Playdead的Limbo與Inside，以及Jumpship的Somerville

我是《Limbo》和《Inside》兩款遊戲的忠實粉絲，不知都玩過多少遍了。2021年E3展上的時候我就被《Somerville》（薩默維爾）的預告片所吸引，看起來還是原來的味道，有外星人，場面似乎也相當火爆。前年11月份，遊戲一出來我就買了，首先就發現發行商不再是Playdead，而是Jumpship。查過之後才知道，Jumpship是由Playdead的前創始人和CEO——迪諾·帕蒂（Dino Patti）創立的新工作室。實際上，Jumpship與Playdead只有帕蒂一名重合的人員，也算不得有太多聯繫。

本遊戲的核心靈魂人物是英國的動畫製作者克里斯·奧爾森（Chris Olsen），他先前在索尼工作過，為“忍者理論”製作組做過角色動畫設計，還參與過《雷神》、《復仇者聯盟2》、《007大破天幕危機》等電影。2014年，克里斯開始此項目的概念設計，16年作出了原型後被迪諾·帕蒂看中，遂與其聯合組建了Jumpship工作室。帕蒂離開Playdead的原因我不知道，他自己說是Playdead已經可以在沒有自己的情況下運行了，估計關係鬧得不太好。克里斯作為遊戲的編劇和導演，強調本作並不是puzzle platformer（益智平臺遊戲），而是a sci-fi adventure（科幻冒險）。似乎他們知道自己的遊戲在玩法上遜於Playdead的作品，但又不肯完全捨棄因Playdead帶來的關注。

期待—>震撼—>無聊—>疑惑—>理解

遊戲一開始玩的我一頭霧水，因為在橫版的基礎上有了縱深，總以為能去能互動的地方很多，但多方嘗試後發現仍是原來的橫版左右玩法。開場不久就迎來了震撼場景，一直吸引著我玩下去，不過到了中段感覺有點太平淡，幸好到了後期，震撼再次來臨，讓我迫不及待的前往結局。不過，到了結局前的那一大段感覺這也太無聊了，那時候已經是深夜，我困得不行，使勁堅持到結局，不知怎麼互動，瞎按觸發了世界大戰，之後便帶著疑惑去睡了。第二天又打了一遍，但是感覺沒怎麼看懂，於是去找相關信息查看，但遊戲剛出，連個成就指南都沒有，只能先擱下。後來，我自己寫了一份Steam中英全成就指南，感興趣的話可以去看看。

日常化的開場

雖然成就都能解開，但是我仍然不知道遊戲中的外星語言究竟是啥意思，劇情方面的疑點也一直沒有解開，測評也就沒寫下去。如果只把當時的感覺寫出來，多半不能窺其全貌，評價難以公正。後來，有個叫“火弩魯轆”的朋友在機核上發了兩個《Somerville》的解析視頻（如何與外星文明交流，劇情解析：時代裡一粒灰塵的重量），終於找到了關鍵，讓我一下子豁然開朗。隨後，我又仔仔細細地把遊戲玩了一遍，一邊做筆記一邊嘗試，到最後基本解開了遊戲隱藏的謎題，跟“火弩魯轆”的解析大部分都一致，但挑出了其中的錯誤，也有個人見解。現在，拼圖完整了，終於可以把測評發出來了，了我一樁心事。

電影化平臺遊戲

本作屬於一個古老而又新穎的遊戲類型——Cinematic Platformer ，即電影化平臺遊戲。這種遊戲類型又從屬於大家再熟悉不過的橫版動作遊戲，但也有著自身一系列的專屬特點。比如人物、動作與場景都偏寫實；戰鬥系統非常有限和簡潔，謎題與平臺跳躍則比較多；主角很容易死，同時有大量死亡動畫；注重劇情演出，但儘量不用文字和過場動畫。

近些年的《Limbo》、《Inside》和《小小噩夢》系列都是此類型中的知名作品。可能之前獲獎不少的《GRIS》和《死光》也可以算，另外的《Never Alone》、《Planet of Lana》、《黃泉之路》等我都沒玩，等以後再判斷。至於更早的那些遊戲，有篇極好的文章推薦給大家“從夢中世界到INSIDE｜聊聊“電影平臺遊戲”的演變”，藥莢在裡面從上世紀80年代的《Weird Dreams》和《波斯王子》，90年代埃裡克的《Another World》等一直聊到Playdead的兩款傳世傑作。

