本文作者：無月白熊
等待，放在愛情裡是一個很曖昧的詞彙。
背山望海，日復一日，等著心愛的另一方歸來。
悲劇的結尾，是希望渺茫的苦守。
喜劇的結尾，則是最後熱烈的擁抱。
等待一款遊戲，則要輕鬆許多了，在如今信息爆炸的年代，當一款續作將要發售時，看著新聞通稿，伸出一隻手，扳扳手指頭，好傢伙，這遊戲居然已經開發了五年了。
“五年，你知道我這五年是怎麼過來的嗎？”這要做得不好，可對不起我的“期待”。
很多時候，多數玩家的等待，不過是一廂情願的自我感動，他們更像是一顆花心大蘿蔔，誰好玩，我就是誰的鐵粉。
而我，正是這樣一個花心大蘿蔔。在我的不負期待的列表裡，遊戲自然便也是多種多樣的了。
《SKUL：英雄殺手》
買EA版的遊戲，有時就像是養兒子，你不知道哪個兒子卷錢跑路，留下孤苦伶仃的你。
也不知道哪個你原本不看好的兒子會忽然大放異彩，令你刮目相看。
《小骨：英雄殺手》就是這麼一款正式版令人感到驚豔的遊戲。
遙想這款遊戲仍在EA版時，我感覺它的創意十分新奇，但玩法相對重複，關卡不多，打擊感也很糟糕。
更新乍一看來，完全是依靠堆疊小骨的數量來安撫老玩家，增加新玩家的入坑熱情。
但變化，是隨著一次次版本變動潛移默化的發生的。
關卡單一，製作組就加入門扉抉擇。只依靠“小骨換頭”的玩法單一，那就在原本就很豐富的裝備上加入全新的詞條玩法。極其相同詞條，觸發炫酷特效。
最後更是在正式版發佈中，將原本區分三六九等，有明確“階級劃分”的頭骨等級。做出了可以使它們發生“階級躍遷”的變化。曾經原本單薄的小骨形態，只是作為沒有獲得“傳說”頭骨前的替代物。
而現在，你不必在因為你喜歡的小骨是個“普通”等級的傢伙，就不得不更換掉它，任何小骨，都有成為傳奇的機會。
而這樣的驚豔改變，也無疑讓《Skul完成了自身的階級躍遷。使其從凡品，一躍成為良作。
而玩家在更深之處所未見的，則是小骨製作組一直重視玩家提出的問題，並以巧妙的方式找到解決玩家這些問題的“方案”。
如果說小骨能吸引人購買，是因為它驚豔的創意，那能在老玩家中保持好口碑，則是因為製作組對於自家作品，無與倫比的認真態度了。
《斬妖行》
談起最為遺憾的等待，那就不得不提一提國產遊戲《斬妖行》了。這款遊戲有著極佳的美術以及強烈自我風格的戰鬥系統。還有個原本十分精彩的故事劇本。
但這款遊戲有一個致命的缺陷：項目管理。
不同於之前提到的《小骨》，小骨是從簡單做到複雜，而《斬妖行》是從EA版本面向玩家時，它的底層邏輯已經定調，許多東西便已無法更改了。
在戰鬥方面，它有著冗餘的鍵位設計。
在故事方面，它的第一章仍有支線任務，第二章就變成了完全線性的故事。
除此之外，在細節上也有頗多的瑕疵。比如進入一個新場景，怪物就會刷新，不打完這些怪物，不能抵達新的地圖，如果只是個別場景還好，但每一個場景都是如此，難免讓人抓狂。
而到了遊戲中後期，解決這個問題的竟然是玩家無需再使用傳送抵達先前的地點。因為遊戲的地圖已經成了擺設，你一路向前就可以了。
這一切都似乎說明了遊戲團隊並沒有將彼此的創意進行整合，也並不清楚心中到底想要做一個什麼樣的遊戲。
最後呈現的效果就是兩極分化的戰鬥體驗，以及讓人看完覺得十分可惜的故事（未完成）。
而製作組一些戰鬥方面的更改，並不是完善自己的“設定”，而是在多數玩家吐槽下的一種無奈妥協。
比如刪去BOSS戰中的小兵，提高主角的傷害等等……
最終硬核的玩家失去了他們的遊戲體驗，吐槽的玩家卻早已轉身離開，奔向下一個需要進行評判的戰場。
算是兩面不討好了。
斬妖行的製作組也有令人敬佩之處，他們在有限的資源，有限的工期下，依靠增加專屬裝備，以及添加全新的角色和故事線，為遊戲交出了終極答卷。
