前言

【⚠️劇透警告⚠️】

本文章涉及對《頭號玩家》這部小品的全部內容，如果您不希望被劇透，可以先收藏本文章，看完小品後請您再來閱讀。

如果您關注喜劇，熱愛喜劇的話，多半會知道《一年一度喜劇大賽》的後續節目《喜人奇妙夜》6月底在騰訊視頻上線了。在觀看了一眾優秀和不優秀的作品之後，第三期裡面，由高超高越兩兄弟帶來的《頭號玩家》是一部讓我眼前一亮的節目。我希望通過這篇文章，來嘗試拆解一下本小品的創排，並回答一直以來困擾我自己的問題——與遊戲有關的喜劇應該如何創作和欣賞？

看錶演還是看文本？

我們通常在分析一個喜劇作品的時候，會將其拆解為文本和表演兩個部分。有的喜劇重文本，通過妙語連珠的包袱和巧妙的劇情設計，讓觀眾會心一笑。比如1998年春晚，由黃宏和宋丹丹表演的小品《回家》，就屬於這類作品。一些經典的臺詞對於大家來說依然是耳熟能詳，比如

名人出書，一塌糊塗；克隆綿羊，沒爹沒孃；中國足球，何日出頭？

中國足球何日出頭？

反過來有的作品則是注重表演，如果將其臺詞或劇情置於紙張之上，多數人在閱讀之後也不會感覺特別可樂，只有當演員將其表演出來，通過舞臺上動作的設計，道具的應用，將之具像化，才能達到其真正的喜劇目的。相信大家心目中已經有了這類作品的最佳候選，就是2001年春晚，由趙本山、高秀敏和範偉的鐵三角表演的《賣柺》。

你跺你也麻！

而《頭號玩家》即是屬於後者的範疇，它講述了一個很簡單的故事——兩個朋友一起玩吃雞遊戲，水平高一點的玩家怪隊友玩的菜，在爭執的時候兩人想了起以前大學時期在遊戲裡所向披靡那段時間，菜鳥玩家一怒之下開掛並贏得遊戲之後被封號的故事。兩位主演通過扮演遊戲中的角色，模仿遊戲角色的動作向觀眾展示了這個作品。因此，在我看來，與其說這是一部小品，不如說它更貼近滑稽戲，真正讓觀眾忍俊不禁的是演員的肢體表演和對遊戲場景“拙劣”的還原。就像我們在《超級變變變》裡面看到的那些作品一樣，引我們發笑的想法是“他居然是這樣演的”。

這種“拙劣”反而是我們希望看到的

《頭號玩家》正是利用了這種“拙劣”的模仿和演員對錶演細節的把控，完成了這部與遊戲有關的喜劇小品。比如：

如果您希望欣賞完整版節目，請移步：https://www.bilibili.com/video/BV1Sf421q7Gi

在您看完片段或者完整節目之後，我們來探討接下來的問題，您覺得這個節目可樂麼？我相信這裡大多數讀者和我最初對這個節目的印象是類似的——覺得兩位主演在這個節目上花了心思，但是並沒有那麼出彩。想必也有被這個作品逗的前仰後合的觀眾，也有完全get不到笑點的觀眾。那麼我們就來看看《頭號玩家》這個小品它好在哪以及它問題出在哪。

關於遊戲的喜劇要如何創作？

1. 想象的共同體

當我們嘗試回答一個喜劇作品它好在什麼地方的時候，我們就會去希望去深究它背後的創作方式以及它想表達的主旨。因為往往這些作品能夠打動我們的原因，是我們和它之間產生了共鳴。這也是為什麼我希望在這裡探討跟遊戲有關的喜劇要怎麼創作。當我們瞭解到創作者和演員想和我們共鳴的點在哪的時候，我們才會真正的做到會心一笑。

在這裡我希望借用一個概念——想象的共同體。

這本是美國學者本尼迪克特·安德森創造來分析民族主義的概念，並且在其同名著作《想象的共同體》中有更深入的描述。而我們在喜劇範疇提到想象的共同體，是完全使用了其字面的意思。在作喜劇創作的時候，創作者希望受眾可以理解他們所想表達的意思，而共鳴作為一個經常被用於抽象形容的概念，並不能夠直觀的給創作者參考。

在《頭號玩家》這部作品裡面，就像上面動圖的片段所示，這些行為和經歷都是有FPS遊戲經驗的玩家可以想象到的畫面，即使沒有玩過《PUBG》，也能從中體會到一二。在趙麗蓉和鞏漢林的經典小品《打工奇遇》中，趙麗蓉老師被要求穿上慈禧的衣服練習給客人報菜價，並且太后大酒樓的菜價都是虛高。這些現象在當時的社會乃至今天也都屢見不鮮。觀眾之所以對這些節目印象深刻，也正是因為它們切中了我們實際生活中存在的情況。

