《原子之心》双生舞伶的艺术原型-3楼猫

这周在费城闲逛的时候无意中在巴恩斯基金会的艺术品收藏中发现了疑似《原子之心》中“双生舞伶”的艺术创作原型。

FUJIFILM X-T3, ISO1600, f4, 1/30sec

作品 Sophocles and Euripides (1925)，收藏于美国费城巴恩斯基金会，拍摄于2024年1月6日。

这幅画挂在展厅之间靠近走廊的位置，周围空间很狭小。

当时有一对情侣正好站在这幅画作前讨论，那位华人女性对她的白人男友介绍说：“这幅画的作者叫什么‘达利’，但我不记得他的名(First Name)了。”

我接口反问：“你说的是萨尔瓦多·达利？”

她说：“对，就是萨尔瓦多·达利。”

最后那位白人男性还很体贴地把正对着画作的角度让给了我，方便我拍照。

FUJIFILM X-T3, ISO1600, f4, 1/30sec

画作中的角色面部和身体曲线让我联想到了《原子之心》中的双生舞伶。

于是看到这幅画后，我还特意在网上简单搜索了一下游戏中的角色是否有明确的原型。不过貌似没有明确的消息，所以我开始怀疑游戏开发商可能从这幅油画中获取过一定的灵感。

尽管风格很相似，但这幅画的作者不是超现实主义代表人物萨尔瓦多·达利。画作的作者其实在不起眼的角落里留下了署名——Chirico。

乔吉欧·德·奇里克(Girogio de Chirico)是一位来自意大利的画家，在国内知名度不是很高。

油画中的角色分别为Sophocles与Euripides。这两个名字应该对于接触过戏剧历史的人并不陌生，Sophocles和Euripides都是古希腊最早的几位戏剧作家之一。

五颜六色的棱镜与棱角分明的正方形增强了画家对于古典几何可以揭示形而上学原理的信念，正如神话传说让人类的悲剧变得更容易理解。

作品的内容表达比较抽象，按照巴恩斯基金会的官网描述，这幅画的创作目的似乎是要将人体曲线与一些复杂的情绪之间建立连接。换言之，即便是用简约线条勾勒出的形体也可以让我们产生复杂的情绪和思考。

除了创作于1925年的Sophocles and Euripides外，这个画家其他作品风格也与此相似：

FUJIFILM X-T3, ISO1250,f4, 1/30sec

作品名称: The Arrival (1912-1913)，收藏于美国费城巴恩斯基金会，拍摄于2024年1月6日。

根据巴恩斯基金会官网给出的信息，这幅画是奇里克最早与形而上学题材相关的创作，受到了尼采思想的启发（但没给出具体信息）。

FUJIFILM X-T3, ISO1000, 1/30sec

作品 Alexandors (1935)，收藏于美国费城巴恩斯基金会，拍摄于2024年1月6日。

创作的内容是亚历山大大帝出征的场景，虽然风格和题材与前两幅作品不同，但画作的色彩风格还是能够看出一定的相似度，画家使用了大量浅蓝和绿色油彩。

至于被其他观众误认以为是萨尔瓦多·达利的作品，原因也很正常。奇里克作品中的色调和艺术表达风格都与萨尔瓦多·达利具备一定的相似度。（目前我参观过不少达利的作品也大量采用蓝色作为主色调，甚至风格与他们都有些相似的玛格丽特·雷内也是如此。）

FUJIFILM X-T3, ISO640, 1/30sec

作品：Soft Construction with Boild Beans (1936)，收藏于美国费城艺术博物馆，拍摄于2024年1月5日。

One Plus 9, ISO1000, 1/25sec

作品：Presistence of Memory (1936)，收藏于美国纽约现代艺术博物馆，拍摄于2024年5月13日。

有些游戏随着自己对艺术的知识和理解逐渐增加，也会产生新的见解。

《原子之心》没玩下去真的是今年最遗憾的事，除了开篇的苏联建筑美学，制作组还在后面加入了变奏版的卡门哈巴涅拉组曲。

虽然不能百分百确定双生舞伶的出处一定是奇里克的油画，不过哪怕结合零星的游戏体验和视频里看到的游戏内容，也足以看出《原子之心》的开发商似乎对于音乐和美术有着一定深度的理解。

内容参考

绘画

Foundation / Artists Rights Society (ARS), New York

摄影

全部摄影内容均为原创作品

游戏

Atomic Heart, 2023. Mundfish.