本作的難度不低，前一個小時裡我就死了幾十次

《Somerville》的編劇與導演克里斯·奧爾森曾在採訪中稱，遊戲的主要靈感來源是埃裡克·查希（Eric Chahi）的《另一個世界》（Another World, 1991），兩者也確實在諸多元素上有很大的相似性。《另一個世界》是一款動畫風格橫版科幻冒險遊戲，在口碑和商業上都非常成功，對業界影響很大，十來年前推出過20週年紀念版，Steam有售。埃裡克還推出過《黑暗之心》（Heart of Darkness，1998）和育碧出品的《塵埃》（From Dust, 2011），當時寫測評的時候也聊過此人。

影視作品借鑑

整個遊戲從頭到尾都是上下黑邊，營造電影的寬屏效果，其電影感非常強，能讓人聯想到無數曾經的影視作品。最為明顯的就是斯皮爾伯格大導演的兩部科幻片《世界之戰》（War of the Worlds, 2005）和《第三類接觸》（Close Encounters of the Third Kind, 1977），對《世界之戰》的借鑑主要是氣氛和綁架人類，日常生活中遭到突然入侵，人類在外星入侵下脆弱不堪，外星人會用光束吸走人類，當然這一點也已經出現在很多電影中了。《第三類接觸》看過的人相對少一些，但遊戲對本作的借鑑極為明顯，比如強烈的閃光（甚至能將人灼傷）、綁架人類（特別是小孩）、三艘獨特亮光的飛船、人類和外星人用音符交流、外星人分成年和兒童兩種……特別是其中一種結局，簡直一模一樣。因此我認為這是本遊戲的主要精神來源，只是把《第三類接觸》中兩方的關係替換為《世界大戰》中的樣子。

除了上面那些，我總還是想到《降臨》（Arrival, 2016）裡面的飛船，《Half-life 2》背景設定中的“七小時戰爭”，開場後小孩子醒來活動那段也像極了《最後的生還者》開頭操控莎拉。

橫版遊戲中罕見的縱深移動

本作的視角，特別是移動方式相對比較少見，因為一般的平臺遊戲全都是側視角與水平+上下移動。如果增加了前後縱深移動（Y軸移動自由度）實際上就是3D遊戲了。這自然會使遊戲體驗發生天翻地覆的變化，所有的動作和解謎元素都會因為此維度的打開大大增加可能性，特別是鏡頭角度也有更多變化的空間。不過，如果遊戲仍然限定為側向視角，很多操作將變得很彆扭，甚至是個災難，最為常見的平臺跳躍的失敗率將大大提升。《惡魔城》系列製作人五十嵐孝司IGA就曾提出過3D空間遊戲的最大問題是距離模糊，無法令玩家精確的判斷距離與方位。

遺憾

《三位一體3》作為首個吃螃蟹的知名作品，在表現上是有得有失，得的是鏡頭與場景變化，失的是玩法的大幅削減。然而，開發成本的大幅錯估使得預算耗盡，遊戲只做完1/3，最終評價褒貶不一。此後的續作中，製作組再也不敢嘗試加入縱深，老老實實迴歸完全橫版，為第一次嘗試蒙上了陰影。

不可錯過的作品，三代也快出了

2017年的《小小夢魘》終於再次嘗試加入縱深，雖然仍有橫向視角看不出距離差，導致莫名其妙死亡的問題，但最終還是獲得了極佳的評價。2021年的二代則是將縱深移動實現得最好的作品，將鏡頭上移，可以讓縱深更加明顯，方便玩家判斷。過狹窄平臺的時候，適當多用點吸附，有些關鍵場景基本就切換為2D也無妨。

當我醒來，我能去哪？

或許是收到《小小夢魘》系列成功的鼓勵，《薩默維爾》也同樣加入了縱深移動。起初讓我頗不適應，比如第一次可進行操作時，使用的是剛會走路的嬰兒，動作緩慢，偏偏還有幾個房間可以進，這時玩家在沒有提示的情況下就會嘗試各種可能，我就在裡面走了好一會，想著能觸發什麼嗎，結果什麼都沒有。之後在農場裡，能點亮遠處的燈，我還以為能走過去，但是在開闊場景中轉來轉去，你到最後會發現路只有一條，縱深並沒有帶來多少遊戲性上的改變。只有到了中後期，縱深向前的移動開始變多，更多的鏡頭呈現角度開始出現，一些角度頗為驚豔，這時才讓人發覺製作人把縱深用在了“看”上。

