起源
80年代末，Alan Moore的《守望者》與frank miller的《黑暗騎士歸來》引爆了北美漫畫的現實主義浪潮，更加暴力與血腥情節逐漸浸染了曾經的漫畫頁，但所謂的"成人化"與"思想深度"並沒有帶來更多的優秀作品。
而閱讀這類漫畫的一代人很快在90年代展露頭角，以託德麥克法蘭、吉姆李為首的"漫威七君子"，這群思想反叛大膽的年輕藝術家們離開了漫威這樣的傳統商業漫畫公司，開始自立門戶，在1992年創立image漫畫，掀起了北美獨立漫畫新浪潮
講述image漫畫成立的紀錄片《The Image Revolution》圖中為外號 "漫威七君子" 的7位image漫畫創始人 Erik Larsen 、 Jim Lee 、 Rob Liefeld 、 Todd McFarlane 、 Whilce Portacio 、 Marc Silvestri 、Jim Valentino
作為多工作室制組合成的image，麥克法蘭為漫畫市場帶來了反傳統定義的新超英漫畫《再生俠》，而作為當時的火熱新星的jim lee也在自己的工作室wildstorm也推出了 《wildcats》（野貓戰隊）和《stormwatch》（風暴守衛）
《wildcats》（野貓戰隊）和《stormwatch》（風暴守衛）（兩個名字各拆一半組合起來就是wildStorm）
兩個自己的旗艦連載走向了當時獨立漫畫作品都兩個主流方向，野貓戰隊以外星陰謀論（以兩個外星種族Kherubim與Daemonites之間的戰爭）為基調的超英團隊故事而《風暴守衛》則走向了超英軍備競賽與映射ZF控制公眾的主題stormwatch是一隻由聯合國指揮的超能力者團隊與傳統的超級團隊不同，他們接受來自聯合國的任務；聯合國成員國的領導人必須發出正式請求，一旦被召喚，他們就會參與各種努力，例如挫敗恐怖主義陰謀、防止國家騷亂或挫敗具有威脅性的超級反派
團隊的指揮官被稱為氣象員（weatherman），但初代氣象員亨利本迪克斯作為改系列主要反派也為美國鎮府秘密工作，這也是風暴守衛初期不僅要面對全球威脅和內部腐敗
（Henry Bendix，風暴守衛系列的團隊領袖，也是該系列後期最大的反派）
風暴守衛在創作初期由於jim lee等一眾明星創作者帶來了銷量保證，但是靠著華麗大膽擦邊的畫面卻沒有在故事內容上更多深入探討了ZF化的超英陰謀主題，導致"風暴在"在90年代超英漫畫俗套化的桎梏中也未能解脫出來但說到其根本原因其實是90年代中期的漫畫市場泡沫，導致的漫畫業雪崩，而野風暴旗下的漫畫作品更是受到嚴重波及，《野貓戰隊》《風暴守衛》系列從發行時的百萬冊銷量到無人問津，看著自己日益虧損的公司jim lee也開始考慮著把野風暴公司拋售，最終在1998年，DC收購了野風暴而風暴守衛系列也逐漸沉寂在90年代中
轉型
在野風暴被收購的最後兩年，風暴守衛系列迎來那個註定要改變他們的人——Warren Ellis這個來自英國東部的年輕新人，從他接手的在Stormwatch第37期中開始了自己對於該系列的全新構思，在這一期中，他將原本受聯合國控制的風暴守衛分成了三個團隊,進而為他的大刀闊斧改革埋下種子（Stormwatch第37期，在ellis接手的這一期，他也為他日後的計劃埋下了種子也正是在這一期中，他創作了一名獨特的女性角色Jenny Sparks 帶領了風暴守衛的分支團隊Stormwatch Black（控制城市Jack Hawksmoor也在這一期登場））
（Stormwatch第37期，在ellis接手的這一期，他也為他日後的計劃埋下了種子也正是在這一期中，他創作了一名獨特的女性角色Jenny Sparks 帶領了風暴守衛的分支團隊Stormwatch Black（控制城市Jack Hawksmoor也在這一期登場））
