前言
每年的任天堂直面會都讓人翹首以盼，哪怕是知道自己喜歡的遊戲或者系列進入了製作期，都讓人欣喜若狂。2017年任天堂switch發售至今，已經六年，有這麼一款遊戲逐漸成為了我每次看直面會小小期待的作品。
任天堂第一方節奏遊戲——《節奏天國》！！
這款特別的遊戲至今還未登陸ns平臺也沒有過任何消息。（上一部系列作品是2015年3DS發佈的節奏天國the best+）雖然該作品系列一直沒有新作，但是江湖一直有著它的身影：有不少二次創作的視頻，還有獨立遊戲公司做的節奏天國類音遊成為了精神續作。比如下面這幾個廣受好評的獨立遊戲都可以在steam體驗一下。
Bits & Bops Tempo Lab Games
節奏醫生 7th Beat Games
Melatonin Half Asleep
精神續作給節奏天國類音遊愛好者帶來很大慰藉，給沒玩過這類音遊的玩家帶來了依舊新鮮的體驗。它和現在大部分帶譜面的音遊是那麼不同，節奏天國不需要任何形式的譜面，甚至不需要你用眼睛確認，每一個關卡結束後，都讓你深刻理解了何為節奏。簡單的遊戲機制，但是深奧的音樂節奏的理解，特別到一看到這個形式所有人就會立馬喊出節奏天國的名字。如此魅力又魔性，是如何誕生的？
故事
普通的遊戲誕生經歷網上百科都很容易查到，也很短。但我想給大家從我為什麼喜歡這個遊戲的角度講一講節奏天國誕生的故事。
故事的主人公，最核心的當然是此遊戲製作人同時也是音樂提供者つんく♂（後面統一稱淳君）。然後是遊戲的支持人，巖田聰社長。賦予遊戲靈魂的人物，角色設計和美術監督的竹內高。以及讓想法順利落地，參與過《瓦里奧製造》的開發小組。
《節奏天國》一款感覺確實是任天堂可以想出來的遊戲，其實最初的想法並不是來自任天堂。企劃案最早來自一位音樂製作人，他就是聊日本的偶像界和日本流行樂壇繞不開的一個人，✨淳君✨！
「筆者是很小就受到淳君影響了，雖然我長大後才知道。小學的時候，就已經看了很多Hello！Project（早安家族）的女生偶像和組合，喜歡她們身上那份青春力量躍動感的偶像魅力，也被她們高質量的樂曲洗腦。（這個部分都夠我寫一篇文章）這個H！P企劃就是出自淳君，跨入新世紀的時候新舊交替之時製作的早安少女組更是無人不知無人不曉，出自他手裡的金曲更是到現在都覺得感動有力量。當然他不是一個只做少女偶像的音樂製作人，除了自己本身的樂隊射亂Q，他也給很多不同領域的音樂人制作歌曲，這些都會體現在後來遊戲節奏天國裡面。」我很喜歡淳君這個人和他的作品，比如早安少女組最有名的歌 Love Machine。
這首歌正好在迎來千禧的時候唱了出來並且大火，看標題以為是戀愛歌曲，看了歌詞，才知道了LOVE的格局。
“光明的未來裡，是就職的希望。
日本的未來，讓世界都羨慕！”
代入一下當時，上世紀末經歷一大波泡沫經濟洗禮的日本人，進入新世紀，有這麼一批活力四射的女生大聲的喊出日本的未來。真的很有意思，現在看回去，感覺是一種愣頭青的衝勁，但是真的有力量又很可愛。這也是淳君的特色，他做的音樂總是朗朗上口，充滿力量和想象，又承載著只有懂得人懂的傷痛感。
這樣的淳君，接觸到了當時用了他音樂的音遊，覺得譜面安排的很奇怪，沒有一個打下去的點是對的，因為當時的設計師都不懂音樂。
日本人のリズム感をもっと良くしたい 想讓日本人的節奏感變得更好任天堂社長問 淳君 巖田聰
讓日本人，讓小孩子，讓大人都能懂得節奏的奧妙……這個男人如是想著。
即使和自己本身音樂工作沒有直接關聯，也很興奮。節奏的要素很簡單，但是有無限的可能，他連夜寫出了企劃案。
至於遞給哪一家遊戲公司，淳君很篤定的選擇了任天堂。他清楚不是找個能做遊戲軟件的公司就行了，不是鑽研“遊玩本身（遊びそのもの）“的公司就不行，於是開啟了和巖田聰的交流。巖田聰社長本身也是一位一兩句話說不完的人，我很喜歡他對互動娛樂和遊戲的理解，這也是這種遊戲會被髮掘重視的原因。他看到淳君的信息，很是震撼，因為之前也有參與做遊戲的音樂人，但是都是為了賣歌。這是他第一次見到說要讓日本人節奏感變得更好所以策劃遊戲的音樂人視角，於是決定認真地與淳君探討了遊戲的開發。任天堂的社長問欄目記載了當時他們的很多對談，裡面也提到了淳君對如何教會別人節奏的心得和思考，他堅持認為，不需要譜面，反而更讓人自然的能記住一種感覺和律動。也因此難得造就了一部視力障礙玩家也能玩的音遊！
遊戲
節奏天國遊戲最後的呈現，像是無數個小故事和趣味橫生的小關卡的合集，每一個關卡都有自己獨特的音樂和新的節奏型可以練習和遊玩，美術風格是粗線條簡單色塊的卡通風格，是我很喜歡的風格，來自插畫師兼角色設計師 竹內高。
