對於一般觀眾來說，它並不是一部“爽番”——
沒有誇張的劇情，沒有炫酷的招式，也沒有美貌男女供觀眾“花痴意淫“
但某種意義上，它其實也是一部“爽番”——
這種爽，來自其拳拳到肉的戰鬥、深刻的人物塑造、值得反覆玩味的鏡頭語言以及沉鬱肅殺的內核。
這部作品，名叫《冰海戰記》。
小眾，冷門，這些標籤都沒有掩蓋這部作品的非凡魅力——它是2019年最優質的動畫之一，在國內外的動漫愛好者群體中，都有口皆碑。
《冰海戰記》第二季也正式開播。
雖然還是冷門依舊，但許多觀眾已經將它視作本季霸權，稱讚聲不絕於耳。
今天，就來聊聊這部無差評神作。
01.這位主角，慘到讓作者發推道歉
《冰海戰記》故事發生在維京人勢力最為強盛的11世紀北歐，男主角托爾芬因父親被殺，加入了仇人阿謝拉特麾下。
托爾芬忍辱負重，心中只想著報仇這件事，年紀輕輕就進入戰火不斷的殘酷世界。
但在一次次殺戮中，他的內心逐漸扭曲，失去自我，分不清自己到底是為何而戰。
動畫第一季自2019年開始播放，24集的故事隨著“阿謝拉特之死”震撼落幕。
在第二季中，隨著既是殺父仇人，又如人生導師般存在的阿謝拉特的死去，托爾芬更加迷茫。
他甚至淪為“奴隸”，被農場主克特爾買去，開始幹起了農活。
失去目標的他宛如行屍走肉，被人肆意挑釁，被人任意宰割，身上已經完全沒有了當初戰場殺戮機器的影子。
“我活到現在，沒有遇到一件好事。”
這句托爾芬面無表情地說出口的話，是對自己人生的完美總結——
他總是在失去，失去愛、守護與希望，陪伴自己的是無盡的空虛與迷茫。
如此悲慘的人生，甚至讓漫畫原作者幸村誠都倍感心疼，特意發佈了一條推文向托爾芬道歉。
而幸村誠的那句“我想看你重生”，亦是許多讀者/觀眾心中的期盼。
幸好，在第二季中，托爾芬將迎來令人驚喜與感動的成長蛻變。
雖然跟第一季相比，《海盜戰記》第二季的戰鬥場面會相對減少，更多地聚焦於托爾芬的奴隸生活（也因此被粉絲戲稱為“種田篇”）。
但在原作中，這段經歷將是故事的關鍵節點，也是粉絲們公認的最為精彩的章節，值得期待。
《冰海戰記》變《農耕戰記》
另外，雖然本季製作方由霸權社換為MAPPA，但主創成員並沒有太大變動，他們依然為觀眾呈現了高水準創作——
MAPPA一貫以來的頂尖作畫自不必說，以次角色為角度展開的敘事，以及情緒積累和展開都帶來了極佳的觀感。
也因此，短短三集，就讓《冰海戰記》在豆瓣收穫了9.6的超高評分。
02
野蠻之中，包含真善美的內核
2004年，在結束了《星空清理者》的連載，並以這部作品兩次入圍星雲賞之後，作者幸村誠沉寂了一年，又推出了一部以北歐維京為題材的新作。
這部名為《冰海戰記》的作品，雖然經常休載，但憑藉著強大的畫力和深刻的故事，在海內外都收穫了不錯的人氣。
《冰海戰記》第一卷單行本封面
據幸村本人所言，創作《冰海戰記》的靈感源自歷史上探險家托爾芬·卡爾瑟芬尼的故事，相傳他與幸運者雷夫一同發現了美洲大陸，比哥倫布要早五百年。
因此，故事的背景被設置在了公元十一世紀左右的維京時代
，如此一來對作者本人對歷史的考據與理解也提出了比較高的要求。
在瞭解了許多歷史資料做出的武器設定
雖然不是全部的描述都完全符合歷史，但包括維京人打仗的方式、燒殺擄掠的習慣、甚至是建築和醫療方式等細節都很好地呈現在這部作品中，將幸村誠紮實的藝術功底，深厚的人文素養，以及精益求精的創作態度體現得淋漓盡致。
踏實的考據撐開整部作品的骨幹，一場又一場的冒險和搏鬥豐富了血肉，一點點適宜的笑料讓皮毛順滑，而關於人與成長的思考則讓整部作品有了神采。
維京人當時不斷開闢航路，對新大陸的嚮往與燒殺掠奪的所作所為，讓這段歷史有著強烈的衝突感。
幸村誠巧妙地將宣揚人世間真善美的故事，安置於最為崇尚野蠻暴力的人群與時代中，通過對暴力的描寫去反暴力，傳達自己的博愛思想。
看似粗暴、野蠻的故事之中，卻包含著成長、淚水與思考的內核，讓《冰海戰記》顯得格外迷人。
03.“生存or消亡，世界就那麼渺小嗎？”
戰場上，頭斷肢殘，陰影中，鮮血直流......
毫無疑問，充斥著暴力元素的《冰海戰記》是一部徹頭徹尾的“成人向作品”。
但是不同於藉著“成人向”的旗幟，大肆宣揚暴力，吸引眼球的作品，它“成人向”的地方還在於它所表現的作品價值觀，需要相對成熟的人來感悟思考。
在維京人的信仰中，唯有在戰爭中英勇戰死的勇者才能走過彩虹橋進入到英靈殿之中。
因此，他們狠勇好鬥，不斷血腥廝殺，既為自己贏得了一切，也（給自己和他人）帶來了數不清的痛苦。
當維京人由鼎盛時期慢慢走向衰落時，他們也面臨著抉擇。
有的維京人至始至終保持著血腥信仰奮戰至死，有的維京人開始和其他民族融合，有的維京人信了基督教，有的維京人去當傭兵，有的維京人越走越遠，直到消失在歷史的長河中。
以“諸神的黃昏”為背景，《冰海戰記》描繪的便是其中選擇了“逃跑”的、“軟弱”的維京人的故事。
“要麼生存要麼消亡，世界就那麼渺小嗎？”
“在戰鬥及復仇之外，難道就沒有別的選擇了嗎？”
托爾芬一路顛沛流離，日夜拷問著自己，也是對觀眾的靈魂質問。
當復仇的怒火因為阿謝拉特的死去意外熄滅，支撐他活下去的，是其內心對遙遠草原之國“文蘭”的嚮往。
“在海的那邊，有一塊肥沃的、美麗的土地，那兒遠離戰爭，沒有奴隸，那兒牛羊遍地。”
在《冰海戰記》裡，文蘭早已不僅僅是一片未知的新大陸，更是血腥文明中的一個理想國，也是托爾芬心中遙不可及的心靈寄託與夢想之地。
有人說，在《冰海戰記》中，我們看不到一點勝利與榮耀的影子，反倒見證一次又一次的失敗與逃離。
但本花覺得，戰鬥，不一定非得跟活生生的同類。它的對象，可以是人性，生活，時代，制度等。
轉身，也不一定就意味著逃離。它，可能也是另一種方向上的前進。
從這一點來說，通過托爾芬充滿著悲劇與苦難的追尋文蘭之旅，
我們既是在看一部充滿歷史厚重感的維京史詩，也是在見證托爾芬如何成長為一名真正的戰士，如何成長為一個更好的人。