宮廷玉液酒，多少錢一杯來著？

那麼是不是說我們在創作的時候就必須要貼近生活，必須完全從實際出發呢？也不盡然。想象的共同體可貴之處也在“想象”二字上。對於某些事物來說，大部分人都沒有經歷，但是都有同樣類似的刻板印象，這也不可謂不是一種共鳴。舉個例子，《逆轉裁判》系列在設計上就遵從了這樣的原則，它刻畫出的法庭與實際生活的法庭大相徑庭，審判和辯護的過程也並非源自真實的打官司場景。但玩家並沒有覺得《逆轉裁判》是一部很扯的作品，因為絕大多數玩家是沒有見過真正的法庭審判場景的，然而大家想象中的法庭審判場景又被很多文學作品給限制成了類似的刻板印象。形成了在受眾腦海中“想象”出來的共同體。

而當一個作品失去想象的共同體時，它就會讓我們覺得彆扭，覺得很假。在這裡不得不提到本次《喜人奇妙夜》中的另外一個作品——《小品的世界》。這部作品運用了一個打破第四面牆的基本邏輯，諷刺了近幾年春晚小品在劇情、人物關係、佈景等元素上的種種脫離現實。這恰恰說明了近些年的大部分春晚小品失去了“共同體”的概念，讓觀眾沒辦法相信舞臺上表演的事情可以在某個時空內發生。

誰家對聯貼屋裡面啊？

2. 打鐵還需自身硬

《頭號玩家》這個作品的另一個值得稱讚的地方，就是高超高越兄弟二人的舞臺表演。雙胞胎即是他們的優點，也是挑戰。對於喜劇來說，有些演出形式天然適合雙胞胎來演，比如在世紀之交活躍的雙胞胎喜劇演員劉全和以及劉全利兩位老師，就以附帶滑稽戲元素的雜技表演見長，其中不乏對照鏡子的模仿。而照鏡子的表演也是作為觀眾最直接可以想到適合雙胞胎演員表演的節目。

高超高越在本次《喜人奇妙夜》節目中接受採訪時也說，他們希望在這個舞臺上給大家奉獻一些只有雙包胎才能表演的喜劇節目，並且在每個他們登場的作品裡面，都在始終貫徹這一點。更難能可貴的是，他們自己在這條路上也是越走越廣，能夠在各個節目中找到適合雙胞胎飾演的角色。

他們作為雙胞胎的優點，正是在飾演上述這些角色的時候可以做到不讓觀眾出戏，因為這些角色本就該長的一樣，甚至在本次我們分析的《頭號玩家》中，他們巧妙的利用了遊戲中同樣皮膚角色長得一樣的特點，給自己量身打造了這個作品。但同樣這也是挑戰，因為長得一樣就會讓觀眾容易產生混淆。為了避免給觀眾造成這樣的困擾，他們刻意塑造了一對兒在遊戲表現上截然相反的玩家，並且在表演的過程中，菜鳥玩家始終在觀眾視角的左側，高手玩家始終在右側。我相信這樣的設計一定是兩位演員在日積月累的表演中總結出的經驗。

3. 喜劇的純粹性

美中不足的是，《頭號玩家》這部作品在進入結尾的轉折部分，進了一段兒強行煽情的片段，給本來快樂的遊戲過程增加了一點沒有必要的價值。我們都希望喜劇是純粹的，就像《父親的葬禮》、《代號大本鐘》以及《進化論》這樣的作品一樣，做一個純粹搞笑元素的喜劇，讓觀眾從笑聲中開始欣賞，在歡笑中給出掌聲。高超高越在下一個賽段中的《當考試還剩十五分鐘》就是非常純粹的搞笑喜劇，依然是非常優秀的作品。

當然喜劇不是不可以上價值，也不是不可以煽情，甚至有人說喜劇的內核是悲劇，掉幾滴眼淚也無可厚非。但當我們強調喜劇純粹性的情況下，上價值也要自然，也要純粹。如果是強行將劇情反轉，就像《頭號玩家》一樣，強行引入兩人回憶大學快樂時光的片段，就讓人不免雞皮疙瘩掉一地。反過來，《八十一難》和《萬松書院》這個兩作品成功的解構了西遊記和梁祝的故事，讓觀眾從一開始就知道他會有和原著不同的價值觀輸出，因此當沙僧放棄前世成佛而再次出現在流沙河，以及先生對祝英臺擁抱的婉拒，才會讓我們心頭一熱，鼻頭一酸。而這種上價值觀的喜劇，依然是純粹的。

