*機核首發,未經許可禁止轉發*
在沉悶的常規之中,逐漸適應這樣的生活。
我想從一切之中暫時解脫,整理一下自己的想法。
重組自我。仔細考慮下一步該做什麼。
…
但我已經意識到了,毫無目標的狂奔是更糟的。
而且,當我保持每次只處理一件事的時候,我一直都做得很好。
所以我會一直這麼做下去,直到我瞭解到自己想做的事。
其實副標題本來想寫“翅膀最好”的(x)總之謝謝Dana!(閉嘴)
▎寫在前面的話
本文又名: 對白苦手如何按自己的理解研習《如何創作炫人耳目的對白》中的對白技巧-3
各位好啊(疲憊臉)沉迷老頭環最近還覺醒了卡利亞王室血統沉迷紅毛的褪褪作者爬回來碼字了…(連續環到天亮躺屍了好久)
本文的技巧和方法總結自詹姆斯·斯科特·貝爾的《如何創作炫人耳目的對白》。
本文創作的初衷是研究對白創作技巧,並應用在遊戲劇本生產中。原書內容主要從小說、劇作角度出發,對遊戲相關的應用並沒有提及,但因為我自己很感興趣,並且相信內容創作有共通之處,所以本篇(系列)文章將以《賽博龐克酒保行動》為實例,來分析和總結書中教學的對白技巧。
* 本文全文涉及劇透,請注意避雷 *
詹姆斯·斯科特·貝爾本人是一位美國暢銷書作家,驚悚小說作家兼寫作指導,他出版過20餘部小說,2000年憑《最後的證人》獲得基督教小說獎,《圖書館週刊》稱讚其為“懸疑大師”。他本人出過一系列寫作指導書籍,其中就包括這本講解小說對白技巧的《如何創作炫人耳目的對白》。
全書是共計7章,其中前三章內容已經在本系列第一篇提及:
以《賽博龐克酒保行動》為例,淺談對白創作中的技巧方法(一)
第一章 --- 完善手稿的最快捷徑
第二章 --- 對話是什麼……而又不是什麼
對話是什麼
對話不是什麼
第三章 --- 編織故事:對話的真正藝術
故事信息
展示人物
奠定基調
設計場景
傳達主題
第四章和第五章的內容則在本系列第二篇中提及:
以《賽博龐克酒保行動》為例,淺談對白創作中的技巧方法(二)
第四章 --- 針對對話的訓練
聲口日記
出聲
改寫電影腳本
即席表演
單純練習
第五章 --- 加強對話中的衝突與張力
記住那些議程
深入更多的爭辯
搭設障礙
憂懼因素
本篇則會覆蓋第六章的部分內容:
第六章 --- 塑造精彩對話的技術秘方
編排
倒轉顯而易見之事
潛文本
廉價香檳法
家長,成人,孩子
屈彎你的語言
從鼻尖上下來
壓縮
別忘了沉默
在對話的進程中控制步調
寶石與香料
後續會陸續寫新文章提及的內容:
第七章 --- 對話寫作中的十大議題
標點
引語源、副詞、動作標籤
背景故事
內部對話
實驗
咒罵
主題式對話
喜劇調劑
舊時期對話
結合個人和譯者的總結,可以將全書的內容分為四大部分:
Part.1 Start Here:理解議程與矛盾衝突
其實我之前就想說,這根線不是屏幕上的頭髮!
Part.2 Warm Up:對話寫作的重要性和理論構想
Part.3 Tips:提高對話寫作的訓練方法和技術秘方
這部分的寫作技巧更偏向於審視已有的對白,並對其進行優化
其中「訓練方法」主要關於平時我們如何開展訓練,而「寫作技巧」則可以理解為兩部分,一部分偏向於「如何將已有的對白做優化調整」,另一部分則更適用於「創作新對白的過程」。
這部分的技巧更偏向於創作對白的過程,從零開始
總的來說,全書內容很多,不過本身的知識和技巧要點其實已經在最開始放出來的腦圖中總結了,本系列文章則是基於基礎要點,結合遊戲進行舉例展開。
第三次掏出我整理了1w6行,預計估計有17w+字的臺詞(下次不掏了,本來以為三篇能寫完結果越寫越多例子越找越多根本寫不完…)
▎編排
▋▎編織精巧的角色和角色關係
編排,創作對話最開始的一步。
對話並不是憑空發生的,它在兩個或者多個角色之間碰撞,像化學反應一樣根據對話人此時的心境、想法而不斷改變。
在本系列的前兩篇中,我們已經知道了設置「議程」的重要性,知道了如何在戲劇對話中設置角色不同的「議程」為對白增色,而當我們面對一張空白文檔,準備下筆創作對白時,我們要如何開始呢?