之後的日子，ellis成為了Stormwatch的主筆編劇，他將Jim Lee筆下平淡無奇的準軍事英雄漫畫變成了一部關於zf權力與腐敗的超英寓言，漫畫裡從image90年代典型的誇張暴力畫風中走了出來，開始更多的關注劇情內核本身，ellis在漫畫中加入更多的政治評論和對美國ZF的批評儘管它從未大賣，但ellis一步步的計劃著安排 Wildstorm 宇宙的其餘部分隨著風暴守衛V1第50期完結，ellis也開始了stormwatch的v2的計劃，也正是在V2漫畫的創作中， 儘管創造了更為大膽的新角色和更多的內容，但是也沒能挽救風暴守衛在90年代的日漸頹勢，在風暴守衛V2第2期滯銷後，由於漫畫銷量的不理想，該書畫師Oscar Jimenez和Michael Ryan只創作了三期後就離開了。
也正是這次機會，他結識了為風暴守衛創作封面的英國漫畫家Bryan Hitch，本只打算靠著漫畫賺錢跳槽的Bryan Hitch，也被ellis拉攏入夥 。
Bryan Hitch 如果你是漫畫終極宇宙系列漫畫的粉絲，應該對他非常熟悉
(Bryan Hitch在風暴守衛V2第3期作為封面畫師首次參與作品)埃利斯和Bryan Hitch添加了更多的新角色和陰謀來鋪墊後續更大的故事（在stormwatch V2第4期中，埃利斯創造了午夜戰士與阿波羅）
stormwatch V2 #4 該期漫畫是午夜戰士與阿波羅的初次登場，作為著名LGBTQ群體超級英雄的代表角色，電影選取也可能考慮了這一點，該期漫畫也因為影視項目的宣佈，一夜之間價格被炒高數倍
雖然未能拯救風暴守衛的銷量，但是為了完成第StormwatchV2系列連載，Ellis 又制定了一個殘酷且激進的計劃—————寫死風暴守衛！
在接到編劇部給埃利斯下達的聯動漫畫任務WildC.ATs / Aliens的任務後，Ellis 決定不再繼續創作風暴守衛新的故事，轉而藉此機會解決風暴守衛的冗長問題
在1998年8月出版的的WildC.ATs /Aliens crossover中（野貓戰隊與異形聯動刊），ellis藉此次野風暴與黑馬聯動（image出版）的機會，殺死了大部分的風暴守衛成員。
（1998年8月出版的的WildC.ATs /Aliens crossover中（野貓戰隊與異形聯動刊））
該聯動漫畫事件之後 ，故事中的聯合國解散了Stormwatch，而在Stormwatch V2＃11中（也就是最後一期），Stormwatch秘密組織Stormwatch Black成為了秘密倖存的部分，倖存成員的領導者Jenny Sparks決定在沒有聯合國的資助下，成立新的組織來應對全球化的恐怖威脅 於是，在風暴守衛漫畫的最後一頁，Jenny Sparks以及Jack Hawksmoor以及Swift這些Stormwatch black成員消失了而隨之而來的是那個大大的紅色字體的到來The Authority
Stormwatch V2＃11，在結尾預告了新漫畫The Authority的到來
新生
本期專欄中，我將會著重討論The Authority V1(權力戰隊V1) 的29期漫畫，而這29期的故事也是奠定未來權力戰隊和野風暴宇宙的基調，1999年5月The Authority 第一期發售而Warren Ellis與Bryan Hitch其實只在權力戰隊創作了12期故事，但也正是靠著這12期漫畫，兩人讓權力戰隊成為了21世紀伊始的超英漫畫的起點
1999年5月的出版的The Authority第一期