相比《Inside》遊戲性如何？

因為常被認為是《Inside》的精神續作，製作組中有Playdead的前創始人和CEO之一，因此本作被拿來與《Inside》對比就是不可避免的。遊戲畫面效果跟《Inside》非常相似，都是用Unity引擎做的色塊擬真效果，重視形狀、顏色、光影，反而不是那麼重視細節，可能跟《極樂迪斯科》（但我還沒玩）的畫面風格有點像，505發行的《Virginia》應該也是用Unity做的。遠看非常真實，但近看會發現細節不足，帶卡通風格，藝術上應該也是有相關流派的。除了畫面風格，遊戲在氛圍營造、無一臺詞、劇情晦澀、關卡設計，以及玩法等方面上的相似之處很多，也都有躲避未知威脅、大量水下場景、實驗室測試、政府陰謀等。不過，兩者的區別顯然更大，比如操作、劇情呈現方式、主題等。

像不像《Inside》的開場

本作在操作和玩法上相比《Inside》是退步的，或者說是有意削減和不受重視的，最大的改變之一就是無法跳躍。記不記得主角通過雨傘躲避紫光那裡慢的令人著急，但主角無法加速跑，這一點跟《Inside》實際是一樣的，雖然本作中主角的速度在不同情況下明顯不同。取消跳躍這一點對遊戲玩法產生了極大地改變，我們在前期只能走來走去，再就是找燈互動，整體參與感非常弱，基本必須按照製作者規定的動作嚴格進行。中期拿到燃燒棒以後，不用再找燈了，終於有了點操作感，但次數非常少，時間也很短，還是跟原來一樣。新能力獲得後，還是得找燈互動，用處也很受限。中後期有兩種能力的情況下，使用機會其實並不多，且有挺長一大段無法使用任何能力，第三種能力獲得後只有三次使用機會。這一切都導致遊戲的互動和謎題設計非常受限，玩下來可以感覺到，沒有任何大型謎題，解法欠缺深度，遊戲性缺乏，簡單說來就是不好玩。

遊戲前大半段都是在從右往左前進，似乎是跟大多數橫版遊戲的選擇進行區別。雖然沒有語言，但遊戲還是使用了顏色和形狀參與進敘事，也用了一些插敘，整體“看”大於“玩”。製作人還是以之前從事的影視行業經驗為主，沒有完全過渡到遊戲互動的層面上。主角雖然繼承了多種外星能力，但除了用光（必須外在，自己不發光）改變一下物質形態外，幾乎沒有用處，三位英雄的裝甲、駕駛、傳遞、力量、敏捷、近戰、遠程的能力一個都沒獲得，這也間接導致遊戲性的不足，但凡加入一些相關能力，都能讓遊戲好玩起來。此外，遊戲缺乏引導，而且不得不說本作在技術力上是不足的，小孩消失（已修復）、穿模、閃現、交互判定等方面的問題很多，聽說一開始還有鍵鼠支持（我用的手柄）的毛病。一些設計也莫名其妙，比如接近結尾部分，舉著燃燒棒的時候，手柄一直震動，那麼長的時間我手都快麻了；遊戲中有前期和後期有狗狗跟隨，但是除了提示藏起來，摸摸頭外，沒有任何相關的玩法。很多針對遊戲的批評也針對以上內容，我也是深有同感的。

至少開場是讓人喜歡的

理解外星語言，還原完整體驗

本作全程沒有文字和語音，完全靠畫面演繹來進行敘事。這也是此類遊戲的常用手段，即強調使用電影化的方式進行演出，儘可能地調動人物、動作、背景、景深、基調和氣氛等各方面的細節。這種無文字語音的表達方式常常使得敘事變得隱晦，賦予玩家很多解讀角度，最典型的就是前面提到的《小小夢魘》系列，他們還特意留出了許多空白讓玩家去填補。

