各位旅行者，請檢查飛船後視鏡和核動閥門，調整電臺音樂頻率。前方即將降落於土星野餐旅館：
全息玫瑰碎片HologramRose.
「全息玫瑰碎片HologramRose」：一個寫作團體，由一些玩家和遊戲作者共同成立。我們希望一起做一些硬核又有趣的事兒。在瘋狂的宇宙裡，希望有片刻能打動你——每一位旅行者。
“公司的人把我叫醒”
“說你需要乘渡輪前往奧伯拉丁號”
遊玩《奧伯拉丁的迴歸》這款遊戲的過程實在是一種很奇妙的體驗。傳統推理遊戲往往需要玩家代入和扮演“偵探”的角色與故事產生互動，通過安排許多不可靠敘述者來提供大量模糊、矛盾的信息來引導玩家對得到的線索進行甄別和篩選，並以詭計或作案手法等為重心引導玩家進行推理覆盤，以此來形成類似閱讀偵探小說的代入感體驗。而《奧伯拉丁的迴歸》作為推理遊戲的核心並不在於手法和細節的分析，比起偵探小說這更像一種拼圖的過程：玩家站在絕對旁觀的角度，通過上帝視角洞悉所有細節和線索，所要做的便是像拼圖一樣將所有人的信息、經歷和結局一一歸位。
在表現方式上，《奧伯拉丁的迴歸》做得冷靜、直接而充滿張力。遊戲採用第一人稱視角，玩家通過死亡懷錶的回溯機制可以直接回到死者死亡的瞬間進行取證，每一次回溯都是一方獨立凝滯的時空，每處時空又儼然精緻而複雜的舞臺，舞臺的中心是死者，而周圍一切的配角、聲音和動作都在死亡降臨的這一刻被冷峻地定格，玩家可以在場景中自由穿行，零距離觀察每一張驚懼的面孔，發掘探尋每一樁陰謀和勾當。
玩家可以從各種角度對場景進行探索
旁觀視角賦予的高度探索自由使得取證環節有一種別樣的趣味，而充斥大量矛盾的狹小空間則一定程度上讓調查和發現不那麼苦手。遊戲進程的推進緊扣死亡懷錶這一核心機制，以死者的屍體為載體，每具屍體都引出一處場景，而場景中往往可能同時包含著其他人的命運，由此一環套一環地還原出每個罹難者死亡時的狀態,而在這一過程中,同一場景內不同人物的死亡時間順序往往是錯亂的。
場景中常常存在多個對象
這就使得玩家在調查的過程中需要多次進出不同時間的同一場景，在充分利用奧伯拉丁號這一精緻舞臺的有限空間的同時，也使得玩家不自覺地對故事進行了大量的插敘和倒敘，一定程度上避免了平鋪線性敘事的乏味。
從遊戲性的角度來看，奧伯拉丁的玩法是很單調的，遊戲將奧伯拉丁號上所有的成員收錄在一本記實錄中，玩家所要做的就是查明每個人的下落並將書填滿。
船員名單
而輔助玩家進行推理的工具只有隨書附送的船員群像畫、船隻結構圖以及那塊可以進行時間回溯的懷錶。
船員素描畫
使用懷錶可以回溯至死者死亡的瞬間
玩家遊玩過程中大部分時間都在各個場景中將空間內人物與肖像畫進行配對，通過死亡瞬間人物短暫的動作、對白甚至口音來推斷每個人的身份，而遊戲不光要求人物能夠與肖像對號入座，作為評估船隻損失的首席調查官，玩家還需要搞清楚每名船員具體的死因或下落，這就需要對人物關係和故事走向有系統的梳理和理解。鑑於這種玩法本身比較硬核，作者將每個角色的命運都用統一的句式規定好了框架，即“照片裡的人是***，他被***殺死，兇手是***。”
遊戲對部分信息進行了整理方便玩家查證
通過這種引導來提示玩家需要關注的重點，方便玩家更系統地得出結論。此外，由於奧伯拉丁號上的乘員足有60人之多且身份複雜，想要一次性準確推出所有人的身份是十分困難的，而全部推完後重新勘誤的遊玩成本又實在太高，為此作者在遊戲內設置了“逢三確認”的機制，即玩家每將三名成員的身份推斷正確，遊戲便會給出身份核實的提示，這就大大降低了玩家試錯的成本，且一些核心人物身份的確認會給後續的推理帶來滾雪球一般的效應，因此玩家隨著推理的深入會取得越來越好的遊戲體驗。
取得進度後遊戲會給予提示
同時得益於人物身份、死因和兇手的無數排列組合，決定了玩家無法使用投機的方式無腦瞎猜，保證了遊戲的玩法足夠可靠。儘管遊戲在可探索範圍和可互動對象上存在諸多限制，但從零開始層層深入的推理體驗卻是獨特而純粹的。