不妨問問自己:我會如何開始呢?
我個人的話,會先思考對白髮生在何時何景,此時對話的幾個人是什麼關係?他們分別是什麼性格?各自有什麼故事?此時他們想要的是什麼(他們的議程是什麼)……然後再思考,按照他們的性格特點,誰會先開口?具體說什麼?用什麼語氣說?說話的時候情緒如何?……
發現了嗎?開始創作對白前的思考,往往會回到角色本身,或者說,角色陣容上。
這樣的思考就是編排。你得先有人物,才能有對白。
真正的起點是創造出一套彼此不同的人物陣容:這樣一來,就永遠都有產生衝突和張力的可能。
▋▎編織的四個步驟
這個道理其實很好理解,畢竟對白的載體是角色嘛,沒有角色談何對白啦,但精彩對白的一個小技巧恰恰在這裡:彼此不同的、有特色的人物陣容
如果兩個角色性格十分相似,你會發現他們很容易說相同或者類似的話,因為他們也許因經歷、性格相似,對事情有類似的表態,所以在相同處境下發言的內容就會相近。
讓我們來看看《賽博龐克酒保行動》裡的人物陣容清單,給每個角色一到兩句話描述:
(我稍微寫的有點多,不算個好例子)*沒有說話的Lenore和幽靈Anna以及一些臺詞非常少的角色在此就沒有列出來了
*“每條描述都是與眾不同的”引述自書中作者的原句,我個人理解倒也沒那麼誇張,重點在於角色之間的差異性。逐個審視每個角色,確保這些角色們的描述是獨一無二的。
1~2個特徵相似是可能的,但如果兩個角色的全部描述都非常近似,那麼他們的語言習慣和表述方式就很可能趨同。(比如都是兩個不喜形於色的人,他們各自具有的其他特點是不同的,這也能促使他們成為彼此不同的人)。
增加怪癖這個思路是很有趣的,畢竟每個人可能都有那麼一兩個有趣的怪習慣。
是否每個人的怪癖都一定要“對至少兩個人物來說是格外惱人的”,這個我覺得可以具體根據人設和情境考慮,如果一些合適的角色有這樣的怪癖,一定會讓他們和其他人之間的對話精彩不少,但如果每個人都有這樣的怪癖就稍顯刻意了,可能會讓整個劇本/演出更像是情景喜劇。
(反觀《賽博龐克酒保行動》,它的角色們也不是每一個都有“至少對兩個人物來說是格外惱人的”怪癖,但是它的確存在於一些角色身上,讓人印象深刻。)
那麼讓我們來看看《賽博龐克酒保行動》中一些角色的“怪癖”:
首先,Jill:
Jill,腹語大師(不)
她幼年時受魔術表演和電視節目的影響一直希望成為“腹語演員”,養成了代入到身邊物件並假裝是他們說話的習慣。
這種和人設及形象截然不同的“怪癖”會意外地給角色增色,一方面迎合了遊戲玩法和機制,另一方面也給角色間的對話增色不少。
每次在家的時候都能看到Jill和“Fore”在“聊天”,這其實挺有意思的,畢竟如果這裡如果沒有閒聊,反而有點空落落的,不是麼?
在Day6酒吧街上事發之後,Dana送Jill回家,兩人一起在陽臺喝酒閒聊的時候Jill就不小心脫口而出:
再比如Dana:
這是Dana,花式卡住大師(劃掉),不像某翅,只會卡文(別罵了)
和她“喜歡”且擅長把自己卡進各種東西里的怪癖:
卡進了頭盔
Dana的頭卡進頭盔之後,還巧妙地銜接了後續這段有趣的對話,Dana看不到安裝了VIC干擾器的Dorothy,而Jill能看到
卡進了罐子
卡住了……嗯?卡住了下巴……某種意義上算不算卡進了三明治……
卡進了桶裡(太Dana了!)