玩《小小夢魘2》的時候建議不要在這裡問為什麼，因為沒有答案

本作的核心主題看似是家庭，這來自直白地呈現，一些結局也與其相合。不過，其中有大量的橋段讓人看不懂，特別是那個結局，估計沒幾個玩家真的明白到底是什麼意思。這就涉及到遊戲隱藏的主題——理解/交流，它貫穿始終，但不容易讓人察覺，多數人只有在結局選擇一頭霧水時才會意識到它的存在。我在這裡就專門把“理解”這部分挑出來，教大家學會外星語言，看懂結局。理解外星語言的關鍵有三點：兒童塗鴉、觀察小球、交流嘗試。

或許你從未注意到過，主角右側陰影中有處塗鴉

遊戲中存在五處塗鴉，第一次是在孩子所在的洞穴裡，三個藍色圓形後面畫了一個人，後面還會遇到三個三角紫色，三個圓形紅色，藍紫紫，藍紅紫，以及單獨的一個紫色三角。這些塗鴉看起來都是由孩子所畫的（猜測是被外星人綁架後釋放的），全都在背景中，第一遍基本都不會注意到。第二點就是外星小球與我們的互動，流程中會遇到多處外星小球，他們常會用三個一組的語言與我們嘗試交流，但我們第一遍肯定看不懂。比如，碰到的第一個小球想通過柵欄，會說紅紫紫，幫他出去後他會說紫紅紅，之後他碰見同伴，互相會說藍紅藍，其實很容易猜出意思，但首次玩的時候不會往那裡想。

此外，流程中還有10處可探索的小球場景，關聯到一個成就“First Contact/初次見面，請多關照”，找到他們，觀察他們，能發現不少其他的詞彙。

常常出現的小球真的只是遊戲的閒筆嗎？

最後一點就是，交流嘗試，我們也有外星能力，因此可以嘗試與其對話，前期只有藍色，按三個一組只能表達一個意思，中期拿到紅色能力，按照排列組合來說有8種組合可以用了，但實際上只有4種能用於交流，後期拿到藍色能力後，只有結尾那裡一次交流機會，因此關鍵還是得靠中前期。在洞穴區域找到幾次隱藏的小球是我們對話的關鍵，可以嘗試出紅藍組合一共4種會得到小球的反饋，綜合之前看到的詞彙表，以及根據小球行為猜測出的含義就可以破解該語言。

外星語言詞彙表

以下11個詞彙的意思是比較明確的，只要學會就足夠理解結局對話的所有內容。

藍藍藍：人類/人類成人
紫紫紫：外星人
紅紅紅：小孩（不限人類還是外星人）
藍紅藍：你好
藍藍紅：你是誰/你是什麼
藍紫紫：殺戮/死亡
紅紫紫：幫助
藍紅紫：和平
紅紅紫：危險
紫紅紅：謝謝
紫：毀滅/攻擊

以下幾個詞彙出現次數非常少，意思不明確，有我個人的猜測在裡面。

紫藍藍藍藍：出現在小球六個小球開會處，不符合一般規律，前面是你是誰加這句，回答是外星人，個人猜測是“誰最棒”之類的意思；
紅藍藍與藍紅紅：汽車後備箱小球被放出前後所說的，前者同紅紫紫，意為求幫助。後者同紫紅紅，意為謝謝，這兩個也可能是我沒分清紫色和藍色導致的；
紅紫紅：如果跟洞內小球說小孩/紅紅紅，他們就會回應紅紫紅，猜測是“是的/肯定”的意思；
藍紫藍：礦洞內兩小球對話，其中一個說外星人/紫紫紫，另一個會說藍紫藍，不確定意思。

個人劇情解析【警告：完全劇透】

開場第一個畫面，至少到第二遍才能明白

遊戲的第一個畫面是恆星與飛船，實際時間線非常早，連同在飛船中重新獲得能力的時候看到的兩處畫面，組合起來就可以知道，恆星前面的母船中分離出了一小塊。飛船來到地球后，從上面上又飛下了三種顏色的光球（三位外星人成年體），落入海中。

