文/綠毛水怪
今年國慶檔總票房報收14.9億，相比較去年，票房暴跌66%。
到寫稿為止，《萬里歸途》上映10天，票房已經到了11.41億，和國慶檔第二名《平凡英雄》拉開了差不多十個億的差距。
這就是優等生吊打現場，第二名的票房只有冠軍一個零頭。
觀眾用腳投票，已經選出了今年國慶檔的最大贏家。
豆瓣評分7.4，票房奪冠國慶檔，主演張譯很可能明年拿個影帝，《萬里歸途》從哪個維度來看，都實現了全面開花。
在上映十天後，該過去的熱度都過去了，我們來聊聊萬里歸途到底怎麼樣。
到底是年度爆款，還是平平無奇的雞肋？
題材是撤僑片，以大使視角敘事，聚焦於努米亞共和國撤僑，改編自真實事件。
從簡介來說，很容易讓人想到一部韓國電影《摩加迪沙》，同樣都是大使視角，同樣都是撤僑。
有網友說《萬里歸途》借鑑《摩加迪沙》，然後又有網友說韓國的《摩加迪沙》是借鑑的美國電影《逃離德黑蘭》……
具體就不說了，有興趣的可以三部都拉出來對比，反正電影是個圈，同樣都是撤僑題材，能拍的手法就那麼多。
就算不跟國外對比，同樣是撤僑題材，國內也早就有了《紅海行動》和《戰狼2》，所以《萬里歸途》拍攝壓力很大。
《紅海行動》的重點是超宏大的戰爭場面，私心覺得紅海拉高了整個戰爭戲的水準，至今都沒有國產電影超越紅海的戰爭場面調度。
《戰狼2》聚焦的是個人英雄主義，打戲是拳拳到肉，突出的就是一個字，爽。
這兩部裡，《紅海行動》更偏向於軍事片，《戰狼2》更偏向於動作片。
《萬里歸途》必須在同題材裡玩出新花樣，所以他這次的主角更“接地氣”，他要以個人視角在戰爭世界裡穿行，像是有一雙眼睛深入戰場，帶著觀眾瞭解非和平地區的殘酷。
張譯飾演的外交官不是傳統官方角色，看上去嘻嘻哈哈沒個正經，能死皮賴臉就死皮賴臉，能用錢解決就用錢解決。
在新人看來張譯甚至顯得有點陰晴不定脾氣暴躁，但在同僚看來他非常機敏，雖然沒正形，但脊樑骨是正的。
沒正形和靈活就是張譯能夠在多次危機裡存活的關鍵。
而這個人物也是電影成功與否的關鍵，可以說電影把全部的壓力都壓在張譯身上了，他必須演活了這部戲才能成功。
好在張譯不負眾望，他甚至去學了阿拉伯語，拍戲的時候用的是原聲而不是配音，雖然到底標不標準我聽不出來，但外行人看不出破綻，他已經做到和角色融為一體了。
幾個關鍵場景沒有臺詞，全都靠張譯一個人在那兒撐著，看演技派演戲最舒服的一點是，他可以演出潛臺詞，或者是劇本不合理的部分，他的演技能儘量讓你心服口服。
所以雖然電影後半段劇情開始拉胯，但很多人看完沒打差評，就是因為有這個老戲骨在那兒撐著。
與之對比就是王俊凱的演技，我能理解片方為什麼要加他，一切為了票房，他的角色可以吸引年輕受眾進來，有他在宣傳都能少一半麻煩。
但王俊凱似乎找錯了戲路，把他往一群老戲骨裡一塞，演技短板暴露無遺。
就是哪怕你不懂演技，你看到都會眉頭緊鎖，感覺他沒接住戲。
打個誇張比方，如果張譯能在一分鐘內做出十種反應，那王俊凱只能做出一種，對比之下就顯得非常單調乏味。
而這種接不住戲，在電影那麼大的屏幕裡會被無限放大，想想電影屏幕的大小，你一張臉就四米大了，特寫鏡頭一切，整個就很災難。
尤其是他跟張譯對峙的戲，很多人覺得是這段劇情太兒戲了，為什麼又是豬隊友犯蠢，怎麼會有這麼鬧心的民眾，是編劇寫劇本的問題，這個人物寫的莫名其妙動機不夠。
我不覺得。
撤僑那麼複雜的情況，當然什麼突發事件都可以發生，說不定真實的撤僑行動比我們看到的電影更加鬧心。
你永遠都不知道人類物種多樣性，在一個矛盾突發的關鍵點突然就開始讓你心梗。
參考下真實新聞，很多所謂不合理的劇情我覺得都可以理解，因為現實可能會更加“不合理”。
