊的真實故事。故事的主人公是一位女生，她一直都有當一個母親的夢想。但是就在她生產後，她被診斷出患有圍產期心肌病（PPCM），導致持續水腫不散、血管功能異常和心律失常。最後，她在孩子出世後的兩個月就不幸去世。劇情同時也受到了他妹妹經歷的啟發，她曾因為疾病被迫放棄了腹中的孩子。有感於這兩件事，再加上疫情所帶來生命之脆弱的警示，他想在遊戲中以孩子的視角講述原本無法相見的母子跨越時空重逢的故事。殫竭心力終為子，在此也向天下所有的母親致敬，致敬偉大的母愛。
另一方面，在2020年至今席捲全球的疫情戰役期間，我相信每個人都深切地感受到了生命的脆弱，往往一瞬間便會成為永恆的定格。犧牲的不僅僅是感染的病人，還有很多的醫護人員與站崗人員，每個人都在這場戰役中付出了太多，筆者在此也向奮戰在疫情前線的醫護人員與站崗人員表達最誠摯的尊重。
回到遊戲上來，在遊戲的玩法上，製作組選擇了以互動敘事來推動遊戲的進程。在遊玩的過程中，相信遊戲的框架與玩法會讓不少玩家聯想到另一款遊戲《Florence》，兩款遊戲都是一個簡單的故事，都是討人喜的簡約手繪畫風與溫柔的音樂，最主要的是兩者都採用了互動繪本的遊戲方式。
作為一款互動類敘事遊戲，遊戲設計與劇情敘事之間的調和的重要性自然也就不言而喻。在有趣的遊戲劇本上，如何以獨特的遊戲機制推進遊戲劇情的開展，並在此基礎上提高玩家的代入感與沉浸感，這都是互動類敘事遊戲的難題。通過整體遊玩下來，不難發現製作組在這方面真的下足了功夫。在遊戲中，玩家可以以各種互動方式，包括擦拭畫面、點擊MP3、操控主角動作等推進劇情的發展。此外，製作人Weng Hong通過遊戲的主題“穿越時空”聯想到了攝影，因為它具有把事件與空間定格的能力，這也是攝影的遊戲機製作為主要的遊戲互動的原因。在遊戲中，玩家並非一味的被動觀看畫面，可以通過遊戲學習到一些相機的操作小技巧，包括照片的曝光與對焦等。
美術與配樂
《再見(Once Again)》的美術風格是顯而易見的手繪與素描畫風，但實際上，本作的美術風格是在多次探索後自然形成的。在早期寫劇本時，製作人對於輕科幻的美術風格意向更高，但通過多次的摸索與調整後，團隊一致認為現在的手繪風更適合親情的敘事。誠然，小清新的手繪風在很大程度上吸引了玩家的第一興趣，同時也使得本作溫馨的故事更加的唯美動人。
在遊戲配樂方面，本作很榮幸的邀請到了臺灣知名的音樂創作者、作曲家張衛帆。今年熱播的網飛溫情喜劇《媽，別鬧了！》中的音樂便是由他為劇情所量身打造的，此外他還譜寫過《霹靂布袋戲》的角色曲，代表作如《天行日月》，而近期的遊戲配樂也包括國產ARPG新作《失落迷城：群星的詛咒》。
為了利用配樂提升玩家的代入感，本作在配樂上大膽的嘗試了一些新東西。比如為了體現出穿越前後時空不同的感覺，在穿越前遊戲使用了當下流行的Lofi音樂風格（低保真），且遊戲很細節的根據主角小夏的不同年齡段配備了不同的Lofi音樂。而在穿越後，遊戲便使用了管絃樂，諸如常見的鋼琴、絃樂等。值得一提的是，在一些情緒化的遊戲節點，製作組使用了相對“空靈”的音樂來呈現，相比一貫地使用相對飽滿的音樂，或許在一定程度上更能引起玩家在情感上的共鳴。不得不說，張衛帆老師在《再見》中的配樂柔和寧靜，讓人舒緩放鬆，全身心地投入到了小夏的世界當中，並向摯愛訴說著那一聲來不及的再見。
Lo-Fi全稱為Low Fidelity（低保真），最早是搖滾音樂上的一種說法，是多數主流音樂所推崇的高質量、Hi-Fi(高保真)的反義詞，也是DIY音樂的一種。這種音樂特點就是使用粗糙、怪異、不和諧的音色和生硬、歪曲的演奏技巧或使用廉價或者有問題的音樂設備，故意降低聲音質量使其最終成為一種放鬆又帶有缺陷吸引的音樂作品。
關於配音
配音作為本作最大的宣傳亮點，遊戲團隊非常榮幸的邀請到了臺灣著名創作天后、民謠女歌手陳綺貞為遊戲的預告片和結尾配音，而陳綺貞的配音無疑為遊戲增添了許多人氣。她總是一把吉他，一把動人的嗓音，靜靜的站在燈光之下，低吟著、淺唱著一首首動人心絃的歌曲。
