“可是媽媽，你回去會被火燒死的”
“沒關係，我不害怕火”
在日本東京都郊外一座不起眼的灰色小樓裡，一位帶著黑色眼鏡框的白髮老人打著哈欠拿起了一旁的刷子撓了撓頭嘴裡卻說著：“好睏呀。”
1941年宮崎駿出生於東京都文京區，家中四個兄弟宮崎駿老先生排名第二。童年時宮崎駿的父親在軍工企業工作所以在期物資匱乏的二戰後期宮崎家族也能保持溫飽，這讓宮崎駿的童年保持了兒童的純真。
而就是在這種環境下長大的宮崎駿卻意外的對“家族特權”產生了懷疑。
父親卻告訴那時的宮崎駿：“家族生產的飛機零件都是由一些沒有經驗的臨時女工加工的。雖然不符合標準但是賄賂一下軍方管理人員就能矇混過關。”
（這也為後來宮崎駿的創作埋下了伏筆）
1958年時年高中3年級的宮崎駿觀看了日本史上第一部彩色動畫長片《白蛇傳》，在這之後他對動畫表達出了極大的興趣。
在很長一段時間，宮崎駿對中國的《鐵山公主》、《小蝌蚪找媽媽》、《牧笛》......也深刻的著迷，而那時上海美術電影製片廠也成了宮崎駿心中的一片“聖地”。
上海美術電影製片廠旗下作品
1959年這一年宮崎駿步入了大學，大學裡面沒有漫畫社，所以他進入了與之最為接近的兒童文學研究會，但社員只有宮崎駿一人。在大學期間他創作了大量的漫畫，也曾向貸本漫畫出版社投稿，不過作品沒有完結。
1963年時年22歲的宮崎駿進入了【東映動畫公司】從事底層原畫和設計工作，此刻屬於“動畫大師“的齒輪開始轉動。
22歲的宮崎駿
這位大師的才華沒過多久就被展現的淋漓盡致，1963宮崎駿參加的首部動畫《汪汪忠臣藏》就讓他嶄露頭角，同年升職的他參與了東映首部動畫電視劇《狼少年肯》的製作。
1964年蘇聯製作的長篇動畫《雪之女王》讓宮崎駿找到了終身的目標
此後宮崎駿先後參與了《太陽王子霍爾斯的大冒險》與《穿靴子的貓》的製作，1971年在完成《阿里巴巴和四十大盜》後宮崎駿選擇離開了【東映動畫公司】跳槽到大冢康生所在的【蟲Production動畫】，此後宮崎駿先後參與了《魯邦三世》、《熊貓家族》等作品。
時間來到1974年，宮崎駿與高畑勳、小田部羊一一起轉到Zuiyou映像，三人合作的第一部動畫名為《阿爾卑斯山的少女》，該作品改編自瑞士女作家約翰娜·斯比麗的小說《海蒂》（這部作品也在此後被翻拍為電影治癒了許多人）。
電影《海蒂和爺爺》
而《阿爾卑斯山的少女》奠定了未來宮崎駿的“治癒”風格
此後他在Zuiyou映像期間先後參與完成了《尋母三千里》與《紅髮少女安妮》，並在1977年首次擔任監督完成了《未來少年柯南》。
1979年宮崎駿迎來了自己作為導演的處女作《魯邦三世：卡里奧斯特羅之城》，此時的宮崎駿已經38歲了，這部影片也被戛納電影節譽為“史上最好的冒險劇之一”，但因為當時機器人潮的影響票房只有前作的一半。
這也為宮崎駿迎來了三年的沉寂......