要知道在不少測試版遊戲圈完錢就跑路的情況下，這種拼老命將自己的作品“做完”，並且是“儘量認真做完”的公司，著實不多。
只希望它們在新的作品中，有更加明確的製作方向，做好底層玩法的搭建，並且將劇本更加完整的呈現給大家吧。
《風來之國》
令我最為疑惑的，其實是風來之國評價的兩極分化。私以為在《天命奇御2》登錄前，這就是在我心中的國產遊戲TOP1了。可能有這樣的評價，是因為比起一些玩家我玩的遊戲太少，而比起另一部分玩家，我玩的遊戲又很多吧。
最重要的原因，可能是我對本作只是“瞭解”它只是個像素風格的遊戲，對其他的事情並沒有做過多的期待。
遊戲採用童話的氛圍，在講一個末世中生存的黑暗殘酷的故事。
但在末世氛圍下，卻仍有微弱的希望之光，指引玩家前進。
這款遊戲所動用的美術資源堪稱奢侈，大量擁有“專屬造型”的NPC角色。
為了使一個遊戲場景表現得更加出色，一些人物的動作表情，可能只會出場一次，但卻進行了全新的繪製。
豐富的美術細節，使風來之國的故事演繹活靈活現，遠超那些依靠站樁念臺詞進行過場的遊戲。
而遊戲的故事，也十分細膩地詮釋了每個人物的性格與特點。
在這款遊戲中，每個NPC都是“活著”的，它們有自己的生活和故事，不必急著完成任務，多與NPC聊聊天，可能會發現截然不同的樂趣。
可能《風來之國》最大的缺點，就是它慢節奏的故事和簡化的戰鬥以及輕量解密，並不能滿足現在“快節奏”玩家的胃口。通過我對大量遊戲評價的觀察，大部分玩家還是“獎勵驅動型”和“戰鬥驅動型”。
至於劇情好壞，想那麼多幹什麼，有沒有不是一樣？
或許《風來之國》的譭譽參半，來自於它錯誤的市場定位。
然而，這卻是想要做出“自己風格”的遊戲，必須要支付的代價。
當然，這裡沒有批判其它玩家的意思，就像我本人就從來不玩“射擊類”遊戲，蘿蔔青菜各有所愛。
只不過，我不會因為自己不玩射擊類遊戲，就全力否定這類遊戲的價值。
因為，對於自己“完全不理解”的東西，提出“修改建議”，是很荒唐的行為。
期待國創遊戲在未來的日子裡，可以有更加明確的定位。而不必以XXlike來宣傳自己的遊戲特色。
《破曉傳說》
我並非傳說系列的粉絲，對於系列作品更談不上什麼期待。
但對於《破曉傳說》，我仍在等待，等待的卻是女主角希儂和奧爾芬相擁，親吻的那個時刻。
其實就戰鬥&劇情體驗來說，本作有著不少對普通玩家的雷點。比如BOSS戰與小兵戰截然不同的體驗，比如主線劇情中主角幾次的迷惑行為。
但在遊戲的小劇場中，六個角色的個人塑造都十分優秀，人物的情緒也能通過細微的表情變化傳遞給屏幕前的玩家。這不禁讓我對日本流水線模板式的人物塑造，有了一份敬佩之情，明明知道它是個性標籤的抽取與拼接，但我就是吃這一套。尤其希儂這個角色，更是我近年來見過的最一（jian）見（se）傾（qi）心（yi）的女性。
因為荊棘的詛咒，作為玩家的我，無時無刻不希望擁有悲慘童年的希儂，能夠得到奧爾芬的擁抱，看到兩個彼此相愛的人能夠最終在一起。
當結局片尾曲《Blue Moon》響起時。兩人擁吻在一起。
“我發誓一定要消除你，眼底深處寄宿的痛楚”
“我聽見了”
“謝謝你”
“我相信你”
旅途中的種種艱險磨難，與溫馨的時光，隨著悠揚的旋律、簡單有力的歌詞，在腦中一幕幕浮現。
在這一刻，讓我感覺這一路以來所有的付出都是值得的。
《仙劍奇俠傳七》
在《破曉傳說》中感受到它戰鬥的優秀設計，還是在體會到仙劍七的戰鬥之後。
謝謝你，仙劍七。
作為一款擁有頂流IP的國產遊戲，它卻只有著二流的製作水準。
玩家過高的期待，以及仙劍製作組本身的水準不足，形成了巨大的落差，讓即使想誇讚它的玩家，都要去尋找一些極為刁鑽的點。