從團隊構成上來說，權隊幾乎是由90 年代反主流文化群體組成的，如頹廢的人類冒險家（Jenny Sparks）、半機械人（Engineer）、LGBTQ群體（午夜菠蘿）、藥物成癮者（Jeroen Thornedike），雙性戀（Swift ） 這也為埃利斯的反套路超英故事鋪下基礎，他們沒有黃金白銀時代超級英雄那麼光正偉岸，他們並不偉大甚至有著那麼一些不讓人喜歡的特質，他們對很多事情也沒有熱忱之心，但就是這樣一個超英漫畫歷史上最不激進的激進超英團體，他們比誰都更渴望理想化的美麗新世界，但為了讓這個目的成為現實，他們必須面對現代化故事情節中對於權力的爭議與汙名化，也必須面對著末日級別的地球危機。
(在權力戰隊的前幾期中，可以看到珍妮火花穿著v字logoT恤，致敬了alan Moore的經典作品《V字XXX》（v for vendetta ），有粉絲根據埃利斯的人生軌跡猜測埃利斯算是阿蘭摩爾的鐵粉（甚至是信徒）。當然，也有漫畫評論認為權力戰隊領袖珍妮火花其實算是埃利斯的漫畫化身。不過珍妮金髮穿著英國國旗造型衣服的設計，很有可能參考了90年代末英國音樂團體ginger spice成員Geri Halliwell（圖4））
權力戰隊成員Jeroen Thornedike（代號Doctor），他在漫畫設定上死後會把能力傳給下一任編劇，而埃利斯作為該角色的創造者，同時又是英國人，小量覺得該角色的人物設定上很可能受到英國國民劇集《神秘博士》的影響
而埃利斯為權隊安排的12期的劇本，“更美好的世界”故事情節進一步探索權力及其濫用的主題，從面對超能力克隆人國家準備統治世界（Kaizen Gamorra的造型和設定很像傅滿洲和毀滅博士杜姆）（ #1-4 ），到與外星人和合作的維多利亞時期不列顛（#5-8）再到面對被稱為"上帝"的遙遠太空古老生物（#9-12）整部漫畫行雲流水，就像一部從銅版紙跳出來都熒幕動作電影，充滿了緊張刺激的大場面，而這12期故事中權力戰隊所面臨的全球性挑呼應團隊領導者珍妮火花那句"為了更美好的世界"
而埃利斯也更加著重塑造角色們與現代社會在他筆下的超級英雄們常常是厭世的憤世嫉俗者，他們感到與人類隔絕，但又保護人類，他們相信進步、科學、種族、性別和性平等、自由和人權，他們將事情掌握在自己手中，在ellis筆下的這種矛盾感更加激烈的表達出來，也正是讓權力戰隊於JLA和復仇者聯盟這樣的傳統超英隊伍劃清了界限雖然埃利斯的12期漫畫故事夾雜著大量的當代政治的隱喻與批判，但Warren Ellis與Bryan Hitch的12期故事也像一部充滿著大場面的科幻動作電影，而沃倫埃利斯最早在業界成名也是靠著科幻作品打響的，在權隊漫畫中也能看到他90年代末就開始描繪的人體冷凍，基因克隆，基因編程等等科幻概念。
憑藉著該漫畫，兩人成為了 widescreen comics（寬屏漫畫）新浪潮運動的開路先鋒
Warren Ellis和hitch一改90年代已經讓大眾視覺疲勞的漫畫分鏡腳本創作，採用了更寬闊的畫幅展現出更宏大的畫面，就像大預算動作電影一樣，只用四期漫畫就能講述一個故事，節奏很快，寬屏漫畫有著好萊塢電影產業無法比擬的專業故事腳本與分鏡以及精彩的動作場面和華麗場面。更重要的是，故事裡的任何角色的動機情節都需要迅速的表達展示，不拖泥帶水，因此人物在寬屏漫畫中的細節表現往往發生在動作場景之間，最重要的是，權力會毫不猶豫地幹掉惡毒的對手。
（Bryan Hitch也提到1996年電影《獨立日》對於權力戰隊漫畫概念的影響，電影中的外星陰謀論，美國政府與軍隊對於外界力量的脆弱以及美式主旋律）
雖然畫面與情節受到90年代黑暗暴力風格影響，但是對比90年代的再生俠風暴守衛等作品為了銷量刻意製造大量血腥暴力的衝擊性畫面不同，ellis和hitch摒棄了依靠色情擦邊和暴力場景吸引讀者的過時商業手段，他們明白過度的暴力場面只會讓畫面單薄，很快就會沒有吸引力，而在搭配故事情節後把所謂的暴力場面留給讀者想象，這反而是埃利斯的12期故事中所展現的。在漫畫中，權力戰隊所面對的敵人更加強大暴力且更壞，而埃利斯也跳出了傳統超英的復仇殺戮桎梏，這反而在一定程度上稀釋了權力戰隊的暴力問題，這也使得讀者們很難用傳統超英漫的道德感和90年代黑暗風潮的視角來評價權力戰隊。