Step4. 把這些人物隨機匹配,寫幾個“練手場景”
《賽博龐克酒保行動》很迷人的一點就是,它塑造的角色們是如此與眾不同,各具特色,以至於我們將他們兩兩放在一起,都能得到令人意外的驚喜。
比如如果我們把看上去很正道的Sei和感覺和她完全是兩個世界的Dorothy放一起
Sei總是會為他人著想,她並不會對Dorothy產生任何惡意或輕視,相反,Dorothy身上的一些特點引起了她的興趣,她善意地邀請Dorothy喝一杯,而Dorothy呢?她很少遇到像Sei這樣真誠地想請自己喝一杯的人。
Sei畢竟是女武神,她熱愛自己的工作,視為天職,所以她自然是深諳lilim改造的知識,非法改造的Dorothy是沒法瞞過Sei的眼睛的。
但Sei並沒有惡意,她很善良,她的議程其實很明確,希望友善地給Dorothy建議,她真心希望Dorothy能好好保護好自己。
但還是給Dorothy嚇哭了…
那如果把高人氣sq主播和很喜歡講葷段子以自己工作為豪的純真lilim X工作者放一起呢
她倆可太合得來了
這就是編排的魅力。
用做飯來比喻的話,某種意義上編排大概就像是買菜(?),並不是說不好的菜就做不出好吃的飯,但好食材和挑選食材的好技巧總歸是好的,就像編排一樣。
▋▎額外補充
補充一點,其實在設計角色進行編排的時候,可以一起思考思考角色說話時喜歡提及的詞彙。比如《權利的遊戲》裡小惡魔提利昂的臺詞中會大量提及“父親”。《賽博龐克酒保行動》中的角色其實也各自有自己的說話風格。
冷酷酒保,在線擺臭臉(
▎倒轉顯而易見之事
▋▎審視對話,改掉那些“顯而易見”的對白
在對話場景的推進中,時不時地暫停片刻。看一看你已經寫下的對話,問問自己有沒有哪些是“顯而易見”的。有沒有哪些東西是讀者預料到人物會說出口的?
如果有的話,把它翻轉一下。
審視對話是必要的,我們時常會不自覺地讓角色說出一些其實讀者已經能預料到的、毫無驚喜的對白,其實那些臺詞本身的含金量並不高,如果過多地出現這樣的低含金量對白,可能會拉低整段對白的質量,所以適當地調整是有效的。
▋▎“隨機數小遊戲”
這裡詹姆斯提供了一個非常有趣的思路:
選一段自己的對白,通過隨機數找到某一行,然後再選一本自己喜歡的書或者臺本,隨便翻開一頁,找到那一頁上的第一句對話(如果當頁沒有,可以繼續往後翻看,直到遇見對話為止),用那句話替換自己的對白。
聽上去很神奇,但據說這種方法會達到令人意想不到的效果,會給人提供很多出乎預料的靈感。這裡圖文形式列出了詹姆斯自己修改自己小說的例子。
真的還挺精妙的,不得不說,有時候就用這種方式找靈感吧,挺有趣的!
讓我用《賽博龐克酒保行動》的對白來試試…
選了Ingram和Jill第一次見面的場景
哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈啊哈哈啊?
