這個故事告訴我們:永遠不要打攪“豪哥”一個人吃飯。
電影開場，1925年，英國倫敦，正值民國年間的農曆新年。
華燈初上，戶外菸火綻放，華人餐館裡，眾人歡聲笑語。
美麗的女招待為獨自在倫敦遊學的“豪哥”送上蝦和茶。
又在桌上擺上一隻小熊。
“新年快樂”。“新年快樂。”
一場美好的愛情就此開啟，錢小豪改演民國愛情片？
別急，下一秒，餐館大門被撞開，闖入兩位手中舉槍的不速之客。
開場一分半鐘，第一波高潮。
擺明車馬，農曆新年，開年打劫。
有這麼容易？別怕，這間華人餐館裡，還有一位“詠春，反正不是葉問”。
但見白鴿飛過，這位小哥擺好架勢，一招一式，有模有樣，我幾乎就相信他要打爆兩位劫匪哥了。
直到劫匪一個巴掌過來，直接一掌拍翻。
嗯，有那麼幾分周星馳喜劇的趣味。
詠春靠不住，女招待偷偷上前拿紅酒偷襲，被劫匪連人帶酒擄過來，舉頭就是一口酒，“謝謝，美人。”
到這裡為止，“豪哥”還在靜靜吃飯。我打劫，你吃飯？這麼不尊重打劫的我？
正所謂不做不死，劫匪來到“豪哥”桌前，一手打爛“豪哥”的蝦，讓他好好配合打劫。
劫匪哥不好意思，你剛剛惹到了你絕對惹不起、不該惹、不配惹、惹了下場一定會很慘的人。
果然，下一秒，“豪哥”輕撥手中的金粉，粉末四散，順著所有人鼻腔而入，
幻術時間到了：劫匪大哥立刻陷入眩暈， 然後下一秒，在眾人眼中，變出了一個豬頭。活人變豬頭喔。
另一位正想要猥褻美麗女招待的劫匪大哥聞訊而來，哎呀我去，同夥變豬頭了？趕緊拔槍就想射。
就你這小樣，想射我“豪哥”？轉瞬間，雙槍變成了兩隻胡蘿蔔，這位大哥呢，變成了一隻鼴鼠。
“豪哥”手指再一動，豬頭哥和鼴鼠哥忽然身體浮起來，飄在半空中，剛才還驚慌失措的人們聚攏過來，一起圍觀一場新年卡通大戲“大變豬頭鼴鼠”。
“豪哥”事了拂衣去，卻被女招待上前叫住，“你叫什麼名字？”
美人垂首，輕輕說出，“我叫曼卿”。
“豪哥”微微一笑，輕輕垂首，“落霞飛”。
好一個名字，好一個奇幻開場，又是他，錢小豪。又是民國奇幻片。
近年的國產院線，“國產奇幻”這個類型就像恐怖片一樣，讓片方避之不及。
但網絡電影似乎在這裡找到了一方天地。各路網大奇幻片，花樣百出，也泥沙俱下。
2020年，一部錢小豪主演的《大幻術師》應運而生，分賬票房破千萬，成為黑馬，但口碑平平。
看過的人都說，電影似乎是照搬了林正英師傅的《驅魔警察》，就連片中的女反派，都一樣叫美智子。
其後兩年，網絡電影市場經
過幾輪淘洗，爛片日漸被大眾淘汰，精品網大開始崛起。
錢小豪的奇幻驚悚片，則逐漸自成一派，然後《大幻術師2》，出場了。
觀眾還買不買他的賬？上線五小時，衝上平臺飆升榜第一。
再看口碑，竟也不俗。有評論就四個字：奇思妙想。
但，網絡電影早有定律，續集必爛。同樣的招式，第二次就不靈了，何況第一部口碑就平平，難道錢小豪這次，真能輾轉乾坤？
一口氣看完全片，感覺不過癮，拉回去又看了一遍，一句話概括感受：
奇幻、生猛、尺度，足以讓人在酷暑中亢奮地點開視頻進入這個奇幻世界，再冒著冷汗走出來。
再下個結論，全方位碾壓第一部。錢小豪，超越了錢小豪。
網大續集必爛定律，破了。
憑什麼？來，跟著錢小豪，入這個奇幻迷局。因為好電影，本就是一場最絕妙的幻術。
1、 入戲：紙人、幻術、飛魚殺人，電影對民俗幻術的利用，瞬間入戲片名叫大幻術師，影片開場，就異常奇幻：一場幻術，飛魚奪命。
1932年，北海。夜黑風高，烏雲遮月。
一幢別墅之外，法師正在院中做法。
“天靈靈地靈靈，弟子壇前來**。弟子壇前來**，三腳踹開鬼門關，生死簿上除姓名”。
漫天的黃表紙飄起又落下，雄黃遇火而燃，法師做法秀堪稱配合默契，花樣百出，精彩紛呈，除了沒啥實際作用之外，一切都很完美。