節奏天國的角色們
無論是肌肉猛男，大叔，可愛男孩女孩，還是搞笑的貓貓狗狗，竹內老師的設計都十分令人印象深刻。波普的簡潔感，配合不同的故事和需求會變化的設計風格。和該團隊的瓦里奧系列節奏天國系列的小遊戲以及幽默感相輔相成。開發團隊擅長積累平時的日常靈感和細節全部做成可以玩的遊戲。浪漫和可愛的時候會變成可愛的畫風，惡搞的時候又會是毫無拘謹的隨性的塗鴉設計。下面介紹幾個wii版我印象深刻的關卡：
黃昏下校園約會
鳥兒正步走
街頭嘻哈但是說喜歡你
歷代從GBA末期就有這驚人的音樂表現，到ds黃金版和機能結合，遊戲機旋轉九十度變成左右屏幕加上觸屏的互動讓人欲罷不能，再到wii第一次在主機平臺可以看到高清的動畫效果，還有3ds增加主線劇情和更多玩法，跟隨蘑菇頭主角tebiri我們通關最後把它送回天國的感動，這遊戲越來越令人著迷，彷彿可以承載更多世界觀。
3ds的the best版本是我第一次玩和通關的節奏天國，抱著玩小遊戲休閒的心情開始玩，卻淚流滿面的通關。該作收錄了最多歷代的關卡合集，也有更多的提示。作為一款音遊，它是規則玩法很簡單的，只需要最多兩個鍵足矣。每一關卡都有不同的玩法，但是說是玩法，也只是基於音樂本身的規則，比如正拍反拍的節奏類型，偶像現場打call的節奏類型，BossaNova的節奏型等等，通過很有梗的畫面和編曲與遊戲互動結合的極高水平的律動讓你把這種節奏自然而然掌握成為肌肉記憶。很多人也說，這款音遊，閉上眼睛玩打得的更準哈哈哈。遊戲關卡有很多經典設計，有的就直接做進了馬里奧派對的體感小遊戲部分。（例子如下，這個關卡在節奏天國是圖書館女孩）
還有小偶像在臺上唱歌和臺下的猴子阿宅呼應的關卡，這一關卡真的不愧是出自做偶像製作人的淳君，歌曲也是經典偶像味道，臨場感真的不一般，備受玩家和偶像宅的喜愛，淳君甚至為此成立了一個短期的組合“キャナァーリ倶楽部”，讓遊戲裡出演小偶像的橋口恵莉奈在現實中live演唱，並出現了果不其然的現象，所有的觀眾都像遊戲裡的猴子做出了遊戲裡面一樣的打call和應援。
不能忘的還有wii的remix和credits裡會出現的這首我放在開頭的這首歌和gba時期就有的關卡《太空漫步 Night Walk》。說是在gba時期就給玩家帶來了無限的浪漫和感動，這一版本更是有wii的幾個角色，一起在太空的軌道上跟著節奏蹦蹦跳跳，背景是浩瀚的星空，每踩對一個拍子都會彈起一個愛心，還有遠處的煙花砰砰綻放，大家一起跳著，響起了這首《我們的時代！》。好聽抓耳的副歌主旋律，結合歌詞“展開翅膀奔向藍天。有天空，有大海，有未來！” 這樣明媚無限的話語，很多人都感覺很動容甚至有絲絲傷感，下行的音階給人以一種思緒萬千的感覺。但是好像在所有的回憶和悲傷後，人們互相鼓勵著往前看，去發現的感覺。真的很喜歡，很可愛也很感動！！
通關曲
還有很多很多很棒的關卡，說不完說不盡。不過遊戲介於互動體驗的獨特，我一般不會建議大家去看視頻雲遊戲。《節奏天國》是特別的，它雲體驗和視頻觀賞性也極高，很多主播和實況也相當有看點。大家如果沒玩過的，就去網上看看視頻感受一下！然後我們一起期待新作。
最後，為什麼這個遊戲的時間軸停在了2015年呢，明明這幾年switch的《瓦里奧製造》都更新了，還沒有《節奏天國》呢？
雖然官方沒有給出原因，但是想必和2014年製作人淳君罹患喉癌，生死一刻選擇了徹底切除聲帶，用歌手的生涯換來了新生這件事情，和2015年當時的任天堂社長巖田聰也因為癌症離世這件大事有一定影響。
不過在長時間休養後，這幾年淳君經常和粉絲交流並在社交媒體提及節奏天國！
再結合一些報道，好消息是可以看出淳君是一直關注和愛著《節奏天國》這部作品，也一直期待可以繼續製作。有點擔憂的是，可以看出話裡話外的意思就是續作還沒有啟動，當年的開發成員也都在這麼多年各自流向了不同的項目去忙碌了。
尾聲
任天堂switch估摸著也應該進入末期階段了，《節奏天國》就像一個音遊界的傳說，快十年沒有消息，但是大家都會重新想起，都會懷念，都一致感嘆它設計的精簡和有趣。雖然不是閃耀大作，卻又每次看到相關的梗一起呼喚它出新作吧。令和時代的《節奏天國》會是什麼樣的遊戲又會有什麼樣音樂呢，真的是忍不住想象。是不是有更多不擅長傳統音遊的不同年齡的大朋友小朋友和甚至更多視力障礙的人可以享受音樂和遊戲的魅力！就像淳君的各種歌詞裡常有的話題，期待那個未來，期待《節奏天國》！