首先是感情線
以我所見鈴芽和草太的感情線並不突兀，首先要已己代入女主，女主本身就是災後創傷後遺症，失去了父母，受到了強烈的精神打擊。
草太的英俊吸引了鈴芽的目光，英雄救美的事實吸引了鈴芽的思想，相互都能看見奇幻現象吸引了鈴芽的依賴，草太化作的是鈴芽母親遭遇災後遺留而下的凳子，這對鈴芽擁有十分特殊的含義，作為災後創傷者，鈴芽封閉的心因為這一切被逐漸開導，鈴芽會被草太吸引屬實是有理有據。
最後的情感爆發"沒有草太的世界我活不下去。"也並不是虛頭巴腦的話，在得到了一切之後卻又要再次放棄，沒有人可以憑空割捨。
其次是背景設定
災難三部曲中，《你的名字》和《天氣之子》對於"災難"本身的處理是相當欠缺的。
《鈴芽戶締》中女主父母亡於地震，隨時的區域全民接收的地震短信，地震時人們的反應。整部片子透露著日本人對地震的恐怖、無奈和習以為常，這一點的處理相當精妙。
遺忘災難的人們和遭遇過災難倖存的人們擁有相當強烈的矛盾點和延伸點，新海誠想要表達對於災難本身的思考和對因災害逝去的人們，這一點，相信看過電影的人都能擁有一定的互感。
但是，雖然音樂和畫面確實帶來了一些電影的主題氣氛，但是這部電影的情緒顯得張力足夠卻又缺乏鋪墊和遞進，我能感受到男女主角情緒的張力，但是這種情緒的張力因為缺乏解釋鋪墊和遞進而顯得莫名其妙。
在這種情況下，優秀的音樂與畫面反而成為了《鈴芽戶締》這部影片的斑駁之處，太過優秀的副物蓋過了事物本身，那這部影片的敘事感會被削弱到相當低的層次。
另外，在影片本身的背景設定下要講述的故事應該是"人的成長"這一概念，本身鈴芽設置成17歲少女就有相當明顯的"暗示"，但是影片從頭到尾的有關於"成長"這一概念相當薄弱，起碼以我低下的文化底蘊無法感知，但是敞開心結這一點可以實實在在的理解到。
新海誠和藤本樹的作品目前來看擁有一定程度的相似，不是劇情，而是內核，用怪力亂神的世界觀補充以人為本的角色本位敘事，但是不一樣的事，藤本樹代表的是愛與浪漫，而新海誠代表的是愛與責任。
新海誠的"責任"太過宏大，將少男少女的愛戀與拯救世界掛鉤，本身就沒有辦法引起觀眾的共鳴，這就是為什麼災難三部曲兩極分化嚴重的原因，像新海誠以前的作品，《秒速五釐米》、《言葉之庭》，他們脫胎於物質，用浪漫臨架於現實，所以他們經典，所以他們是"神作"，所以他們無論經歷多久都能被反覆提起。
他成功於浪漫主義，也頹靡在浪漫主義，災難三部曲最成功的是《你的名字》的原因就是因為，男女主沒有太過複雜的感情要素，一切順理成章。
浪漫主義在環境越極端越殘酷的情況下，角色的感情應該越樸實越純粹才對，而新海誠在《鈴芽戶締》中用了相當大量的筆墨描寫了他們的細膩與愛，這反而使新海誠的浪漫主義與角色本身產生衝突，所以這部作品會讓很多人產生違和感甚至感覺難看，這是處理相當不當，甚至庸俗的地方。
綜上所述，《鈴芽戶締》是一部相當優秀的作品，但是優秀只在於它的音樂與畫面，它的劇情和人物充滿了相當強的矛盾感，瑕瑜分明。