別墅裡，一雙眼睛在默默注視著這場盛大的法事，少年拉下窗簾，轉過身。
鏡頭一轉，少年面目詭譎，黑眼圈令人心驚膽戰，腿部有傷，坐著輪椅。
而房間中，到處都是符咒。
他就是北海大成銀行行長的獨子徐少青。
突然，房門吱吱呀呀地響了起來。
少年舉起手槍，但，忽然的關門聲，驚得他手中還未拿穩的槍落到了地上。少年小心翼翼挪動輪椅，硬著頭皮拾起地上的手槍。
可一彎腰一抬頭，一對童男童女的紙人瞬間出現了屋子裡，驚得少年三魂不見七魄。
接著童男童女的眼睛滴溜溜一轉，彷彿打開了另一個世界的大門，接著，屋內狂風起，鈴鐺被吹得亂響。兩個紙人竟直直衝向少年。
輪椅應聲而倒，忽然空間轉換，少年倏忽一下來到了一片小樹林。
樹林中萬物靜寂，就彷彿天地之間，只有他一個人，而他眼前，竟然遊過一條魚。
似乎還挺有趣？
可少年再一眨眼，黑暗處，露出無數雙暗紅色的眼睛，眼睛逼近，竟然是一群食人魚飛速游過來，輪椅上的少年，轉瞬就被這群魚所吞噬。
或者說，是死在了自己的夢境裡。
此時鏡頭再一轉，鏡頭拉開，是一雙從少年臉上取走魚鱗的手。
少年死相悽慘，舌頭被割，面帶魚鱗。
難道是邪靈殺人？
可警長龍聰很快發現了貓膩，徐少青的耳朵後面有一塊明顯的紫癲，應該是中毒致幻。
故事到這裡，不到10分鐘的時間，接連出現了兩場幻術。
一場充滿喜感，彷彿一部賀歲片，另一場，卻充滿奇幻恐怖，讓人在夏夜裡不寒而慄。
徐少青為何被幻術所殺，動機是什麼？錢小豪飾演的落霞飛在開場案件中並未出現，他到底是偵探，還是兇手？
表面平靜之下，故事暗流湧動。
一切都像完全的隨機事件。一切又像是被劇本早早安排好似的。
一場幻術，一出命案，一個幻術大師。
這個開場，雖然沒有什麼激烈的打鬥，但那種驚悚的恐怖氛圍，已經慢慢擊穿觀眾的心理防線。
奇幻驚悚的故事，加上疑幻似真的拍攝，瞬間就能將觀眾帶入片中民國小城幻術迷離的氛圍裡，只是開場，驚悚效果已經被直接拉滿。
觀眾，就此墜入錢小豪的又一個電影幻境。
2、 幻術：把電影和其他奇幻電影放到一起看，差別出來了一部奇幻片，怎樣才能達到“最奇幻”的效果？答案也很簡單，讓觀眾相信它是真實發生的。
所謂幻術，如同電影，本就是真真假假，弄假成真。
而相比系列第一部，《大幻術師2》的升級，至少有三點：
一是對民俗的大量運用。
第一部之所以被質疑，就因為電影簡單複製了林正英師傅電影的套路。實際上，中國上下五千年的歷史，有著多樣民間風俗，如果要拍奇幻片，不知道有多少天然的素材和拿來就能用的元素。
這些，才是拍攝國產奇幻片的天然瑰寶。
這一部就大膽利用了這一特點，並進行了深度挖掘、結合。片中徐少青身死、“大靈王的詛咒“、”紙人一出必有人亡“的封建迷信傳言等諸多情節，都帶有神秘的民間色彩，看的觀眾心驚膽戰。
就說片中神出鬼沒的童男童女紙人，你說你怕不怕。
而且本片導演在驚悚手法上還是很有兩下子的。
片子裡很多嚇人的情節，並沒有用低級的“jump scare”，更多采用了奇幻恐怖的手法。
幾次現實和幻境的切換，就很有味道。
上一秒還在現實中，下一秒進去無人森林或是恐怖山谷。
四周不是飛魚，就是已經逝去的親人。
一個逝去的親人出現眼前或許還有感動，若是一群呢？這種大特寫的虛焦鏡頭，氛圍感拉滿。
一方面，觀眾已經嚇得不知如何是好，另一方面，又在內心期待驚悚場面來的更多一些。
這種神秘和未知，對觀眾來說既有恐懼心理，又有獵奇心態。
當一切完美融合，驚悚效果自然被拉到最高。
二是影片終於打造出一個真正的幻術宇宙。
相比第一部的幻術更像一個殼，第二部則是以中國古彩戲法為藍本，創造出了迷離繽紛的幻術，並將它糅合在一場撲朔迷離的兇殺案中。
