大概沒有一部古偶劇，像它一樣播出過程百轉千回。
還沒開播，觀眾已經千呼萬喚，一次次傳出定檔的“小道消息”，又一次次希望破滅。
有劇迷放話：今晚再不播，再也不信了。結果，稍顯平淡的暑期檔，竟突然“開葷”了？
《沉香如屑》，直接來了。
國劇頂流，開創空降新玩法：不官宣定檔，直接官宣開播。而且是官宣完了立馬開播，一播就是五集。一切來得猝不及防，劇迷直接過年。
也難怪，萬眾期待。
十多年前大熱的經典網文小說改編。
主演：憑《香蜜沉沉燼如霜》飛昇的楊紫，憑《琉璃》成功殺入一線的成毅，號稱兩大虐王合體。
兩位導演代表作:《周生如故》。又一部古偶虐劇經典。
原著、卡司，班底，都堪稱古偶頂流，妥妥的S+大製作。
首播當日，一口氣拿下全網熱度第二，僅次於會員收官的大熱劇《幸福到萬家》。
但，首播後爭議也如影而至：楊紫演技套路？特效過於五毛？成毅膚色顯黑？原著男一變男二？
所以，到底行不行？
一口氣追完五集，直接下結論:曾經不屑一顧，如今入戲太深。
是時候，說說仙俠古偶劇了。
1、一開場，楊紫哭戲演技全開，“香蜜”+“琉璃”的古偶氣質就出來了故事開場，一個奇幻仙境就立馬呈現在眼前。
隨著鏡頭的轉換，我們進入到迷離幻境中，一個男子站在萬丈深淵之上，似是在水墨之中，絕世而獨立。
這畫風，美得不一般。
天刑臺、了無橋等場景都很飄逸，一出現就讓人眼前一亮。
有充滿仙氣的唯美，有古樸悠遠的禪意，畫面隨手一截猶如水墨丹青，令人心曠神怡。
但，又帶著一絲飄逸之下厚重的寒意。
這時，鏡頭給到楊紫飾演的顏淡，只是開場，已經演技火力全開——
一慘笑：“這天刑臺我為你上過一次，不想再來了。”
一哭：愁腸百結化作一滴淚。能讓人感覺到她心中的痛和無奈。
一跳：心灰意冷，絕情斷愛，一個仰身，瞬間墜入萬丈塵埃。
情緒飽滿，對比鮮明，楊紫的一滴淚，彷彿滴到我心上。
都說古言仙俠劇不外乎兩個重點：仙氣飄飄、俠骨柔情。
《沉香》也不例外，劇情集齊了神仙愛情可能會有的甜和虐。
故事說的是身為上古遺族、四葉菡萏的女主角顏淡與應淵君唐周相愛相殺、歷經誤會與磨難，最終收穫愛情，攜手守護天下蒼生的故事。
光是這個開場，就知道是妥妥的虐戀仙俠風，更有種《香蜜》和《琉璃》交匯的既視感。
接下來，就是看他們的愛情跨越生生世世，幾經生死，情深不負。
套路嗎？我倒是覺得，這樣的開場，才有仙俠劇那個味。
至於愛或不愛，其實不在於開場，而在於仙俠劇，是否還是你的那盤菜。
2、把《沉香如屑》和其它同類劇放到一起看，差別就出來了開場的跳誅仙台顯然是回憶段落，進入正劇，劇集的三大亮點很快顯山露水：
亮點一： “古偶仙俠”只是一個殼，編劇在下一盤很大的棋。
雖然故事核心是男女主的千年之戀，但很明顯故事可不光是談情說愛。
才第一集，一個仙界、妖界、魔界組成的龐大世界觀，就出來了。
而魔界才開場，就已經開始搞事情，一場請仙魔妖三界共同觀禮的三界大型活動，魔界長老和仙界主將幾句話言語不和，二話不說就開始動手搶奪四葉菡萏，也就是化身而成的女主顏淡和姐姐。
這場大戲，顯然是主創要為整部劇定型。
魔界群魔，造型暗黑。
仙界眾人，服飾以素雅古風為主，但不失精緻。一個個人物，或靈動俏皮、或英姿颯爽、或丰神俊朗。
接下來，就是一場仙魔大戰。
跟有些觀眾的觀點不同，我倒是覺得特效的精美程度肉眼可見。
隨便一瞥，就彷彿看到經費在燃燒。
雙方各展實力，但仙界眾人明顯不是對手，尤其是仙界元帥，完全不能打。
關鍵時刻，原本在家品茶下棋的帝君男主，飛身趕來，
幾個回合秒殺魔界搞事團隊。
一秒平息紛爭。
事情了了？真正的隱患，在隨後男主向仙界唯一的上級彙報工作時被道出：魔界邪神無心權力，才導致魔界紛爭**不斷，總有一天，一方做大，仙魔兩界，必有一戰。
但魔界邪神，真的是清心寡慾？故事開場，已經埋下一個大大的伏筆。
而接下來的情節，才是真正驚豔。又一次協助魔界平息內亂後，仙界來處理自己內部的“叛徒”——為情所困將仙丹送至魔界的仙姑。