而ellis的個人博客回憶到： 在他為野風暴創作漫畫的那幾年，他發現在90年代末已經沒有人會去購STORMWATCH系列漫畫，類似風暴守衛這樣的漫畫在90年代層出不窮，讀者們已經審美疲勞了，滯銷的風暴守衛已經成為了野風暴財務的累贅，但是野風暴的編輯部們還是一直堅持出版——僅僅因為他們喜歡在辦公室閱讀它，並且編輯部很喜歡ellis為風暴守衛系列創作的新故事，這讓當時的ellis大為慚愧 （埃利斯的個人博客https://orbitaloperations.beehiiv.com/）
在完成了12期顛覆性創作後，Warren Ellis和Bryan Hitch選擇了離開自己親手創造的權隊世界，他們完成了野風暴對於他們創作慷慨的回饋，而ellis離開之前，他向編輯部請求同樣是英國編劇Mark Millar和畫師Frank Quitely來接手權力戰隊後續的故事正是因為這次機會，權力戰隊作為千禧年間的超英漫畫作品也走向了另一個巔峰
Mark Millar（1969---），作為當今最受關注的漫畫編劇之一，馬克米拉的不少漫畫作品已經成功被影視化《朱庇特的遺產》《王牌特工》《海扁王》他的不少漫畫作品也影響頗深《超人紅色之子》《內戰》《終極宇宙》等
在Mark Millar接手的第13期-16期“The Nativity (耶穌的誕生)”
在這一部分故事中，英國作家馬克米拉可謂是狠狠的惡搞諷刺了美國一把，由於在第12期中，代表了20世紀的珍妮火花死在了千禧年交際的那一刻，也同時在那一刻，象徵著21世紀的Jenny Quantum（珍妮量子）誕生了，而這一次，美國zf盯上了她，妄圖通過控制Jenny Quantum來控制21世紀的走向，為了爭奪她，美國zf人造超英部隊Americans（我比較傾向於叫他們“美國佬”），而這個政府超英部隊很明顯的惡搞了隔壁的“復仇者聯盟”
（很明顯的，在第14期封面中，你能很明顯的辨認出惡搞對象“美國隊長”(Commander)、“雷神” (Storm-God)、“鋼鐵俠 ”(Tank-Man)、“蟻人”(Titan)、“黃蜂女” (Hornet)，已經在內頁中陸續出現的惡搞版“鷹眼”“幻視”）
因正是因為13期開始，馬克·米勒 (Mark Millar) 對於權力戰隊的爭議性討論越發激烈，首先是在2000年初，像午夜戰士和阿波羅這樣的同性戀超級英雄並未像今天一樣，尤其對於一向偏保守的DC漫畫來說，他們的身份仍然需要保持低調(DC以及時代華納擔心大眾媒體會注意到權力戰隊中正在發佈漫畫中有關於涉及同性戀關係的超人與蝙蝠俠替代版本，擔心超人和蝙蝠俠特許經營權受到影響)，而沃倫在前12期中也沒有過多的展現他們的戀情，但在米拉接手後，他大膽讓兩人出現更多的親密場面以及充滿特殊意義的對白。
在第13期漫畫中展示了權力戰隊毫不費力地推翻了一個東南亞國家的獨財者（審核用別字請見諒），後因危害人民的罪行而登上新聞。很明顯的，該漫畫指向了印度尼西亞的 B. J. Habibie（1936-2019）
而只是這一切的開端，包括以上提到的惡搞復聯，也正是在這一故事情節中，出現了諸如“鋼鐵俠”Tank-Man和“美國隊長”Commander在搶奪珍妮量子時，他 們不僅強X了兩位護士，甚至屠殺了整個嬰兒房
而在之後的爭議畫面愈演愈烈，甚至出現了Commander強X阿波羅的情節（圖1為現在能看到的修改版，圖2為野風暴25週年紀念特輯《Wildstorm: A Celebration of 25 Years information》中收錄的原版畫面，能很明顯的看到Commander在完事拉褲鏈的情節）
