觀眾早就知道，好萊塢大片在內地市場賣不動了。
這不是危言聳聽。
2023年到現在，好萊塢大片中只有一部《速度與激情10》，票房達到9.71億。
《變形金剛7》砸了2億美元，23天票房不到6億。
《閃電俠》投入2.2億美元，16天票房不到2億。
《小美人魚》票房是2650萬。
但誰能想到《奪寶奇兵5》，一代中國觀眾心目中的好萊塢冒險動作片經典的告別之作，80歲哈里森福特告別瓊斯博士這個經典角色的謝幕作——
內地首日票房，竟然僅有586萬。
相比之下， 《消失的她》依然強勢無敵，無論是排片還是票房佔比都處於遙遙領先的地位，上映9天，票房已達17億。
一部中等成本的懸疑片，就這樣在內地市場上映9天后，依然輕鬆完爆了成本達到2.95億美元的好萊塢超級大片。
在北美市場，老瓊斯也感受到了時代的變化，《奪寶奇兵5》北美週四提前場報收720萬美元，不及近期《閃電俠》的970萬美元，媒體預測其北美首周票房僅6000萬美元，遠低於上一部的1億美元，全球首周票房只有1.4億美元。
作為迄今為止最昂貴的《奪寶奇兵》電影，影片票房必須達到8億美元才能收回成本，因此影片大概率將成為迪士尼今年又一部虧本作品。
相比之下，1981年系列第一部成本2000萬美元，拿下了3.89億美元全球票房。
第二部票房為3.33億美元，第三部漲到了4.74億美元，哪怕是評價不佳的第四部還是拿下了7.9億美元。
而這一次王牌卻不靈了。
問題是《奪寶奇兵5》可不是一部爛片。
《金剛狼》導演拍攝的影片一點不敷衍，製作很有誠意，各種經典元素彩蛋，80歲的哈里森福特更是拼了老命，在片中揮鞭、狂奔、騎馬，一樣都沒落下。
雖然影片在戛納首映口碑不佳，但近期已經口碑大反轉，影評人評分從43% 升到 66%，爛番茄觀眾評分更是達到89%。
問題到底出在哪兒？
哈里森福特和奪寶奇兵系列當然是老了，但更關鍵的是，再華麗的好萊塢大片，也到了該華麗轉身的時候了。
《奪寶奇兵5》，不過是恰好成了好萊塢大片在內地市場的一曲輓歌。
01 經典三部曲
由於題材關係，系列前四部都沒有在內地上映過。
但並不能說，內地觀眾對這個系列沒有情懷可言。
因為在錄像廳時代，這個系列的前三部，幾乎可以說是好萊塢大片在國內觀眾中的啟蒙作品。
1981年，第一部《奪寶奇兵》於上映，故事背景放在二戰時期的1936年。
當尋找法櫃的奇幻冒險，變成巨大銀幕上的逼真特效。
那股震撼和激動，讓無數觀眾至今難以忘懷。
印第安納·瓊斯的華麗登場。
驚險有趣的奪寶大戰。
還有瓊斯一槍幹掉刀神的生花妙筆。
以及大結局法櫃被打開，一股人類無法控制的力量噴湧而出，將所有在場德軍全部融化的場景。
千言萬語全都匯成一個字——
爽！
1984年系列第二部《魔宮傳奇》上映，依然大獲成功。
片中那個12歲機靈小鬼就是憑藉《瞬息全宇宙》獲得本屆奧斯卡金像獎最佳男配角的關繼威。
1989年，系列第三部《聖戰奇兵》上映，這也是整個系列中許多內地觀眾最喜歡的一部。
除了肖恩·康納利和福特的完美配合，影片在劇情設計、歷史融入、動作場面設定和喜劇幽默的搭配上，都達到了系列巔峰。
還有人記得瓊斯博士和所有人一起在山崖上看跌落山崖的自己的場景嗎？
正是集動作、浪漫和戲劇性於一身的《奪寶奇兵》系列，催生了一大批跟風效仿者，代表作就是1999年的《木乃伊》。 《國家寶藏》《古墓奇兵》《神秘海域》也多少受到它的影響。
不得不說，《奪寶奇兵》系列的成功，離不開系列兩大功臣——
斯皮爾伯格和《星球大戰》系列的喬治盧卡斯。
影片第一部的製片過程其實不是很順利，因為斯皮爾伯格的上一部《第三類接觸》嚴重超出預算，影片成了科幻經典但賺的不多，電影公司可不願賠本賺吆喝。
當時只有派拉蒙的CEO邁克爾·艾斯納對這個項目感興趣，他給斯皮爾伯格開了2000萬預算，而且合同裡寫著一旦超支超期，斯皮爾伯格要負責。