還挺適合哈哈哈哈哈哈,狗哥:來酒吧整點辣椒粉
嘿,有點東西…
▎潛文本
▋▎在臺詞下隱藏信息
當你創作一個場景時,你的文本是浮在水面上的。那是讀者能夠看到的東西。但是在水面之下,還有一塊巨大的不可見的冰塊。沒錯,那是冰山最危險的部分,也是懸疑之所在。
大多數潛文本都應如此運行。換句話說,場景中正在發生的事情比眼前所見的要多得多。
即使不知道“潛文本”這個專業術語的人也應該會對此深有體驗,有的時候,我們在接觸文學作品中通過一些角色的臺詞,結合我們的經驗、共識和情感認知,自己揣摩出了臺詞背後的深意,這種自己悟出來的體會往往比創作者直接拍臉更令人印象深刻。
有很多信息都可以自然而然地編織進潛文本中,角色之間過去的關係與現在的矛盾,角色深藏的秘密,豐富的經歷和背景故事,以及這個角色恐懼的、奢望的以及渴求的事物。
這是我很喜歡的一個書中的例子,即使不瞭解故事背景,這樣短短幾句話也能讓人聯想到一個有故事和過去的硬漢:
“放輕鬆,愛爾蘭人。”我說,“再喝兩杯。別再為我操心了。”
“總要有人來為你操心吧。”她說。
“誰說的?”我告訴她,“從來就沒有這樣的人。
▋▎人物關係網
詹姆斯在書中推薦了他覺得十分有用的潛文本生成工具:人物關係網。
是我之前做過的某個故事的關係網,在此當個示例
拿出一張空白的紙(我發現用紙筆做這件事更容易(非常贊成!)),在一個粗圓畫出的圓圈裡寫下所有主要人物的名字。
接下來,在人物和人物之間連線。問自己:
他們有什麼關係?
他們是完全陌生的人嗎?
這裡面有沒有一些過去建立的聯繫?
這種聯繫他們自己知道嗎?
是隻有一方知道,還是雙方均渾然不覺呢?
(雖然個人覺得這一步其實應該在做人設時就考慮好,但在具體創作對白的時候,可以按照這個思路反思,再去看已有角色設定,也許還能增補調整,找到靈感)
在這個聯繫上,多費點功夫,看看能發展出什麼。如果你能由此想出什麼有趣的事,這可以為你有關這兩個人物的場景提供大量的潛文本。同時這還能為你提供一些情節方面的素材。
然後,在另外兩個人物身上,重複這些操作。
如此反覆繼續。
這項操作,你願意做多少次,就做多少次;想理出多少人物關係,就理出多少。當然,不可能每兩個人物之間都有聯繫。但是通過這種方式,你能為你的小說頭腦風暴出大量的絕妙可能性。
而且,作為結果,你筆下對話的脈絡中也會滲入潛文本之中。
▋▎“冰山”之下的內容
基於人物關係網,我們可以很自然地把潛文本編織進對話場景中,而這麼做的前提正是因為我們作為創作者知道了一些讀者/玩家不知道或其他人物不知道的事情。
這些事情包括但不限於:
秘密、過去的關係、豐富的背景故事、驚心動魄的經歷、生動的記憶、恐懼、希望、渴求。
讓我們來點《賽博龐克酒保行動》裡的例子:
秘密
那麼,來看看Jill和Gillian見面是如何打招呼的
全遊戲中Gillian被錯認的次數極其高了…
過去的關係
可以看出他們就認識並且關係不錯,會像這樣一起去酒吧
豐富的背景故事
Gill表現出的鎮定、反應迅速、過人膽識和勇氣真的會讓人聯想很多關於他以前的經歷,想象他經歷了什麼,普通酒保沒法說不假思索地面對爆炸說出”如果我發出尖叫,立刻封鎖酒吧的門”這種完全不顧自己安危的話吧……
而Jill的反應感覺甚至是見慣了並且知道Gillian有能力保護好自己。好一個“路上小心”,換我的話可能就寫成了“誒?等等…”之類的臺詞了。
比如Donovan的臺詞很早就暗示了他是德國人或有過長時間德國生活的經歷:
驚心動魄的經歷
當Jill給Jamie上他點的Marsblast(火星爆破)時,Jamie會發出這樣的感慨:
他意味深長的感嘆讓人忍不住聯想他作為前僱傭兵現殺手曾經經歷的過往。
他經歷過某些…“非正規的”戰爭
同樣是Jill和Jamie的對話,當Jill為Jamie上一杯名為Mecuryblast(水星爆破)時,他會聊起Mecury與“水銀”這層含義的聯繫:
《夠用》
Betty和Deal來酒吧和Jill聊起無聊的惡作劇時,兩個人短短的幾句話也揭示出了Betty驚人的過往經歷:
“我明白了……你說什麼?”