不過！老爺子沒有墮落，兩年內宮崎駿在工作之餘帶著自己的企劃案四處推銷，雖然屢屢碰壁但這份企劃案終將像兒時的紙飛機在多年以後飛回到他的手中。
1981年德間書店新創刊的動畫雜誌《Animage》的總編【鈴木敏夫】通過採訪看到了這位飽含童心的創作者，此刻...千里馬與伯樂相會了。
在鈴木敏夫的欣賞與幫助下宮崎駿開始創作屬於自己的動畫
多年以後三人在開車路過一棟別墅時宮崎駿和高畑勳對著鈴木敏夫說：“如果我們不拍那些賠錢的長片動畫，我們也能有錢給鈴木敏夫先生買一棟別墅了吧。”
鈴木敏夫是這樣回覆自己的兩位老友的：“請一定堅守自己的初心，剩下的交給我就行了。”
1982年宮崎駿開始在《Animage》上面連載其漫畫，而這部漫畫僅花了一年便讓這位“愛笑的老爺爺”名聲大噪，讀者們急切的希望能夠將漫畫搬上熒幕，宮崎駿順應讀者將曾一起合作的高畑勳、鈴木敏夫等人集合起來，開始了這部漫畫的熒幕化。
1983年《風之谷》開機了，宮崎駿一人擔任導演、腳本、分鏡表的全部工作。
1984年《風之谷》
《風之谷》以不同於當時的畫風，用溫柔的人物表現來警醒世人，可以說《風之谷》更像是宮崎駿真正意義上 的“第一部”作品，悄然間一個動畫王國也在緩慢升起。
（值得一提的是，電影《風之谷》只是原作的一段劇情，原作漫畫連載了十二年）
1985年取得成功的三人趁熱打鐵創辦了日後名震世界的動畫工作室【吉卜力工作室】，“吉卜力”是宮崎駿從一架飛機的名字隨便取來的，像是嚮往天空的一隻鳥不斷飛翔。
1986年，宮崎駿執導動畫電影《天空之城》開始製作，漫畫《風之谷》休刊。1986年，之後《風之谷》漫畫也一直隨著吉卜力工作室動畫的製作而斷斷續續（這也是為什麼連載十二年的原因）。
《天空之城》改編自宮崎駿自己的短篇漫畫《修那之旅》，故事的原型來自中國藏族髮間傳說《阿初王子與青稞的故事》，值得一提的是《天空之城》在上映之時觀影者寥寥無幾，但多年以後這部收入低迷的影片卻成為了日本動畫的巔峰之作，久石讓為其創作的主題曲《君をのせて》（伴隨著你）更是被封為世界名曲（相信我你一定聽過）。
1986年《天空之城》
1988年宮崎駿執導的動畫電影《龍貓》放映，該篇最初是一個60分鐘的企劃為了配合此片吉卜力決定同時推出高畑勳執導的中篇作品《螢火蟲之墓》，但最後的成品都達到了長篇。
4月16日兩部題材、風格有所不同的動畫電影同時上映了，可惜的是兩部作品的票房在當年都不太理想這也讓吉卜力工作室一度陷入了財政危機。
雖然票房不高，但《龍貓》的藝術價值卻得到了無數業內人士的認可，並獲得了1988年《電影旬報》日本電影BEST 10第一名的好成績。
時至今日可愛的《龍貓》依舊是吉卜力周邊銷量冠軍，也正是因此工作室logo就是一隻可愛的龍貓。
1988年《螢火蟲之墓》與《龍貓》
1989年，宮崎駿閱讀了高橋千鶴的少女漫畫《混凝土的坡道上》，他於是聯想到了改編少女漫畫成為動畫的可能性。同年宮崎駿首次挑戰少女成長題材的動畫電影《魔女宅急便》公映。
1992年，宮崎駿執導的動畫電影《紅豬》公映，這部作品也映照了宮崎駿的童年。
“如果讓我成為法西斯的走狗，那我寧願變成一隻豬。”
1992年《紅豬》與1989年《魔女宅急便》
1993年，由近藤喜文執導，宮崎駿擔綱腳本、分鏡、編劇及製作人的動畫電影《側耳傾聽》開始製作，影片於1995年上映。