藝術風格大概是這部作品最為突出的亮點。作者Lucas Pope在畫面上採用了大膽的1 bit風格，即遊戲內僅有黑白兩種顏色，所有的場景、人物均由黑白像素點構成，不得不說這種獨特的美術風格與作品本身的陰鬱沉重的主題十分契合，精心排布的像素畫面加重了死亡所帶來的嚴肅悲愴的氣息，極簡色調下細節描繪卻可稱一絲不苟，每場死亡都像是精心設計的華麗演出，雨點、血漬、海浪和火光都以精煉的手法被雕刻其中。
衝擊力十足的畫面表現
此外配音和配樂也是奧伯拉丁的一大特色，聲音在這款遊戲中扮演者幾乎與畫面同等重要的角色。值得一提的是，得益於Lucas的匠心以及他本人龐大的社交網，奧伯拉丁號上來自世界各地乘員對白的口音乃至腔調都拿捏得十分考究，而在玩家進入某段回溯之前往往會有幾秒鐘的對白，在這個環節玩家只能看到風格十分復古的全屏字幕，這些對話經常與人物身份息息相關，需要玩家僅憑聲音來獲取信息，這也使得人物的對話成為了推理所需的一類重要線索。
本地化做得十分用心
此外遊戲內也對各種音效做到了最大程度的還原，風浪、暴雨、桅杆斷裂、走火、爆炸和血肉撕裂，樣樣都如同身臨其境。而隨著死亡瞬間的降臨，所有的聲音戛然而止，畫面搭配著暗潮風格的背景音樂躍出，形成了相當獨特且富有衝擊力的視聽體驗，激昂、宏偉而復古的暗潮音樂有效填補了靜滯空間的空白，同時也為陰沉和嚴肅籠罩的畫面增添了一抹黑色的狡黠。這種聲音與畫面高度結合又各司其職的表現手法十分抓人，舉個最經典的例子就是在遊戲開始的第一次回溯：先由短暫的對白引出船長與叛變者的衝突，環境音消失後短暫的黑屏，緊接著伴隨緊湊的大提琴聲閃出船長開槍瞬間的畫面，玩家緊貼槍口，隨著低沉的節奏後退便可目睹事件的全貌，畫面與音樂的雙重衝擊使場景更加充滿了戲劇性。
第一次回溯
作為一款優秀的推理遊戲，嚴謹而富有吸引力的劇情也是重要的一環。
克拉肯和海怪可謂海上冒險的經典要素
奧伯拉丁在劇本的設定上也十分出色，遊戲在情節設定上充分利用了大海深邃神秘的意象，囊括了克拉肯、人魚、海怪等經典海洋奇幻要素，而在人物刻畫上又做得十分克制寫實，在這艘船上發生的一切像是一出群像劇，沒有誰是絕對的主角，在這裡有人時運不濟啟航不久便害病而死；有人見財起意謀害栽贓；有人見義勇為與怪物殊死搏鬥；有人貪生怕死企圖棄船而逃。在形形色色的乘員身上我們可以看到生命脆弱得如同兒戲，同時也能看出人性究竟潛藏著何等的卑劣與偉大。
遊戲安排玩家作為旁觀者見證了這艘船上發生的一切，而在記錄下所有之後我感到深深的無力，我們將是這個世界中唯一知道奧伯拉丁號所有真相的人，而船上曾經存在的那些鮮活的生命早已永遠地葬身海底，不管是貪婪惡毒釋放詛咒的罪魁禍首還是捨生交易換取奧伯拉丁返航的英雄，都會被永遠地遺忘，人們所能記住的，不過只是保險單上寥寥幾語的概括和幾十磅獎懲罷了。
所有的所有只剩下幾行字--有些可笑
此處就不再對奧伯拉丁的迴歸具體的劇情再做贅述，畢竟推理遊戲最大的樂趣就是親自抽絲剝繭查明真相嘛。
“奧伯拉丁號上的要務皆已完成”
查證所有人下落之後，我們會收到這樣一封來信：
奧伯拉丁號在人性的驅使下走向覆滅，卻又在沐浴人性的光輝中返航，作為見證者的我深知奧伯拉丁號慘劇是如何的不堪回首，即便是倖存者恐怕也終生難逃夢魘，但在完成這本悲慘的冒險紀實之後，我似乎也深刻地理解了亨利為何執著於讓這一切被記錄和銘記。
看到奧伯拉丁的歷史被封存這一刻--不禁聯想到曾經可能發生過多少同樣的故事
“Memento Mortem”
“銘記死亡”
想想看，有時做共犯比告密者更好——猶如萍水相逢的人最終成為一段歌謠，我們是遊戲玩家，我們是「全息玫瑰碎片HologramRose」。
關注我們——時間所剩無幾了。
#全息玫瑰碎片#奧伯拉丁的迴歸