幻術、迷境、秘術、紙人殺人，少男少女接連離奇死去，你在其中所看到的每一幀畫面，每一個視覺元素，無不是電影無中生有的幻術魔法。
就說片中一場大隊警察保護張蘭芝時進入童謠幻境的戲。
暗夜老宅，主角團和大隊警察被分開，忽然童謠聲起。
帶隊的警察已經嚇得魂飛魄散，只有硬著頭皮去開門，可定睛看去，無數鋼珠瞬間湧來。
畫面登時有幾分《死寂》+《木乃伊》的感覺。
雖然影片成本有限，但特效還是讓觀眾感受到錢還花在了刀刃上。
到最後，是讓觀眾感受到了濃濃的奇幻氛圍，也讓觀眾能夠去相信這樣一個幻術世界的確是存在的，只是我們永遠都到不了。
每當幻術元素令觀眾看得脊背發涼手心冒汗了，其實可以說，觀眾也進入了影片主創創造的幻術空間。
三是對港片元素的運用，有幾分老港片的神采了。
過去很多錢小豪電影，一看就知道影片是在致敬林正英的殭屍電影。
但總是那幾板斧，觀眾也會生厭。
本片中還是有林正英電影的神韻，但更多讓人感受到的，還是經典港片，那種將懸疑、搞笑、志怪和推理，加上幻術元素全部糅合到一起，形成的一種獨特的港風。
比如電影的前半段，男主和他的搞笑搭檔馬六，頗有一種福爾摩斯配華生的即視感。這位來搞笑的探長哥，一時穿上福爾摩斯的服裝扮酷。
一時在醫院查案，對著胖護士深情表白拖延時間，結果被一巴掌拍飛。
下場戲，又被男主拍去演女目標人物，吸引兇手上鉤。
這些搞笑，對觀眾來說，有出其不意的逗樂效果，也是港片經典式的丑角搞笑，只是隨著曾志偉等經典丑角演員老去，港片中反倒看不到了。
又比如片中一場男主和想象中的兇手的追逐戲，在窄巷中的追逐，分分鐘讓人響起成龍經典《A計劃》。
這些經典港片元素，外加影片的各種元素和風格，很難不勾起我們對港片的情懷，以及對林正英所在港片時代的追念和回憶。
相比簡單照搬，這種用心借鑑，當然顯得更真誠、用心。
最後，我也很激賞他們在動作戲上的表現。
通過對幻術的生動運用，鏡頭在幻術世界反覆切換，我們能更清晰地捕捉到主創們想象力的上限，以及更高難度的，對節奏的把握力，打鬥的招數，也有新的變化。
比如這一招“你逃不出我的五指山”，奇幻之氣撲面而來。
這一切，就構成了一個異彩繽紛的奇幻世界。
3、 作配：給新人作配，演反派，“被一槍正中眉心”，錢小豪依然是錢小豪明著告訴你，錢小豪在本片中，一是大配角，二是反派，三是被一槍正中眉心。
但即便如此，錢小豪的星光，卻依然閃耀，為什麼？
影片並非為了嚇人而嚇人，它有一個相對完整的故事。
這個故事由一個核心人物和一個核心事物串聯起來，貫穿全片，直到最後一刻主題昇華的時候，所有隱藏細節才全部拋出。
這個核心人物，並不是作為正面男一號的龍警官，而恰恰是錢小豪飾演的反派藥劑師落霞飛。
故事一開場，第一個少年遇害，警方就找到了麻風病醫院的落霞飛，但他與兇手的體貌特徵不符，所以被排除。
接下來，找出真兇，就是故事的明線。
很快，第二名受害者出現，是徐少青的同學張蘭芝。
她的敘述將故事引向靈王廟，彷彿一切都是封建迷信殺人，但其實不過是兇手的障眼法。
到接二連三三個少男少女殞命，龍警官總算找到了徐少青曾經就讀的中學，才查出一段塵封已久的往事，原來徐少青、張蘭芝幾人手裡有人命。
隨著兇手第三次作案，龍聰查出兇手是三名受害者的同學裴靜之，龍聰與落霞飛的妹妹花靈在追捕裴靜之的過程中，陷入了他製造的離奇幻境，最終馬六出現救下二人，裴靜之在被捕的一瞬間，自殺身亡。
電影全程以懸疑探案為主線，懸念迅速推進，線索層層遞進，再輔以神秘的奇幻色彩，人物謎團逐個解開；經過多重反轉，真相才最終揭露，故事當然過癮。
但相比酣暢淋漓的明線，更令人刻骨銘心的，其實是影片的暗線。