如果說當今社會雙向奔赴的感情早已“不復存在”，那麼愛情最初最純粹的樣子究竟是什麼樣子？也許這部《側耳傾聽》可以告訴你答案，這部影片雖然不是宮崎駿執導，但其中的臺詞卻深深的影響了我的愛情觀。
“我先下來吧。”
“沒問題，我早就決定要這樣載著你翻山越嶺。”
“我才不要變成你的包袱，我也早就想好了要在背後支持你 。”
1995年《側耳傾聽》
1997年宮崎駿執導動畫電影《幽靈公主》。由於該片場面宏大，製作精美，加上宮崎導演隱退2年後復出的號召，還有前所未有的廣告宣傳，使得該片以193億的票房成績（摺合人民幣11.6億），獲得1997年日本電影票房冠軍。（我國第一個突破十億的內地影片是2012年的《泰囧》）
《幽靈公主》後宮崎駿因為手疾就此準備退隱，但因為作為接班人培養的近藤喜文過勞死和高畑勳導演的《我的鄰居山田君》票房的失敗只有再次出山。
1997年《幽靈公主》
2001年，由於《幽靈公主》的票房被《泰坦尼克號》超越，蟄伏了4年的宮崎駿執導的動畫電影《千與千尋》上映。該片取得了柏林電影節金熊獎、香港金像獎、日本電影學院獎還有動畫電影的最高榮譽安妮獎和奧斯卡最佳動畫長片，票房更是達到了驚人的三百億日元（摺合人民幣39億），奪得了日本電影票房第一的寶座（直到18年後才被《鬼滅之刃無限列車篇》打破）。
《千與千尋》後宮崎駿再次打算退隱，但2002年由於動畫電影《貓的報恩》的票房的不如意，讓宮崎駿再次出山。
2001年《千與千尋》
2004年宮崎駿執導的動畫電影《哈爾的移動城堡》上映，票房接近《幽靈公主》。
電影改編自黛安娜·溫尼·瓊斯創作的小說《魔法師哈爾與火之惡魔》描繪了一個美麗的愛情故事，這也是我反覆觀看最多的一部宮崎駿的影片。
2004年《哈爾的移動城堡》
2008年宮崎駿執導的動畫電影《懸崖上的金魚姬》上映。故事圍繞一個5歲的男孩宗介與想要成為人類的金魚公主“波妞”的感情故事，故事脫胎於家喻戶曉的安徒生童話《海的女兒》。
《懸崖上的金魚姬》全片1小時40分鐘，畫幅多達兩萬多張（比時常兩個多小時的《千與千尋》還要多）所有畫面都以手繪製，本片也使得他在動畫界再一次得到了肯定和承認。
2008年《崖上的波妞》
2009年宮崎駿開始了半退隱的生活，只為了紀念《魯邦三世卡里奧斯特羅之城》出了一部動畫電影《魯邦三世特別公映版》。
2010年宮崎駿開始執著於幕後工作，為吉卜力工作室培養年輕導演做基礎，先後出了短片《酵母君與雞蛋公主》和兩部動畫電影《借東西的小人阿莉埃蒂》、《竹取物語》。
與很多國內家庭一樣宮崎駿對自己的孩子更多的也是批評教育，2006年宮崎吾朗的《地海傳說》就被宮崎駿數落了一番。
2011宮崎駿擔任編劇與宮崎吾朗擔任的導演合作完成了《虞美人盛開的山坡》，該片最後取得了相當不錯的成績。但在這部電影的背後是父子倆無數次的爭吵和妥協，在電影創作期間日本NHK電視臺拍攝了整個製作過程，做成紀錄片起名為《父與子300天的戰爭》。
2011年《虞美人盛開的山坡》
2013年宮崎駿執導的動畫電影《起風了》上映，該篇改編自堀辰雄的同名小說以及漫畫。
小說《起風了》是堀辰雄根據20世紀30年代在輕井澤養病的經歷撰寫的自傳體愛情小說，原型名叫矢野綾子，在與作家邂逅的次年冬天因肺結核去世。
"起風了"是堀辰雄譯自法國詩人瓦雷裡《海濱墓園》的一句詩，"風立ちぬ、いざ生きめやも"，堀辰雄把這句詩作為小說開篇第一句，這句“開篇詩”，嶽遠坤譯為：“起風了，努力活下去”；江荷偲採用詩人崔舜華對《海濱墓園》法文原詩的中譯，譯為：“風起，唯有努力生存”；而燁伊則譯為頗有中文詩歌韻味的：“縱有疾風起，人生不言棄”。