君上對事件的總結是：掌事動情，毀掉的是千人姓名，如果說帝君動情呢？
換言之，仙界不容有情，一旦動情，任何人，都不過是仙規下無盡循環中一枚隨時可以被犧牲掉的棋子。
再看男主應淵行刑時那個不忍的表情。
殘酷還是第一層。
這個情節，其實足夠細思極恐：所謂仙界，享受著號令三界、揮斥方遒的權力快感，沉湎於千年如一日的秩序井然。
卻看不見三界裡一個個渺小的“情”。
伏筆埋下，接下來，就等男女主如何犯禁了。
亮點二：仙界大女主解鎖爽度，緩和仙界壓抑氛圍。
在女主登場前，這個仙界只有仙規，沒有人氣。
但女主一登場就不同了，這個在仙界要啥沒啥的小仙女並沒有成為仙界受氣小媳婦，而是展現著新時代仙女有的姿態。
笨手笨腳的玩鬧，機靈鬼馬的逗趣，步步為營的情感推進，像是把楊紫的那股靈性放到了最合適的賽道。
仙俠劇，最怕走向塑料感和影樓風的假大空。
要避開仙俠劇這一劫，就必須給劇集註入人氣。
就說女主，一出場，性格立馬出來了，一個大寫的人字。
仙界，中規中矩，規行矩步。她呢，上來就拍仙界大戲，化身仙界第一女編導。
為仙，重情義，講義氣。
在應淵的府邸，九鰭一族的小黑魚化為人形，顏淡給他起名：餘黑土，黑魚看成“餘墨”，還直誇起的不錯，結果女主直接捅破文化濾鏡：你不就像黑土嘛？行吧。男二：我還是喜歡叫黑土謝謝。
雖然起名不怎樣，但女主夠意思啊。一句話招待了，“以後你跟著我，保管你吃香好的喝辣的。”
難怪後餘黑土跟著女主上天下地，這麼講義氣的仙女不多見了。
女主姐姐弄壞了帝君的混元衣帶，顏淡攬過罪責，應淵罰她入自己府邸接受思想教育。
結果，仙界一個萬千女子傾慕的帝君，直接被女主叫成了“翻龜君”！
為了抓住翻龜君，顏淡設下陷阱，卻反被帝君捉弄。
看著楊紫一臉的麵粉，還在空中寫出一個大大的“蠢“字，這段我笑到半夜驚動四鄰。
有了這麼個女主，仙界想悶也很難了。
亮點三：男女主的CP感其實也是一點小驚喜。
一個冷靜帝君，一個搞怪小仙女，看上去是貌合神離的CP。
其實相反，他倆是“貌離神合”。
比如顏淡學了一點三腳貓的仙術，想偷襲應淵，無奈對手太強，慘遭捉弄，還被帶上禁制手鐲………
那行吧，趁著帝君沐浴，把衣服順走總是可以的。
正是這些搞笑鋪墊的細節，讓二人未來撒糖不至於生硬。
因為兩人的情義，在互相理解與磨合中慢慢轉變為“情意”。一開始我還擔心兩位的化學反應，五集下來，cp感不斷增加。
女主那種快樂非常純粹，感染力十足，與儒雅清冷的“帝君”搭配相得益彰。
被甜到了？我勸你不要太投入，因為虐戀才剛開始。
3、全員仙俠劇演技在線，楊紫穩健、成毅入戲、孟子義驚喜除了故事情節，《沉香》最引發討論的，當然還有主演們的演技。
但在我看來，應該在演技前面加上三個字——仙俠劇。
因為在架空的仙俠世界，演員的演技也有固定的套路和模式。
在開播之前，大家對於楊紫的演技是既期待又擔憂。
期待的是楊紫重回古偶， 擔憂的是，之前劇透的營銷號，一直在吐槽楊紫的顏值。
但好在正劇出來，在我看來，顏值，楊紫是不在個人最佳狀態，但演技，楊紫交出了滿分答卷。
常規的仙女，那都是冰肌玉骨，不食人間煙火，沒有半點世俗的那種慾望。
但楊紫演的女主一出場，就是仙界一抹特別的色彩。
天真孤勇，面對帝君這樣的大人物，敢直接懟。
古靈精怪，會各種想花樣整蠱帝君，當然最後整的是自己。
外表有點鬼機靈，小聰明不少，但其實內心玲瓏剔透，還是個姐控。誰敢吐槽她姐姐，姐控立刻上線。
姐姐：為什麼不去考試？顏淡：呃——
這種可愛小仙女的角色，一不小心就容易演得浮誇、尷尬。
但楊紫表演起來，表情不過火不做作，反而透著一股鮮活可愛。自然隨性中，恰好立住人物：
有點勇，有點憨，刁蠻不任性，靈動又重感情。
楊紫的表演沒有情緒明顯、表情誇張的表演方式，都是小動作，小表情，但勝在精準，妥帖。
除了演技外，還要誇一誇楊紫的臺詞，這回楊紫用了原聲配音。
