一、非遺數字傳播的困境與遊戲IP的敘事優勢
非遺數字化的核心矛盾
傳統非遺（如陝北說書）依賴“在地性”與“即時性”，其方言表達、即興表演與地域文化緊密綁定。數字化傳播雖能突破時空限制，但易陷入“形式抽離”的困境——例如單純錄製表演視頻，反而削弱了互動性與文化語境。
遊戲作為敘事媒介的獨特性
遊戲通過沉浸式體驗、互動參與和世界建構，能夠將非遺元素轉化為玩家可探索的“文化符號”。例如，《刺客教條》系列將歷史建築與民俗融入開放世界，玩家在任務中自然接觸文化內核，而非被動觀看。
二、陝北說書與《黑神話：悟空》的跨媒介融合路徑
敘事結構的互補性
《 黑神話：悟空》借鑑《西遊記》章回體敘事，將陝北說書作為章節引導，形成“遊戲劇情—說書演繹—玩家互動”的複合敘事結構。例如，第二章通過說書唱段引出黃風怪故事線，既復現原著“無父無君無法紀”的批判性，又以現代遊戲機制重構英雄成長路徑。這種跨媒介敘事打破了非遺與遊戲的文化隔閡，使傳統說書藝術獲得數字化再生 。
跨媒介敘事的技術賦能
《黑神話：悟空》通過技術賦能，為非遺的數字化傳播提供了新範式：非遺傳承人熊竹英的表演通過全身動作捕捉技術實現數字化復刻，其手指捻動三絃的細節與遊戲角色動作完美同步，使傳統說書藝術獲得“新生”。（動作捕捉與全息投影）遊戲團隊耗時數年掃描山西玉皇廟、重慶大足石刻等古建，將陝北說書的敘事空間從黃土高原延伸至虛擬遊戲世界，形成“線上聽書，線下游學”的文旅聯動。（虛擬場景構建）
遊戲外，陝北說書通過短視頻平臺二次傳播，衍生出“說書+搖滾”“說書+國風舞蹈”等創新形式，進一步擴大IP影響力。技術不僅改變了非遺的呈現方式，更通過數據驅動的創意生產重構了產業鏈。例如，遊戲內古建掃描數據被轉化為數字資產庫，為文旅、文創產品開發提供資源支持。
三、非遺的數字化解構與重構：
跨媒介敘事的進一步延伸
將非遺故事轉化為漫畫、影視、劇本殺等多形態內容，構建“遊戲IP宇宙”。通過遊戲社區、非遺工坊等平臺，鼓勵玩家與傳承人共同開發衍生內容，形成“文化生產—傳播—消費”的閉環。以《黑神話：悟空》海外成功為範本，將非遺元素融入全球遊戲市場，推動文化出海。
文化認同與消費心理的雙重驅動
調查顯示，絕大多數的玩家非常關注遊戲中的傳統文化元素。《黑神話：悟空》通過將陝北說書與存檔機制（如神龕上香）結合，既滿足玩家對儀式感的需求，又以“潤物無聲”的方式傳遞文化認同。這種設計使非遺從文化符號轉化為情感連接載體，形成“遊戲賦能文化—文化反哺體驗”的良性循環。 同時非遺數字傳播需多方協同：如熊竹英參與遊戲音樂會巡演，而遊戲科學則進一步平衡商業價值與文化責任（如聯動大足石刻等文旅場景）。《黑神話：悟空》通過“二創內容+線下文旅+國際展會”的立體化傳播，為非遺IP的長期發展提供了可複製的範式。
結語：“踏上取經路，比抵達靈山重要”
陝北說書與《黑神話：悟空》的結合，揭示了非遺與遊戲IP跨媒介敘事的本質：將靜態遺產轉化為“動態遺產”。遊戲不再是傳統文化的搬運工，而是通過互動敘事重構其意義生產鏈，彰顯了遊戲科學公司在“文化尊重”與“創新表達”間找到支點，最終實現非遺傳承與IP增值的雙向共贏。