Betty一臉“上個水刑而已有什麼好大驚小怪”的表情
生動的記憶
我很喜歡這一段Sei的回應,一方面體現出了她浪漫和美好的性格,另一方面其實也讓我覺得,普通人以為的“震撼”“大場面”,對她來說,也許只是每一天都會上演的日常,是再自然不過的事了
恐懼
最有意思的一個例子來自於Gillian看到被女武神頭盔卡住的Dana的一幕:
希望和渴求
雖然Donovan遠算不上個討喜的角色,但他的這段臺詞讓我感覺這個角色立住了,我開始能想象童年時的生活和經歷,想象他在一個大家族長大的情形,想象著他如何被彷彿一個模子刻出來的老爸和爺爺管教。
Donovan這個讓人討厭的典型角色的內心深處 ,是否還保留著得到真正認可的渴望呢?
就像你的爺爺或者老爸曾經讓你畏懼那樣?
Ingram來到酒吧的時候,會突然突兀地問Jill是否會撒謊(原句是另一種表達實在是不太好過審核就不截了):
“一個謊言能有多美好”
從這些對話裡,我們能隱約推測出Ingram似乎試圖讓自己活在謊言中,為了某些……他不願意輕易告訴別人的渴求。
而隨著後續的對話,我們能從那些隻言片語的臺詞背後讀懂他真正渴望的東西,哪怕那些東西已經不復存在…
因為他渴望的東西已經消失了,回不來了。人死,不能復生。
我們之所以對一些角色印象深刻,也許正是因為他們和冥冥眾生一樣,都各自被困在自己的人生囚籠中,渴望而無望地追求著某樣或許能得到、或許永遠也不可能得不到的東西。但正是這樣的掙扎和渴求,讓他們人性的一面熠熠生輝。
真正覺得自己失去價值的到底是誰?
其實我第一遍自己玩到這裡的時候對Kim很不喜歡,覺得她歇斯底里、無理取鬧、不可理喻,完全沒有任何邏輯溝通的能力……直到後面,意識到Kim這個時候其實是自殺未遂,僥倖被Dana撿了條命回來。
而且她竟然在Donovan這種不可理喻的極致爹味pua大師下當臨時工,還被一堆堪稱職場茶的同事無效內卷,被榨取工作價值被當透明人……
再回看Kim的這段發脾氣的話,才理解了這段臺詞背後的深意。
“我沒那麼無足輕重” “我的工作是有意義的”
連Alma這樣財富自由的黑客美女都有人生煩惱
▎廉價香檳法
讓對話自然而然地發發生。
讓對話漂流起來。把你的話匣子啟開,澆在紙頁上。
“廉價香檳法”這個名字是作者起的,它本質上就像是一種即興表演或者練習,這種方法鼓勵創作者拋棄一切規則和書寫邏輯的束縛,即興地在腦海裡演繹和想象那個對話發生的場景,想到什麼就寫下什麼。這種方法是基於大量閱讀和練習基礎上的,雖然它叫廉價香檳法,但其實一點都不廉價。
做這件事的時候,不要使用引號、出處或者動作節拍。
你要明白並且接受這樣一個事實,就是這段對話中的大部分,最終都會被你砍掉。不過沒有關係。寫這個花不了你多長的時間,而且它本身也是一種很好的寫作訓練。
而且,在這一過程當中,你會找到真正的臺詞、情節的起伏和衝突點,以及其它一些你在別處無從尋覓的小說成分。
你的作家頭腦——那是一個擠滿了無組織想象工作者的地下室,他們愉快滴勞作。——我很喜歡詹姆斯對小說家(這一描述也可以一直推廣到所有劇本創作者身上)的描述,是的,就是這樣,你是個創作者,你已經夠瘋了。
最後,出於篇幅的原因,後續的方法論實在是寫不下了…留到下一篇文章繼續啦!
最後感謝各位讀完本篇!(這篇拖太久了幽影地後遺症緩解之後立刻回來寫咯!)考據使人快樂——🎉🎉🎉