關於遊戲的喜劇要如何欣賞？

正如前文所述，很多經常玩遊戲的偏硬核玩家很難能夠正確欣賞《頭號玩家》。還有另一類人群，也沒辦法體會這個作品的想表達的內容，就是完全不玩遊戲的那一部分人。究其原因，上述這兩類人和《頭號玩家》這個小品的受眾之間，沒有想象的共同體。

其實這部作品有很多取巧的地方讓他能夠收到更多人的關注，能夠讓更多人可以正常欣賞。首先他們很明白自己的受眾的定位，當遊戲不再是亞文化的今天，很多人對於遊戲都有了基本的瞭解和認知，甚至像《王者榮耀》、《和平精英》這樣遊戲的全民化普及，讓每個人都對遊戲的呈現形式有了基本的認知。因此我們看到《頭號玩家》並沒有過分深入探討和遊戲設計或者遊戲玩法相關的任何元素，而僅僅是借用了遊戲這樣一個載體，以及去模仿遊戲角色動作的表現。這就像油管上NPC模仿類視頻很流行的原因一樣，觀眾關注的不是遊戲本體，而是去嘗試模仿遊戲表現的演員。

我是一名NPC，並且出了BUG

另一個取巧的地方，是他們選擇了FPS類遊戲作為主題來創作這個節目。畢竟相比於其他更廣為人知的遊戲類型，如RPG，MOBA等，FPS遊戲是基於現實生活邏輯的，不需要特效以及過分誇張的裝扮，也不用設計特別難以表現的動作。

那麼前述的兩類人應該怎麼去欣賞這樣的作品呢？這裡我分別給出一個答案，希望可以給到廣大熱愛喜劇的觀眾一些參考。

1. 降維欣賞

對於前一類觀眾，一般來說都會處於比節目更高的維度去審視作品，比如將自己玩遊戲的經歷和節目中表演的橋段相比較，自然就不會得到很好的觀賞體驗。舉一個例子，當一位老師和小學生講題的時候，遇到二元一次方程問題，他自然不能設置x和y為未知數，畢竟低年級的小學生還沒有學到這些知識，那麼他就需要將其轉化為雞兔同籠問題，把這種概念灌輸給自己的學生。

因此當我們處於比節目更高的維度是，我們可以選擇自降維度來看待作品，當然這裡指的自降維度並非是要把自己變成傻子，而是嘗試用更簡單的方式去理解作品像表達的點，或者嘗試抽象作品表述的本質，再結合到自己維度的體驗上。我們會假設籠子裡面全是雞的話會有幾隻腳，全是兔子會有幾隻腳，再去做減法來解決雞兔同籠問題，這個做法的本質也就是二元一次方程中的消元。這也是為什麼，我會覺得《頭號玩家》更像是一種《超級變變變》。

2. 先了解，再批判

而對於完全不瞭解遊戲的觀眾，笑不出來也很正常，因為他們沒有在這方面的生活體會。不過當你們去嘗試玩一玩這些遊戲之後，相信很快你們就能理解其中的包袱，畢竟在《頭號玩家》這個小品中，出的包袱大多也都是從新手/菜鳥玩家身上出來的（笑）。在這點上，本節目的主創團隊一定也是有所考量的，也就是讓欣賞喜劇的門檻儘可能的降低。

結語

寫到這裡不禁感概，作為喜劇和遊戲的雙料愛好者，我真的發現好作品是越來越少了，喜劇的創作和遊戲一樣，都面臨著選題的糾結，創意的枯竭以及受眾的制約。希望本文中提到的一些技巧可以幫助正在掙扎的喜劇創作者和遊戲設計師們。

同時也希望喜劇演員，遊戲從業者能夠多一些對自己的打磨，而不是一味的守著枯燥的公式。作為觀眾和玩家請多一些包容，多找一些欣賞的角度，多讓創作者們聽到我們真正的心聲。

最後，向大家推薦天津惹惹廣播，是我們開的一檔以喜劇分析為主的播客，本文大部分內容來自天津惹惹廣播主創團隊，歡迎各位感興趣的同仁，在各大平臺搜索“天津惹惹廣播”，我們會持續推出更多跟深刻的喜劇觀察節目。

咱們有緣再見！

關於《頭號玩家》的分析可以在本期節目收聽： https://www.xiaoyuzhoufm.com/episode/66a107907349f7a55746b15f

天津惹惹廣播： https://www.xiaoyuzhoufm.com/podcast/65ec42c98e6f71a5b7fc6bc4