說起陳綺貞這個名字，相信很多人聽過，甚至會覺得眼熟，但是對她也只是一個模糊的認識。其實知名情歌《私奔到月球》與五月天合唱的女生便是陳綺貞，又比如你可能聽過《旅行的意義》亦或是《我喜歡上你時的內心活動》（電影《喜歡你》插曲），其實這些都是陳綺貞所演唱的歌曲。Cheer Chen作為臺灣少有的創作型民謠歌手之一，她的歌曲大都由她自己作曲及作詞。很多人知道她都是從那首《旅行的意義》開始的，所以有人說陳綺貞的歌，陪伴80後甚至90後度過了絢爛的青春歲月。
引用陳綺貞演唱歌曲《魚》評論區的一段話：陳綺貞真的，在很多時候解救過我，人們多覺得她是清新的、脫俗的，但我卻覺得她像是建立在深刻上的靈動，她的歌像一張白紙，是樹木經過破碎碾壓等一系列支離破碎又重組後的乾淨；在我痛苦和難過時，她的歌聲像是懂得我悲傷陪同我悲傷，又輕輕拉起我的手的感覺；她的歌曲單純又充滿靈氣，但卻讓人覺得她無比的清醒和自由，那是一種帶著少女氣息的勇敢，讓我似乎也可以在世俗中清醒，在複雜世界中留存單純和天真。
但與預期大相徑庭的時，在遊戲的評論區，本作被最多人所詬病的地方正是遊戲的配音。多數玩家都認為，在遊戲結尾處媽媽的配音有些出戏，陳綺貞的聲線較為稚嫩，聲音更像一個小女生，與遊戲中的母親身份出入較大，有違和感。其實在筆者初次聽到配音時，也感到些許的違和感。
但在與遊戲團隊進行一番溝通之後，並瞭解了一些關於陳綺貞的背景，便也理解了遊戲選取Cheer Chen配音的原因。首先是在遊戲角色的設定上，其實本質上，遊戲內小夏的媽媽本來就是一名年輕的女性，所以聲音較為稚嫩也能理解。其次是在遊戲團隊的意見上，都較為統一的認為陳綺貞的敘事能力很好，非常適合“文藝媽媽”的角色，這也是製作組選取Cheer Chen的最主要原因。最後的一點，陳綺貞自幼便在單親家庭中成長，與母親相依為命，整個人都很孤獨，這也是她喜歡音樂的原因。她曾說過：每個人一腳踩在社會，一腳踩在自己的孤獨裡，沒有人能夠過著完全封閉的日子，也沒有人逃避自己的孤獨。或許是因為生活的不完美與不順，讓陳綺貞慢慢的習慣了享受孤獨。在她的世界裡，沒有什麼亂七八糟的瑣碎事情，這讓她開始變得纖細敏感，能夠體會到很多平凡人的細微情緒，這也是她的歌曲能打動人心的原因之一。也是因為這樣的家庭背景，結合《再見》的遊戲主題，陳綺貞的聲音也許更適合講述這個感人的故事，更適合道出那一句未曾開口的“再見”。
遊戲的未來計劃
遊戲製作人WengHong 很自信地表示，經過了近兩年的開發，這款遊戲已經基本涵蓋了自己當初想呈現的東西。遊戲計劃登陸 Steam、蘋果和安卓平臺。遊戲目前支持簡繁中文、英語和日語，未來還準備推出更多本地化語言，團隊同時還希望未來能有機會將遊戲移植到 Nintendo Switch 上。按照計劃，這款遊戲只是系列的其中一作，等到它正式上線後，赤狼遊戲就將投入到《再見 Once Again》第二部的開發中。續作同樣以告別為主題，但和前作的關聯並不多。筆者也是非常期待本作的續作，希望製作組能不忘初心，在續作中為玩家帶來更加唯美動人的故事以及更多的感動。
結語
作為赤狼遊戲團隊的處女作，本作在遊戲創作的路上並非一帆風順，但一路上製作組都克服並解決了所面對的問題。遊戲的故事篇幅不長，但故事本身給玩家所帶來的感動與溫暖卻意猶未盡。就筆者個人而言，是十分推薦這款遊戲的。遊戲本身的內容極具感染力，同時蘊含的情感也是最為真誠的。龍應臺說：“幸福就是，早上揮手說‘再見’的人，晚上又平平常常地回來了。” 所以“再見”是再次遇見，還是再也不見？或許我們每個人心裡早已有了答案。那麼就讓我們約定好了，在某個微風的午後，再次相見。最後就用製作組的一段話來結尾吧：珍惜當下擁有的人事物，不留遺憾。希望我們熱血的創作，能再次溫暖每一顆心靈。
獻給所有來不及的告別
願大家都能擁有好好說再見的機會