我們常常將《生化奇兵無限》、《奧日》等藝術設定出眾的遊戲稱為“第九藝術”,如果說算作“第九藝術”的遊戲可能稱得上是靠近了藝術的毗鄰,那麼有一些獨立遊戲則已經模糊了遊戲與藝術之間的界限,它們本身或許相對於遊戲更像是一種現代藝術的表現形式,《畫中世界》(GOROGOA)毫無疑問就是這樣一款作品。
這款在steam獲得97%好評的神作目前冬促也開啟了七折優惠,國區僅需17.4,我們將有機會在手機上再次重溫這一沁人心脾的藝術傑作,去追尋和體驗那一段難以復刻的心靈旅程:心之所向,素履以往,生如逆旅,一葦以航。
Auguries of Innocence 天真的預示
By William Blake (1757-1827) 譯 宗白華
To see a world in a grain of sand 一顆沙中看出一個世界
And a heaven in a wild flower 一朵花裡看出一座天堂,
Hold infinity in the palm of of your hand 把無限放在你的手掌上,
And eternity in an hour... 把永恆在一剎那間收藏。
《畫中世界》到底有多麼不同尋常?
真正的天才往往只需要瞬間的偶露崢嶸,就會讓世界再也無法忘卻它的光芒。2012年Jason Robert發佈了《畫中世界》(GOROGOA)的試玩版,整個獨立遊戲業界和玩家群體都對這個demo驚為天人——看起來“四格漫畫”形式的《畫中世界》並沒有表現出出奇之處,但它的玩法所體現的驚人的想象力是讓所有人都擊節讚歎的。
於是在接下來的3年間,這款demo席捲了獨立遊戲藝術設計相關的多項大獎,唯一的問題在於所有的工作由作者Jason Robert獨立完成,大量的繪畫工作量和轉場設計所需要的奇思妙想讓這款作品經歷了多年的跳票,直到2017年才推出了正式版。
四個格子擺拼圖有什麼好玩?——擺拼圖的樂趣,你想象不到
如果純粹只是想要陶冶情操,那麼玩遊戲不如去博物館,但畫中世界的可貴之處在於,它很好的完成了作為遊戲的“本分”,在謎題設計和玩法邏輯上實現了充足的遊戲樂趣。
玩家可以通過在四個畫框中將畫面移動、放大縮小、合併與拼接來解開遊戲中謎題,完成對劇情的推進。畫面與畫面的嵌套與分離,則有如一塊塊的拼圖,在拼合的過程中完成場景的切換與時空的銜接——把門移動到另一幅畫中間,就可以幫助小男孩去往另一個場景,而把一幅畫改變位置和大小,就能與另一幅畫的世界“銜接”而產生聯動,我們曾經在《無盡旅圖》中體驗過類似的“改變拼圖”的想象力帶來的發現未知的無限樂趣,而《畫中世界》則將這種體驗更進一步,通過畫面的縮放、位置的移動、畫像的拆分與重疊實現了更加豐富的可能性。
畫中世界的遊戲界面由鉛筆畫、淡水彩與複雜的手繪裝飾圖案構成,其一大特點在於其無處不在的“符號”把象徵化的美術做到了極致。比如遊戲第三章中出現的馬身魚尾星座(形象與寓意疑似取自羊身魚尾的摩羯座,起源於蘇美爾神話中的智慧之神)與破碎的馬身魚尾雕像的象徵意味與第三章的主題“求知”相合,第四章中反覆出現的宗教元素中豐富的意象也值得細細品味,複雜的軌道線路與最終到站的列車充滿了對遊戲終點與人生終點的強烈暗示……不一而足。
在《畫中世界》中我們所看到的都是生活化的場景和圖案,所以當這些看似尋常的畫面之間產生不可思議的變化和聯繫時,帶給我們的驚喜感越是歷久彌新。
五顆果實歷盡人生:心之所向,並非皆是虛妄
《畫中世界》的敘事並沒有像《Braid》或是《食人的大鷲》那樣將遊戲在藝術形式上推向更高的層次,但它依然用其特有的默片動畫與隱晦的寓言展現了敘事的美感。
在《畫中世界》的故事中,遊戲的主人公經歷了五顆果實的追尋,無意中獲得的紅色果實有如亞當與夏娃的蘋果,代表著孩童的奇思妙想;綠色果實位於沙漠中的仙境,代表著少年的生命與希望;黃色果實伴隨著星光與飛蛾,代表著青年的智慧與追尋;藍色果實形同週而復始的旋轉車輪,代表著中年的迷茫與困頓;紫色果實伴隨著“終點”意味的列車與鐘樓,代表著暮年的完結與追憶。
從城市叢林中突然浮現的巨獸,只是對窗外不經意的一瞟,巨獸斑斕的色彩與珊瑚般的外形就烙入了窗邊少年的心靈。
《畫中世界》中五顆果實的追尋過程,也正如我們的一生時光,而窮盡一生的追尋,“朝聞道,夕死可矣”,是否終能得償所願?