斯皮爾伯格又帶著艾斯納去了天行者農莊見了喬治·盧卡斯，最終斯皮爾伯格當導演，盧卡斯製片，2000萬預算拍出了8000萬的效果，直接開啟了80年代的動作片黃金時代。
不過，好萊塢王牌導演也有老去的時候。
2008年系列第四部《水晶骷髏王國》時隔19年終於上映，卻口碑一路走低，傳說中哈里森·福特的接替者拉博夫也在不久後放飛自我，成為好萊塢又一顆作死的希望之星。
而另一位傳說中將接過福特皮鞭的星爵也最終沒有接下這個燙手的山芋。
於是80歲的哈里森福特，不得不再次披掛上陣，最後一次出演這個曾令他火遍全球的經典角色——印第安納·瓊斯。
02 英雄老矣
正如前文說的，第五部拍得不差，至少比第四部強。
第五部開篇，在特效幫忙下，觀眾就看到一個正處盛年的印第安納·瓊斯，這場二戰時期的火車追逐戰拍得驚心動魄，當標誌性的主題音樂響起，觀眾彷彿回到了那段經典的好萊塢冒險大片縱橫全球的時光。
但這只是一個引子。
真正的故事發生在1960年代，年老的瓊斯博士還在大學教書，但已經不再熱衷冒險，直到菲比·沃勒-布里奇扮演的角色來找他，要他去尋找片頭找過的“命運之盤”。
於是前腳退休的老教授後腳就被捲入一場陰謀，只能老驥伏櫪重整旗鼓，再次踏上尋找古希臘先賢阿基米德神秘羅盤的冒險之旅。
這一次，哈里森老爺子的對手，是一身德軍制服的麥叔飾演的大反派。
很明顯，在斯皮爾伯格的監製下，導演並沒有讓影片滑出系列的軌道，這依舊是大家熟悉的寶藏冒險片，甚至有很多處細節致敬了前幾部，就連第一部中的老演員也再次出現。
影片的設定也很精彩。電影裡的轉盤能完成時間穿梭，影片很自然地讓主角穿梭時空，與歷史中偉大人物共同見證歷史。
結尾更是有神來之筆，本來麥叔他們要穿越回1939年，結果直接穿越回了公元前200多年的阿基米德的時代，更逆天的是，阿基米德還預言到會有未來人穿越過來，親自給了瓊斯送命運轉盤。
除了劇情巧妙，動作場面也拍得用心。
在摩洛哥的窄巷裡的追車戲碼，燃。
在火車上大戰納粹軍官，炸。
隨便來場瓊斯在地鐵隧道里騎馬，小意思。
紐約鬧市上豪車與騎馬追逐，小意思。
瓊斯和女主從飛機上高空墜落，小意思。
伴隨它們的，是從頭到尾幾乎沒有停止過的激昂音樂。
必須說《金剛狼》導演的動作設計得很有趣味，這些大場面不是亂燒錢，而是有很多巧妙、用心的設計。
總之，這絕不可能是一部難看的冒險片。
但，為什麼大多數觀眾都覺得ok,那麼多影片人卻不喜歡這部電影？
究其原因，首先就在於劇情和動作場面套路，讓趣味性大大降低。
哪怕是加入了時空穿越，修改歷史等等元素，這些新元素觀眾也早就見多了。
至於影片的動作場面雖然怕得不差，但也和當下的好萊塢動作大片沒什麼區別。
而人們之所以對《奪寶奇兵》著迷，最主要的原因就是片中構建的這個神奇而有趣的冒險世界。
當年的系列前三部，還能不斷用金字塔大戰、魔域大戰等，貢獻了一些新鮮感。
到了第五部，新鮮感卻沒了。
所有的故事都像是一場接一場套路化地堆砌。
最後的終極大戰，特效堆砌，又毫無驚喜，最終難免虎頭蛇尾。
03 再見了，瓊斯博士
本片的另一大問題，是角色的老去。
相比咱們那些拿著高片酬卻用著各種文替的內娛頂流，80歲的哈里森福特老爺子卻還在親身上陣拍攝動作戲。
包括在紐約鬧市策馬奔騰，看過電影的觀眾應該都回承認，哈里森福特本身的魅力猶存。
然而沒人可以否認，電影最精彩的部分，依然是瓊斯“變年輕”版的前20分鐘，剩下的兩個小時，觀眾看著80歲的老爺子地鐵飆馬，街頭狂奔，海底探險，飛機跳傘，敬業是真敬業，但也真心為老爺子捏把汗。
更關鍵的是，當角色老去，自然也不再有系列前三部中那種細膩生動的人物形象塑造。
在前作裡，他自始至終都是一副很讓人安心的冒險英雄模樣。
在他身上，永遠保持著一股瀟灑快意，又肩負責任的氣質。
不僅是探險屆的扛把子，胡八一的前輩，在智力方面，也是系列天花板。
身先士卒，身手瀟灑，兼具勇氣和智慧。
第五部中，他還是那麼睿智、勇敢，依然一次次化險為夷。但福特真的太老了，老到在片子中都不斷調侃自己的老邁，自己和時代的脫節。