第三類接觸

設施規模說明了高層對此巨量的投入

個人猜測該飛船被人類捕獲，三大光球落入海中後，人類就在落入點那裡建造了海底實驗室進行研究。科學家通過研究把三種顏色代表的能力轉移到三位士兵身上，他們利用藍色和紅色能力操縱外星物質製造盔甲和裝置，利用紫色能力獲得攻擊方式和能源，代價就是用外星小球體（外星人幼體）作為燃料。預感到自己行為的代價，人類製造了大量基於外星科技的飛船，同時在海底基地處的海面製造了外星大炮，試圖抵擋可能到來的報復和入侵。外星人相關的消息可能發生了洩露，該主題在民間很火爆，甚至舉行大型主題音樂節。

不知過去了幾天

遊戲主要地點發生在英國，因為車輛靠左行駛，特別是從警車的塗裝可以看出來。Somerville這個詞不是地名，跟牛津大學薩默維爾學院和美國的薩默維爾市都沒有關係，這一點被製作人明確否定。個人感覺是個名字或者姓氏，因為遊戲跟家庭主題關聯，極有可能是男主和兒子的姓。三口之家養一隻狗，房子在郊區農場裡，單獨車庫、狗窩、地下室，生活還是很“歲靜”的。一家人看電視睡著的時候，新聞裡已經開始播報外星飛船入侵的事了，說明入侵規模很大，人類幾乎沒有抵抗力，信號很快被掐斷。男主看到巨大的外星飛船降臨時，基於外星科技的飛機首先來到，說明這些飛機仍未被摧毀，或者其速度最快。落在男主院子裡的那些柱體其實是“子彈”，是後面看到的外星四足獸射出子彈的放大版。藍色戰士正好墜落在男主家，四千向男主展示了實驗室景象，是想讓他去那裡，但男主獲得能力後刺激過大昏死過去。女主以為男主死了，只得帶著孩子離開去尋找避難所，臨走前還給男主換了衣服。狗狗主要由男主照顧，怎麼也不肯走，一直守護男主。幾天後，男主身體終於適應能力，人類身體與外星物質融合，復活成混合體。

全面潰敗，滿目瘡痍

離家後，依次歷經農場和樹林，最終來到山丘。期間遇到過數次外星球體，因為只有藍色能力，只能表達人類一個單詞，幾次交流嘗試收穫並不大。男主的藍色能力並不能直接使用，需要藉助別的發光體，可以把外星物質液化，液化後的表面是藍色片狀物。遭遇到的多次紫光是外星掃描光束，如果掃描到活體就會吸走，主要是用於找回幼體，並綁架人類，特別是兒童，遇到可能有攻擊性的物體則會射出子彈摧毀。到達山丘後可知，人類幾乎已經完蛋了，要不被殺被綁架，要不就是躲在避難所瑟瑟發抖，世界幾乎已經外圈被外星人掌控了。在那裡可以觀察到三個關鍵意象，標誌、金字塔和教堂，三個地方都很重要，我們將依次到達。紅色戰士早已發現我們的存在，一直在觀察和保護我們。

終於團聚，但旅途結束了嗎？

從標誌牌開始與狗狗分離，一直到金字塔整個區域都是龐大的音樂節區，仍有少數幾個人藏在裡面，但大都又被紫光掃描到帶走。男主遭遇外星四足獸襲擊，關鍵時刻紅色戰士出手相救，護送男主前進。不過，僅共處了幾分鐘，男主就失足落入礦井，紅戰士為了相救一同落下，但摔得比男主嚴重的多。男主下到深處後，紅戰士用最後一口氣把能力傳給了我們，通過回憶畫面讓我們去實驗室，並在死後把身體化為教堂形狀，讓我們先去那裡（這一點應該是我首次解讀出的）。獲得紅色能力後可以硬化外星液化物質，甚至可以封印住外星小球和四足獸（藍光能力可將封印解除），可以想象用得好的話是可以用意念完全操縱外星物質的。可以說的詞彙到達4個，可以跟隱藏的外星球進行一定的交流了。躲避四足獸逃出洞穴後掉到了冰冷的河水裡，身體受傷不輕，意外漂到了人類的一處避難所，狗狗和老婆孩子全在那裡，一家團聚。