2013年9月1日星野康二代表宮崎駿表示因為身體原因即將退隱。9月6日下午宮崎駿召開退隱記者會，因心臟病宣佈正式退隱。
2014年11月8日，宮崎駿獲第87屆奧斯卡金像獎終身成就獎。
2015年7月13日，“吉卜力工作室”證實宮崎駿在製作短篇動畫《毛毛蟲波蘿》，宮崎駿退休時宣言不再製作長篇動畫，已經著手於監督、製作起短篇動畫。《毛毛蟲波蘿》與宮崎駿以往的作品不同，全面使用了CG（電腦繪圖）技術。
2013年《起風了》
...但是故事真的結束了嗎？
2016年保田道世在離世前最後的遺願是：“宮崎駿，再做一部吧”
時年75歲的宮崎駿眨了眨閃著淚花的眼睛倔強的說：“真是敗給她了”
2017年2月27，日在NHK特別節目《永不結束之人宮崎駿》中，宮崎駿透露其長篇動畫新作已在創作中，這並非宮崎駿監督第一次復出，此前他曾經有過6次退休與復出宣言。
2020年6月3日，日本NHK電視臺宣佈，吉卜力工作室的新長篇動畫作品《阿雅與魔女》將於冬季在NHK電視臺播出。該作品由宮崎駿負責企劃宮崎吾朗導演，該片改編自《哈爾的移動城堡》原作者戴安娜·溫·瓊斯的同名兒童小說。
當進度條即將行至終點......
2023年7月14日宮崎駿的最後一部動畫電影《你想活出怎樣的人生》在日本上映了，影片片名致敬了小說家吉野源三郎在1937年發表的同名著書，影片主人公原型正是宮崎駿，宮崎駿的摯友鈴木敏夫和高畑勳分別是片中“冒險引路人”蒼鷺和“亡靈世界主人”舅公的原型，而片中霧子原形則是保田道世。
宮崎駿、鈴木敏夫和高畑勳
縱觀宮崎駿輝煌的動畫生涯是從四十歲才開始乘風破浪，前半生雖初露鋒芒但卻“籍籍無名”。所以他用如此多的長篇幅描繪了一個迷茫無措的少年，就好像描繪自己那蹉跎的前半生一般。
宮崎駿兒時母親便臥病在床，後來不幸早早離世。缺少了那份“愛”，因此我們常常能夠在宮崎駿的作品中尋找到母親的形象，這位年過花甲的老人曾趴著頭說著：“我的時間不多了，我隱約覺得能見到她，要是能見到母親我希望她還是年輕漂亮的樣子。”於是在這部告別之作裡真人與年輕的母親相見，他們緊緊相擁圓了宮崎駿兒時的那個夢。
舅公擺弄的十三塊積木對應了十三部作品，哇啦哇啦對應著《幽靈公主》裡的樹精靈、僕人奶奶像是《千與千尋》裡的湯婆婆，時空之門像是《哈爾的移動城堡》裡的穿梭門。
我已經老了，去搭一座你自己的塔吧。
這部作品拋棄了曾經解答的問題，宮崎駿用告別向我們提出了一個問題。
2023年《你想活出怎樣的人生》
當時間輪轉，我們看到了。
1986年《天空之城》:「這是我一生中最想退休的時刻」
1992年《紅豬》:「我的動畫已經到此為止」
1997年《幽靈公主》:「我已經下定決心這是最後的作品」
2001年《千與千尋》:「我要退休創立 Senior吉卜力培育人才」
2004年《哈爾的移動城堡》:「多年來最適合退休的時機」
2008年《懸崖上的金魚公主》:「體力已經到了極限，這部作品是最後的長篇動畫」
2013年《起風了》:「做出如此滿意的作品正是退休的好時機」
2023年《你想活出怎樣的人生》:「做到一半死掉，也比無所事事地死掉好」
因為喜歡他不止一次的把日落畫進動畫，因為遺憾你在他作品裡能經常看到擁抱。當黃昏降臨一位老人感嘆到：“夕陽好美，死了就看不到日落了，真的好美。”
我是故事入夢，感謝您的觀看。