2019年，受公眾號Hakuchi發起的遊戲攝影徵稿的啟發，我開始嘗試在遊戲中進行攝影創作。
《只狼：影逝二度》是我第一次嘗試，可能源於對日本傳統文化的興趣，即使遊戲本身並沒有拍照模式，我還是花費大量的時間在這款遊戲中進行拍攝。和其他遊戲攝影師不同，我並不想用絢麗的色彩和炫酷的人物動作來作為照片的內容，相反我希望我的照片能夠脫離遊戲本身，讓人們看到我的照片卻無法意識到這是什麼遊戲。所以從一開始進行遊戲攝影，我的目的就是讓我的圖片脫離遊戲本身，以此來拉近與真實照片的距離。
《只狼：影逝二度》
緊接著我嘗試在《荒野大鏢客2》裡進行拍攝，遊戲自帶的拍照模式讓我更加輕鬆地完成我想要的畫面。不同於《只狼》，得益於遊戲本身就是對1899年美國的虛構化，遊戲中所見的幾乎所有事物都是真實存在過的，這讓我能夠更容易的模糊掉遊戲本身的特點，讓截圖更加的“真實”
《荒野大鏢客：救贖2》
就這樣經過了一年，我在遊戲中不斷地尋找和拍攝。然而截圖獲得圖像，即使內容再豐富也不過是數據。我開始思考更好的方法，能夠將遊戲的畫面與現實拉近。
我開始嘗試將遊戲中的截圖打印在不同的紙張上。我試著把紙做舊，讓它沾染上不同的汙漬，讓它給人一種存在過很久的感覺。
遊戲截圖運用中不同的紙張上
直到現在我還在尋找著不同的媒介，能夠更好的呈現遊戲攝影。我也試著把遊戲攝影與老舊的幻燈片進行結合。
即使我已經在遊戲中進行攝影實踐兩年了，但是幾乎每一次都在懷疑自己所做的一切是否有意義。我深知我再如何去努力，遊戲和現實都存在著不可逾越的界限，但無論怎樣，我依然堅信我所看到的一切美好的事物，風景，人們，無論是現實中的還是遊戲中的。
我在過去介紹我的遊戲攝影項目時候說過，對早已設定好的程序投入感情，聽上去就是件愚蠢的事，NPC所做的一切對他們來說都是無意義的，作為觀者的我，或許能做的就是記錄下他們的行為，就像他們似乎真的在這個世界上存在過 。