人間大炮

團聚後，醫學行業的老婆為男主找到了藥物，治好了男主的傷病。此處有個關鍵點，解不開的話會很疑惑，那就是一家人為什麼不迴避難所？因為男主有使命在身，必須到達實驗室，在那之前要先去教堂。我們跳出洞穴時，以及在城鎮中會看到很多次教堂遠景，其形狀與紅色戰士的化身一模一樣，還留下紫色菱形作為記號，因此男主決心前往，妻兒也願意跟隨。可惜，路上再次遭遇四足獸，看看到達教堂後，在這裡等著的紫色戰士帥氣登場，掩護男主上飛機，妻兒對她們不重要，因此將其丟下了。男主被送到海底實驗室，通過了紅藍測試，科學家們認為其可以替代兩位戰士，在外星人的圍攻下，決定使用最終武器——超級大炮。實驗室使用了大量的外星小球作為燃料，啟動大炮引擎把男主和紫色戰士一同射進了外星母艦，希望兩人可以將其摧毀。

一切都是幻覺？

母船啟動非致命性幻覺防禦，模擬人類生活環境，意圖將其控制。不過，男主一一看破，重新拿回了紅藍能力，並發現母艦內有無數孩子被困在其中，但無法將其釋放（如果不能破除幻想，則會觸發認命結局，困在其中）。男主破除汽車殺人陷阱後，找到了紫色戰士，從她那裡得到了關鍵的紫色能力，具有了攻擊力與破壞性。於是，藉助紫色能力，男主釋放了多名被困住的孩子，找到了大量被綁架的人類，外星首腦也給予其對話的機會。

這就是我們解決問題的方式：TALK

結局解析

家人第一結局

在結局關鍵的對話那裡，外星人會先說藍紅藍，即你好，我們同樣回應後，外星人會問藍藍紅，即你是誰。如果我們說自己是人類，外星人會帶來老婆孩子所在艙室，將其釋放的代價就是三種能力和男主的生命，同時解開家人第一結局，之後家人帶著狗狗回到了家，外星人依舊掌控世界，房子破破爛爛。

終究認命結局

最終只有狗狗孤獨回家

如果說自己是外星人，或者亂按一通，外星人認為你在胡言亂語，外星首腦會給出家庭的幻象，進入後會困在外星人制造的假象中。

世界大戰結局，兩敗俱傷

此外，還可以一直使用紫色能力，把外星核心破壞掉，被綁架的人類與外星首腦同歸於盡，外星飛船全部失控，人類最終慘勝，破爛的家裡只有狗狗返回。

理解結局，這裡致敬了《第三類接觸》的結局

如果回答自己是人類+外星人（也可以倒過來），外星人會再次說藍藍藍、藍紫紫，意為人類殺戮，指的就是人類把先到達的外星人殺死研究，並把很多幼體做成燃料，也就是他們大舉入侵的原因。我們有三種回應都可以通過，即外星人殺戮（確實死了很多人），外星人殺戮人類（同上），人類幫助（人類不只有殺戮一面，也不是所有人類都殺戮）。這時首腦會說外星人幫助小孩，意圖給人類提供被統治的選項，我們還有三種回應能通過，即外星人殺戮（繼續強調），外星人殺戮小孩（意為看似幫助，實為殺死毀滅），人類幫助小孩（人類可以自主統治，不會再犯之前的錯誤）。兩個世界獲得理解（理解結局），先前的誤會和相殺扯平，外星人釋放所有綁架的人類，把之前破壞的地方進行了一定程度的修復，並逐步離開了地球。

最美好的結局

總而言之

本作並不是Playdead作品的正統延續，與其說是個遊戲，更像是一部動畫電影。其互動和玩法非常有限，也就是說不太好玩。縱深、同伴、能力等元素的加入並不完全服務於玩法，而且遊戲在技術上存在缺陷，敘事節奏不佳又非常難解，容易讓人昏昏欲睡。本作其實更適合拿來像電影一樣來看，其情節曲折，場面恢弘，很多場景非常震撼！

在看似直白的主題之下，遊戲隱藏了一條有趣的線索，但內容非常隱晦、門檻很高，可能並未起到預想的效果。然而我仍然願意給遊戲好評，正如製作者所說他確實給我帶來了一場科幻冒險，遊玩歷程中頗有沉浸感，無法預料前面會有什麼，此外，還令我有一場解謎推演，體驗無與倫比。推薦對遊戲性沒有那麼在意，也喜愛Playdead兩部作品的玩家們在打折的時候購買體驗。

或許因為同樣是個父親，遊戲裡的家庭面對外部危機時讓我產生了共情