實際上，我能看出仙劍七想要做出的改變。
NPC實時更新的對話，一起用餐後，主角通過不同的語句，帶出自身的背景身世，性格愛好。
甚至連戰鬥中，都加入日廠流行的“商業互吹”。
在許多場景中，怪物的設計都鮮活靈動，讓人感覺這是個生機勃勃的世界。
但這些細節上的優秀，掩蓋不了遊戲本身的缺陷。
無窮無盡的站樁對話，單調的戰鬥系統，以及缺乏深度的裝備系統，都帶給了玩家極差的遊戲體驗。
導致這一切的原因，仍然是老生常談——災難的項目管理。
《仙劍七》太想打一場翻身仗，所以在立項時，躊躇滿志地加入了太多“創新”與前作沒有的《全新要素》。但卻並沒有考慮到依照自己的製作水準，有沒有時間和精力，完成自己是的“宏圖偉業”。
所以，實際上我們看到的，是仙劍七未完成的狀態。坦言之，便是再給三年時間，這些東西也未必能完全實裝。
仙劍七的戰鬥系統只有個不錯的骨架，裡面有太多的內容沒有填充。
同樣，遊戲中還有大量壯麗但空洞的地圖場景，我猜這些地方原本也是有各種古靈精怪的小怪物的。
頗具創意的“裝備打造系統”，但卻毀滅於線性的裝備更新——即舊武器的附魔好，新武器的屬性高。只能換新武器。
仙劍七除了劇情的每一項，單拿出來如果仔細打磨，都能做出8，9分的水準。
但是最後呈現出的成品，卻只有6，7分的效果。
傳言中，仙劍七的劇情，也進行了大量的刪節，而在實際遊玩中，也能感到虎頭蛇尾的感覺……
只能說，這是一款十分可惜的半成品（70%完成度吧），如果還有仙劍奇俠傳8，希望能積累這次的素材以及製作經驗，將資金花在刀刃上。
不要在太多自己完全沒積累的方面，投入過量的資金。
《暗黑地牢2》
論今年我最喜歡的，且最期待後續更新的遊戲，那便是暗黑地牢2了。
上一代的《暗黑地牢》本質上我們支配的英雄都是消耗品，工具人。
而在本代作品中，英雄們在原有的形象上，得到了更加精心的繪製，原本可以重複選擇的職業，在本代中，成為了獨立且唯一的個體。
上一代中，每個職業總計七個技能，可選四個進行戰鬥，而在本代中，每名角色擁有十一個技能，這些技能是隨著英雄們的專屬故事的展開，一一獲得的。
我們通過這些故事，能更加清晰地瞭解到每個人物過去的故事。
通過不同的技能，也可以使相同的角色呈現出截然不同的作戰風格。
本代中隨著畫面的升級，戰鬥系統也得到了全面的升級。
遊戲中的怪物也比前一代更加細化。甚至大型怪物加入了全新的“死門”系統。
本代怪物的設計，更加貼合故事的背景，每個怪物身上，似乎都能傳達出一些情緒，以及一些它們背後的故事。
就比如圖片中的敵人伐木工，它有一個技能，叫做“保護孩子”。
而在我們將它打入瀕死狀態時，它則會手握胸前掛著的孩童玩偶，用那雙乾癟的眼睛，目不轉睛地盯著看。
在伐木工並沒有化身怪物前，他經歷過什麼呢？
比起前作，本代的BOSS在畫面表現力上，也更有氣勢，如果不按照“BOSS機制”進行遊戲，使BOSS展現出自己的完全體，那麼就很容易被這些強大的怪物，弄得全員陣亡。
當然，《暗黑地牢2》目前還處於EA階段，地圖只有3.5張，極具特色的BOSS也只有3個。英雄不過九人。
但看目前的雛形，已經使我對後續將更新的內容更加期待了。
而單從目前EA階段展現出的遊戲品質來看，已經遠遠超越許多遊戲的“完整版”的水準。
十分期待它在後續的更新中，能夠將這個世界更多的內容展現給玩家，呈現出更完整的故事。
結語：每個人心中期待的遊戲都會有所不同，這就是2021年度，我記憶中最為深刻的幾個遊戲。這些遊戲無論好壞，都已在我心中留下了深刻的印象。那麼，不負你期待的遊戲又有哪些呢，你在本年中，又有哪些感到遺憾或快樂的瞬間呢？期待你在評論區的回答。