而在2000年4月的關於馬克米拉的採訪中，米拉承認了故事情節中如此設計而並非粉絲們猜測但從訪談中能看出，馬克米拉完全是借用Americans這一zf超英部隊的燒殺搶掠無惡不作來映射千禧年前後以美國為首的北約在科索沃戰爭的軍事介入造成的強X營和對於兒童的種族屠殺等，一直到權力戰隊V1的最後一期（#29），米拉都在漫畫中大量諷刺和隱喻了超級大國改變世界格局對於當代社會的影響。
而為什麼米拉的漫畫會被審查後重新修改出版？在2000年米拉接手權力戰隊的一年後，發生了震驚世界的9.11事件，而對於權力戰隊漫畫讀者主陣地美國來說，9.11無疑繃緊了全美群眾的神經，而對於DC來說，大膽辛辣的權力戰隊在此時就顯得過於冒進，公眾輿論能很快將漫畫中的超能力腐敗和超能力恐怖分子與9.11聯繫起來。而911時間之後，新出版的權力戰隊漫畫和已經出版的故事都遭到重新審查，該系列的最後部分“Brave New World”（美麗新世界）審查最為嚴重故事上，對於沒有政府監管的權力戰隊，世界大國們無法忍受有人能凌駕於他們之上，於是G7成員國（美國、加拿大、法國、英國、日本、德國和意大利）決定組織一批能受政府控制的“冒牌權力戰隊”來替代權隊，而這群冒牌貨濫用超能力且道德敗壞，他們不僅沒有繼續為更好的世界鬥爭，反而只是讓G7成員國成為了利益的既得利者。
而在這個故事中的畫師Arthur Adams在馬克米拉的劇本下創作的爭議性畫面
（Gallery（中）的造型和能力類似珍妮火花，領導著冒牌權力戰隊(G-7)團隊）
漫畫的第4頁：第一個版本中通過像子彈一樣擊穿敵人來殺死敵人，這樣的畫面被認為可能會聯想到 9/11事件中 恐怖分子脅迫飛機襲擊世貿中心，因此重新繪製了整個圖像）
（漫畫的第 8 頁中：房間的入口處貼滿了粗俗的標語。這些在最終版本中被刪除了。Gallery說他喜歡看起來像死去的珍妮·斯帕克斯的女人，原版本漫畫中展示了珍妮·斯帕克斯 (Jenny Sparks) 的屍體在Gallery的房間裡，他脫掉衣服來滿足他的戀shi癖，而在審查版本中顯示他遇到了三個長得像珍妮·斯帕克斯的女人）
（漫畫的第18頁中，原版漫畫中出現了當時的美國總統喬治·W·布什 (George W. Bush) 與權力戰隊合作。而在出版的漫畫中卻被修改了，一部分讀者猜測，這是因為在9.11 事件之後布什政府的處理政策沒有讓公眾所接受）
好了，在看了這麼多米拉故事線中出現的被審查被修改情節，很明顯的能看出整個權力戰隊V1故事線充滿了對於當代政治的隱喻與批判， 而米拉的故事上比埃利斯有著更為突出政治批判色彩，如果瞭解馬克米拉的話，就會知道他在接手權力戰隊前，他在1998年就完成了代表著《superman:red son》（超人紅色之子）的故事大綱，而故事裡的蘇聯超人和美國的對立也很值得思考。 那為什麼米拉的筆下的超級英雄們總是充滿左派甚至帶有康米和安納其主義色彩？ 這一點可能來自他的出身，出生於蘇格蘭工人階級家庭的馬克米拉，受家庭環境的影響，他自己就是一個公開的socialist，他也積極投身於蘇格蘭的社會活動。
mark millar曾經公開表示了自己是socialist
但可以肯定的是，米拉的超級英雄並非權力戰隊所獨有的，在第二次世界大戰期間，黃金時代的超級英雄們就曾公開與軸心國作戰。但相比之下，這是平淡無奇的，沒有顯示出實際的超級英雄接管政權，而且這種接管只能是出於必要而不是有明顯的政治目的，很顯然，當時的超級英雄漫畫對於政治化概念還沒有這麼複雜。實際上，拋開政治化內容，權力戰隊漫畫仍然一部以傳統的級英雄戰鬥故事。在守望者漫畫裡，美國越南在使用曼哈頓博士——但那裡的超級英雄是作為政府的棋子，而不是獨立的活動家。而在DC漫畫中 ，當超人等超級英雄偶爾干預專國外政權時，編劇們通常會會採用獨裁者後悔並吸取教訓的結局來宣傳普世價值觀。更重要的是，傳統超英這樣做並沒有殺死或推翻政權。