電影當然可以探討是否要告知民眾真相，這段劇情可以存在，有交鋒才有戲劇衝突嘛。
而職場老油條帶新人的影視作品也不少見，一般來說就是誰也不服誰，新人天真又理想派，老人被社會打磨得圓滑又世故，新舊觀念的兩種碰撞，互相給對方注入新活力。
電影沒有足夠的空間去展現小年輕的內心戲份，但是完全可以從表演做到的，王俊凱的演技問題就像是導演讓他這裡給反應他就給點，導演不說的時候他就沒反應。
他如果從頭到尾都眼睛裡有戲，在張譯做出決策的時候給一個眼神，如果是演技派，都不需要多加描寫，給個眼神就能傳遞信息，觀眾能理解感受到：哦，這小子不同意瞞著大眾。
後面矛盾爆發衝突也不會那麼突兀和莫名其妙。
王俊凱這一塊完全缺失了，有種演技叫做人保戲，他沒保住戲，反而讓後半場的戲顯得更兒戲。
電影後半段拉胯，我覺得他的因素主要佔了一半。
那小鮮肉和流量就一定是電影毒藥嗎？我也不覺得，在所有主旋律電影裡，加小鮮肉的成功案例其實是《戰狼2》的張翰。
別笑，那個年代張翰還勉強算個鮮肉。
吳京對張翰的處理就是，把他當個丑角或者笑點來寫，用他身上的霸總感出反差效果，所以你看的時候不覺得他突兀，反而覺得他是個笑點擔當。
這也是張翰至今為止最不油膩，最討喜的角色，吳京化腐朽為神奇好不容易給張翰去油成功，誰能想到他內心懷揣霸總夢，就在賣油翁的路上一去不復返了。
按照現在的電影市場，好像加流量是必要選擇，既然我無法拒絕，那建議以後導演想要加流量請向吳京看齊。
很多人吐槽的劇情，後半場真的很拖沓，前面一個小時看得驚心動魄，後面耐心慢慢就被消磨了。
尤其是被眾人吐槽的反叛軍玩俄羅斯輪盤這點，簡直就是廢筆，為了突出主角個人英雄主義強行製造衝突。
你也不知道他為什麼這麼愛玩俄羅斯輪盤，要是介紹一下當地風土人情，比如說這是他們民族傳統我都勉強能理解。
現在呈現出來的局面就是，這反叛軍首領像是個瘋批。
一個高級的反派可以襯托主角的高級，但是一個幼稚而瘋批的反派，一下子就會降低主角的格調。
如果電影前半段好看的點在於真實感很強，不用進電影院就身臨其境，我們真的相信戰場那麼殘酷，遠在大洋彼岸的國家如此動盪。
就因為真實，撤僑行動成功後，重回祖國懷抱的感動才會真實。
那這個瘋批反叛軍的加入就會讓人懷疑，他這麼瘋不顧及大局到底怎麼當上的反叛軍首領？這個國家就被這幫人給佔領了？
一下子從真實層面拉到了三流爆米花水平。
不是說反派不能瘋批，而是要前後風格一致，如果要走真實題材，那就統一風格延續嚴肅性。
如果想要爆米花，像戰狼一樣娛樂化，打得很爽，觀眾也會吃。
別看這麼多人吐槽戰狼，後來觀眾發現，願意這麼用心給你打，拍爽感給你看的電影竟然後繼無人了。
《萬里歸途》剛好兩不靠，前期塑造的真實性沒延續下來，後期的爽感也沒頂上去，導致後半場看得非常憋屈。
不針對演技，如果去掉王俊凱這條線，把時長控制在一個小時四十分鐘左右，絕對會好看很多，說不定可以豆瓣評分上8。
最後再說一個電影以外的點，我看的那場有很多小朋友，都是家長帶著來看的。
但是電影裡有很多血腥鏡頭，被炸了半截身體的士兵，沒死還在摸索自己下半身去哪兒了。
被燒焦的屍體，戰場上的斷肢，突然被吊死的民眾，反派被挖走的一隻眼珠子。
我知道這些情節都是必要的，要有足夠的畫面才能反襯戰爭的殘酷，我也知道目前很難實行分級。
但觀影過程中，我隔壁的小孩兒一直被嚇得不敢睜眼，他一直捂住眼睛和耳朵。
我們目前的制度就是攔住成年人看成年戲份，但又把小朋友暴露在不宜場面下，整個就很分裂。
就算一時間無法分級，起碼可以在票根上或者電影預告片裡說明，內含兒童不宜場面，建議家長帶兒童觀看慎重考慮。