那就是當年四位少年在樹林中玩槍落下的人命——還記得影片開場美麗女招待對落霞飛說的名字嗎？
曼卿。也就是落霞飛的妻子。
當年在徐少青的威逼下，四個少年不僅見死不救，還一人朝著可能還有救的曼卿身上補了一槍，可謂毫無人性。
所以落霞飛在這局棋裡，到底扮演了怎樣的角色？
難得一部網絡電影，故事裡，處處埋下伏筆。
比如，花靈對裴靜之說出那句“停手吧”，為什麼少年立刻毫不猶豫舉刀自刎？
又比如，影片中徐少青在窗戶用手比槍的鏡頭，出現了兩次，第一次看見的是一個人，
第二次，是兩個。
正因為有重重鋪墊，所以裴靜之那句“龍警官，這個世界上，到底有沒有公平”才如此震撼人心。
到這裡，你就該明白為什麼錢小豪願意在本片中飾演一個反派。
因為這個反派，太有故事。
愛妻身死，一開始是被銀行家之子徐少青意外打中一槍，到最後身中四槍。事發後無權無勢的裴靜之頂下所有人的罪，被判入獄三年了事。
換成你，你想不想報仇？
報仇成功了，結局是什麼？
是落霞飛被妹妹花靈一槍正中眉心。
為什麼，當然是哥哥用死幫妹妹洗掉嫌疑。
你看，《大幻術師2》在故事上是十分嚴謹的，鋪陳很詳細，每個出場人物都有它的作用，秘密直到最後一刻才被揭開。
當然，要構建一個完整精彩的奇幻故事，其他還是外在的，更重要的是“人”。
而影片有錢小豪去飾演落霞飛這個令所有人都不忍心責怪的大反派，其實這部戲就成了一半。
一個身負奇異幻術的人，既無法改變自己患病身死的命運，也沒能保護住自己最愛的人，這個悲劇人物，實在是錢小豪這麼多網大電影中，演過最有深度的角色了。
應該沒有之一。
4、幻術：結局反轉再反轉，原來人心才是最強的幻術過去很多奇幻電影之所以被詬病，因為故事到最後都是一場幻覺，未免讓人覺得無趣。
而這部《大幻術師2》則不同，它把志怪和幻術結合在一起，開場是奇幻片，中段是懸疑片，到了大結局，你發現這其實是一部刻骨銘心的愛情片。
這也是影片最有趣的地方，無論故事情節還是類型，其實一直在不斷反轉。
尤其是，大結局貌似已經出現後的最後兩次反轉，可以說，才真正講出了影片的精髓——
一是龍警官開場的一句臺詞：人比鬼可怕多了。
二是許多人看到最後也沒搞懂的那句，“我從此不敢看觀音。”
什麼意思？電影多重反轉，真正想要挑動的不是懸念，而是直麵人性的某種特性，恰恰是通過這個奇幻的故事，“窺探”著人性的光輝和幽暗。
作為一部奇幻片，影片內核是極其沉重的。
它有對民國時期被欺壓的普通人的關注和同情，也有對民國權勢人物子弟特權的控訴：“有錢人家孩子犯的錯，憑什麼要窮人家的孩子當替罪羊啊？”
而落霞飛的復仇雖然不合乎法，但合乎人性的邏輯。
這也是《大幻術師2》這部網絡奇幻電影難得的深度。
當許多奇幻電影深陷創作泥潭，簡單看幾分鐘，結局基本就猜到了。
本片卻真是看到最後一分鐘，都還在反轉。這背後當然是主創的誠意。這樣的錢小豪電影，當然是值得繼續拍下去的。
到現在我還在想，落霞飛最後的命運，到底是生是死，到底哪個版本是真，哪個是假？
從這個意義上說，落霞飛最後的自我犧牲，其實才是本片最大的幻術。
最後說說“從此不敢看觀音”什麼意思。
這句對白，其實是黃梅戲《梁山伯與祝英臺》中的一段典故，先是梁山伯問祝英臺：“英臺不是女兒身，因何耳上有環痕？”
祝英臺回答說：“耳環痕有原因，村裡酬神多廟會，年年由我扮觀音。梁兄呀，做文章要專心，你前程不想想釵裙。”
思忖片刻，梁山伯說了一句意味深長的話：“我從此不敢看觀音。”
人間至高幻術，其實是一個情字。
因為這個字，落霞飛用幻術為妻子報仇，也是因為這個字，為了實施計劃，妹妹花靈跟裴靜之相戀，最後裴靜之為愛自盡。
情不知所起,一往而深。
愛情，原來才是人世間，最厲害的幻術大師。