在action comics第2期裡，超人對於軍閥的處理
相比之下，米勒所做的是讓超級英雄成為政治活動家，這也正是馬克米拉看來，權力戰隊作為2000年後的第一批超級英雄形象，他們沒有厚重的歷史背景，無需像90年代“偽黑深殘”超英故事或《天國降臨》這類的復古白銀漫畫一樣沉溺於過去，而是觀察現在和展望未來，這樣一群超英有著新千禧年的思維方式，正是這樣的思維方式，使得權力戰隊與JLA復仇者聯盟有著本質上的區別，也正是因為這種差異，權力戰隊成為了千禧年超英漫畫最耀眼的明星之一。不過在米拉的權力戰隊經歷了嚴格的審查和修改之後，他也在2002年選擇了離開，而權力戰隊的29期也至此畫上句號。
其他
往後的權力戰隊系列衍生作品沒有跳出埃利斯和米拉的核心概念，也同時因為911之後的嚴格審查，那樣大膽激進的故事幾乎很難復現。權力戰隊V1也成立野風暴乃至DC漫畫歷史中最特立獨行的存在。當然，對於權力戰隊的影響和審查制度的嚴苛，很多讀者都在唱衰像超人一樣的傳統超級英雄，認為他們的信條守則變的過時。
但真的過時了嗎？顯然DC給出了自己的答案 2001年3月，當米拉還在權力戰隊故事中創造美麗新世界時，DC出版了action comics 第775期《真理、正義、和人類理想很可笑嗎？》（Synopsis for "What's So Funny About Truth, Justice, & the American Way?）"這期漫畫中，超人遇到了信奉以暴制暴的新超英團隊“極英盟”（the Elite），這群新人們用暴力手段解決了反派們，並吐槽了超人的信條守則過時可笑，而不同意極英盟拳頭主義的超人也將接他們的對決挑戰，在這個全球直播的對決中，超人不僅需要遵守自己的道德底線解決挑戰，同時又要面對極英盟這群超能力者，對於如此艱鉅的道德困境（你可以殺了我，但我卻不能傷了你），公眾對於超人的信心也開始動搖，他們漸漸覺得必須以暴制暴才能解決問題，就算是超人也必須如此，但在最終的挑戰中，超人給出了自己的答案，他不僅向極英盟展現了強大的實力，更重要的是，他沒有使用暴力手段就讓極英盟的拳頭主義變得幼稚可笑。
2001年3月出版的動作漫畫775期， 編劇Joe Kelly 畫師Doug Mahnke、Lee Bermejo，極英盟的領袖Manchester Black造型上和權力戰隊的Jenny Sparks有許多相似之處，雖然兩個都是暴力的超級英雄團隊，但極英盟的觀念顯然在DC的世界觀中仍然是激進的，更甚至來說，極英盟根本沒有權力戰隊為了更美好世界一樣的赤誠與決心。AC775的出版，重振了漫畫界對於超級英雄保持道德底線的熱情，也給那些盲目信奉以暴制暴的讀者們一個堅定的回（超人等一眾DC傳統超英們不會隨波逐流）
而這期漫畫也在2012年被改編成了動畫電影《超人大戰極英盟》（superman vs the elite），很可能這部動畫和漫畫會成為影視化權力戰隊的一個參考
雖然說Manchester Black領導的極英盟是對於權力戰隊的山寨和反向嘲諷，但誰也沒想到在2021年底，大名鼎鼎的編劇Grant Morrion在他的DC告別作《超人與權力戰隊》（Superman and the Authority）中把曼徹斯特布萊克做為新版權力戰隊的成員，雖然莫里森曾經在野風暴時期為權力戰隊V3創作了2期故事，但是因為工作檔期和規劃衝突不了了之。
（2006年只出版了2期的莫里森權力戰隊V3）
而在新的《超人與權力戰隊》的4期漫畫中，超人逐漸步入中年，也因為眾反派的陰謀，超人的能力逐漸衰退，為了完成對肯尼迪總統“更美好世界”的承諾，超人不得不邀請其他的超能力組成新的權力戰隊來面對挑戰。這個故事中，新權力戰隊成員中，超人也邀請了午夜戰士與阿波羅，而這一故事之後，超人繼續與新權力戰隊一起前往戰爭世界解放蒙戈的統治