所以當影片大結局，老去的瓊斯和第一部的女主溫情擁吻，圓滿結局，老粉當然會心滿意足，但普通觀眾依然會懷念，那個80年代英姿挺拔的歷史教授，那個面對希特勒從容應對，策馬奔騰於落日黃沙中的瓊斯。
說到底，影片早該找到新的接班人。就像007系列做的那樣。
但影片沒找到。
本片中憑藉《倫敦生活》走紅的菲比·沃勒-布里奇的整體氣質和影片倒是很搭，表現也不錯，但她顯然不像是能接下瓊斯博士的鞭子。
可以說《奪寶奇兵》系列第四部能賣得好，離不開「情懷」二字。
當經典人物重現，即便影片口碑平平，但瓊斯博士出現那一瞬間，強烈的夢幻感會讓人感到無比興奮。
問題是曾經為瓊斯博士喝彩的80年代的年輕人，如今也和哈里森福特一同老去。
而新一代觀眾，自然跟影片很難有情感共鳴。
影片還在奮力跟上時代，然而當瓊斯博士在紐約廣場縱馬奔騰，卻不再有《奪寶奇兵1》裡，小心翼翼拿下法櫃時，如血脈噴張的真正的新奇。
以及如第一部結尾，那巨大神奇物品儲存倉庫帶來的悸動。
當新一代超級英雄一次次拯救世界。
擁有老牌英雄的《奪寶奇兵》卻不由自主地變得流水線、千篇一律。
這也許根本不是主創的問題，而是《奪4》重獲新生時，如今的一切已成必然。
因為《奪寶奇兵》吸引觀眾的從來不不僅是花裡胡哨的視覺特效，而是打破常規、顛覆常理的想象力。
04 好萊塢大片，過氣
實際上從李連杰加盟的《木乃伊3》票房慘敗開始，曾經風行一時的老派的歷險故事在好萊塢一直在衰落。
但事情沒這麼簡單。
因為即使有著種種缺點，老驥伏櫪的《奪寶5》依然稱得上合格的好萊塢大片。
好萊塢大片在內地市場真正的問題就是：過氣。
有觀眾可能說，奪寶奇兵是四五十年紀以上人的情懷，這個年齡段有多少會去電影院看電影？
新一代觀眾不瞭解瓊斯，看完也不能像《消失的她》一樣玩女友梗，發個短視頻啥的！
這種冒險類型，早就沒人有耐心看了。
問題是，今年暑期檔，我們已經見證了《閃電俠》票房崩盤、《變形金剛7》“超能勇士崛起失敗”等一連串好萊塢大片的失利，而《奪寶奇兵5》只是將好萊塢大片的票房頹勢上升到新的高度。
可以說，下沉的不僅是奪寶奇兵系列，而是整個好萊塢大片。
有種說法是“超英電影正在吞噬好萊塢”，所以阿湯哥才要一次次玩命拍碟中諜，因為不玩命，哪怕是碟中諜系列，也絕不是超英大片的對手。
然而，已經吃了十幾年內地市場紅利的超級英雄片如今也遭遇瓶頸。
今年DC的兩部新片《雷霆沙贊2》和《閃電俠》都遠不及預期。
漫威豆瓣評分高達8.5分的《銀河護衛隊3》，內地票房6.04億；
口碑炸裂的《蜘蛛俠：縱橫宇宙》，豆瓣評分高達8.6分，上映後票房也才破3億。
不僅是瓊斯博士在內地市場老去了，就連超英電影在內地觀眾眼裡也成了過氣的代名詞。
中國觀眾已經不屑於再去電影院看那些似曾相識的人物、故事和大場面。
當觀眾的消費習慣，被徹底改變後，那些“可看可不看”的電影，就被果斷捨棄。
而首當其衝的，正是好萊塢大片。
因為不僅《流浪地球2》等國產大片，已經創造出好萊塢大片同等級的視覺效果，《消失的她》所創造的觀眾共情，更不是好萊塢大片能做到。
對於好萊塢雪上加霜的是，當他們大搞政治正確，將《小美人魚》搞成了黑美人魚，紀錄片《埃及豔后》都找黑人女演員扮演埃及豔后，連美國觀眾自己都看不下去，內地觀眾怎麼可能慣著他們？
好萊塢的坍塌是全面的，阿湯哥救不了，超級英雄救不了，來去的瓊斯博士，更是無能無力。
對於對超英電影審美疲勞的觀眾，或許會為難得看一場有古早味道的冒險大片，同時完成一場對瓊斯博士的大屏幕送別感到欣慰。
但對於大多數已經對好萊塢大片整體失去興趣的觀眾來說，瓊斯博士，對他們還是太老了。
這大概是每一部系列電影的宿命。
它們都曾陪伴過我們經歷一段人生冒險。
而英雄們成長，終歸老去。
我們的記憶停留在他們最高光的時刻裡。
從此兩兩相忘。
而如今與中國觀眾兩兩相忘的，似乎還有整個好萊塢大片。
那麼，別了，牛仔帽牛仔鞭。
再見，瓊斯博士。