同幾人的聲音聽多了，觀眾早就苦配音久矣，我不覺得楊紫的原聲模糊啊，反倒是恰有一番爽朗風味，配起古偶劇來毫無違和感。
接下來楊紫的角色還有大起伏，白髮戰損妝之前就上了熱搜。楊紫的哭虐演技，顯然有的發揮。
成毅的表演我認為也完全合格。
有觀眾吐槽他面無表情，但面無表情有面無表情的道理，他演的本就是“英俊瀟灑、沉默清冷”的仙界帝君。
不動聲色，才是人物的正確演繹方式。
成毅塑造古偶角色，一直是如同完成一副東方山水，開場用簡單幾筆線條提煉特點，觀眾一下子就熟悉了這個人的輪廓，進而才有興趣瞭解山的全景，到後面，這個人物還會有各種山中奇景，奇峰崛起。
預告中一段暈厥的戲，成毅真真地把一位仙界帝君迷離的狀態給表現出來了，隔著屏幕也能讓人感同身受。
應·六界安好·蒼生無恙·淵+唐·除妖安民·傲嬌毒舌·周+玄·叱吒風雲·腹黑炫酷·夜，好戲在後面。
剛開場就吐槽演技不佳也太著急了。
其他角色中孟子義也很有驚喜，開場顏值確實驚豔，接下來這個貌似唯唯諾諾的角色會有大反轉，希望孟子義能把握機會吧。
仙俠劇演技，很難像現實劇一樣演出極高的深度，相比現實劇的演技，這種表演更重要的，是讓觀眾共情。
只有將觀眾帶入角色的奇幻世界，才能讓觀眾看得進去，看得下去。
從這個意義上所說，總之，開場角色的演技水平雖然有參差，但總體而言並無人拖後腿，而楊紫成毅的演技炸裂時刻，應該還在後面。
4、古偶仙俠劇的套路，真的有必要打破嗎？目前來看，劇情發展節奏挺快，整體輕鬆搞笑，該燃的地方很燃。
男女主互動也不單純是為了撒糖，符合劇情推進和人物設定。特效也並不拉跨，很多名場面都能感受到經費奮力燃燒。
這樣穩紮穩打的蘇和甜，才能真正戳中人心。
當然缺點也不是沒有。
比如濾鏡磨皮還是很嚴重，前五集故事涵蓋的世界觀過大，導演急著講故事，會給沒看過原著的觀眾一種沒看明白的感覺。
當然最大的爭議還是：怎麼又是生生世世、深情虐戀、拯救人間，和其他仙俠劇如出一轍，還有必要看嗎？
但，古偶線下的套路，真有必要刻意打破嗎？
為什麼觀眾愛看古偶仙俠？不就是愛看帥哥美女在奇幻世界虐戀情深，去對抗疲憊的生活嘛。
這幾年的仙俠劇，的確告別了巔峰期，但這是任何一種類型都會遭遇的潮起潮落。
從15年左右恰逢《花千骨》大熱，開啟了仙俠劇網文改編的時代，前有《仙劍奇俠傳》席捲影視圈，後有《花千骨》《三生三世十里桃花》再次帶起風潮，好幾年過去，觀眾觀眾套路都見過了，古偶仙俠的巔峰時期已經過去了。收視、話題、影響，甚至連爭議都接連縮水。
《沉香如屑》想逆天改命，很難。
但，一個類型遭遇審美疲勞，而是否要強行求變，是兩碼子事。
千年虐戀的設定在古偶仙俠中實在算不上稀奇，但偏偏就是這樣看起來集中二瑪麗蘇於一體的套路，卻能百試百靈，自然有它的道理。
說到底，是仙俠劇的套路，恰恰套住了一大票不被困在現實中的平凡人的心。那些失敗的仙俠劇也未必輸在套路，而恰恰輸在沒好好走套路，仙俠劇的亮點沒拍出來，怎麼能怪觀眾不愛看呢？
畢竟看仙俠劇，就是要看命運整蠱男女主的“魔爪”盡情揮舞啊！
仙俠劇，不怕劇情甜虐交織，只怕不夠情深有負觀眾。
所有仙俠劇的套路，最終組成的卻是一個超凡脫俗的世界。
無論是美輪美奐的仙境，還是千年如一日，集古典美與現代審美於一身的俊男美女，都給熒幕前的觀眾提供了一個虛幻但無比美好的“仙俠元宇宙”。
從目前來看，《沉香》暑期檔這一炮又響又亮，接下來，就看後續能否長紅。
也許是我的“惡趣味”使然，雖然眼前嗑糖挺快樂，我還是非常期待後期男女主失去記憶後兩因為意外相識，然後一起結伴而行，再次恢復記憶的虐戀大戲。
畢竟，楊紫和成毅的哭戲都太絕。
所以，五集過後，我願意保持期待。
古偶仙俠再踏出一條新路徑很難，但愛仙俠劇的觀眾，一種套路可以變著花樣看千萬遍，因為我們都是凡夫俗子，都想在自己有限的生命中看到一份永恆，自己愛不到的，哪怕是看看別人的也好啊。
想不到，一開始看仙俠還不屑一顧的我，最終竟然入戲太深。