為什麼小量會提到動作漫畫775期和莫里森的超權，是因為仍然覺得電影部門選擇《權力戰隊》影視化將會是巨大挑戰，作為漫畫讀者，當然希望權力戰隊能夠在最大程度表現沃倫埃利斯和米拉時期的權隊故事，但對於觀眾來說，這將會變的激進且瘋狂，更不用說電影審核的問題，而且在古恩的後續採訪中也提到了超人與權力戰隊這些東西，那麼於此看來利用ACC和超權相對溫和的故事來表達這種觀點思辨也非常不錯
當代影響
如果說《守望者》漫畫是阿蘭摩爾在美蘇冷戰體系下對於超英漫畫現代化思考的起點，那麼《權力戰隊》的出現就像一場實驗性的手術一樣，它精準的切中了90年代漫畫的問題，大膽的運用新的敘事與構圖來闡述關於千禧的世界格局，倫埃利斯和馬克米拉如同早前的“英倫入侵”編劇一樣，他們有著遠超北美漫畫編劇的社會洞察力和政治解讀，他們不拘於傳統超英框架，通過超能力故事，來探討當代社會更加關心的權力腐敗和權力濫用，也正是因為英國人這層身份，他們敢於自黑英國的同時大膽的批判世界大國對於全球的影響，尤其以美國為首的一眾國家。
雖然權力戰隊對於國內漫畫和電影粉絲來說相對冷門 ，但不可否認的是，The Authority 改變了漫畫行業和好萊塢的形態，對於漫畫業來說，權力戰隊為首的一批寬屏漫畫引發了漫畫界的新浪潮運動，我們在千禧年之後能找到很多寬屏漫畫佳作——漫威的終極宇宙系列
在warren ellis brian hitch以及mark millar一眾權力戰隊的創作者們離開野風暴後，他們都先後轉向漫威，參與構建了漫威終極宇宙1610系列世界觀，如果你是終極宇宙系列愛好者，一定能在終極戰隊系列等等作品找到權力戰隊的影子，外星陰謀論，人造超英計劃，超能力軍備競賽，超能與政府之間的腐敗，以及在911事件之後對於美國全球反恐的態度，而終極宇宙系列，成為了mcu電影的基石，且不提尼克弗瑞鷹眼這些角色電影與漫畫的相似性，其mcu電影中就充斥了超英軍備競賽（美隊1，美隊2，黑豹）外星陰謀論（復聯1奇塔瑞人等等）超能力影響下的全球政治與反恐（美隊3等等）
而在別的方面，雖然沒有過多提及，但很明顯的，暴雪旗下的知名遊戲鬥陣特攻系列在劇情方面完全能看到權力戰隊和風暴守衛的影子風暴守衛和鬥陣特攻在早期都受到聯合國的授權的特殊能力維和部隊，但最終都以陰謀的流血事件解散，現存的組織都是沒有各國認證的無授權為何組織（鬥陣特攻也有類似於權力戰隊的政治傾向）雖然沒有像權隊中可怕的超能力角色，但是鬥陣特攻中多數角色仍然有不少人具有超越普通人的能力，這也難免的出現了權隊中論述的超能力腐敗問題鬥陣特攻的人造能力者同權隊人造超英論一樣，智械危機論和外星陰謀論相似性，而鬥陣特攻遊戲的成功，以及粉絲社群對於鬥陣特攻劇情的熱鬧討論，都可以看出主流群體對於這樣題材的世界觀故事非常感興趣。
當然，受到權力戰隊影響的作品還不止這些，包括最近兩年又亞馬遜成功漫改的《黑袍糾察隊》《無敵少俠》等作品也能看到權力戰隊漫畫的影響，而這些後輩作品的爆紅出圈，也可能是DC想要嘗試這一方面題材的原因之一
反套路的解構超英作品反而是當下最受歡迎的題材之一
黑袍糾察隊（《the boys》）原作者Garth Ennis曾為權力戰隊衍生角色“午夜戰士”寫過個人連載，當然《黑袍糾察隊》最早的幾期漫畫最開始就是由已經被DC收購的野風暴負責發行出版
而未來影視化項目要怎麼走，我們仍需要等待成片的到來，這裡是無量漫畫Ultracomics，本期專欄我也和B站UP主@ HUSH_13 （機核同名）合作製作了視頻版，大家可以前往觀看，也希望大家能夠繼續關注我和我的視頻頻道，我會繼續和大家一起嘮嗑美漫相關，我們下期再見！
