《四海》是韩寒导演的第四部电影作品，2022年春节上映收获一致差评。不过我在22年大年初一当天看了这部电影，第一反应是它没有拍好。现在是2023年，我觉得我可以去分析《四海》这部电影了。
我看了豆瓣上许多的差评，主要是在批评故事节奏、人物行为动机等方面，甚至还有因大年初一看了一部悲剧电影给差评的。我个人给分6/10
韩寒以往作品多是轻喜剧兼悲剧，主角想改变一个不是那么影响生活的困境，最终却越陷越深，不得不做出许多其它的改变。
《四海》相对于韩寒之前的作品比较复杂，它从小镇出发，再到广州这个大城市，展现几个年轻人理想破碎面对生活的故事。诚然，它有许多缺点，后文会提到，但我更想去分析它的内容与情节。
小镇之困
“这个岛，是我生活的地方。我没有很多朋友，因为摩托车就是我的朋友。我给它改了很多东西，用它练飞坡和特技。”
有限的场地
影片开场，吴仁耀的独白可以说是大部分小镇青年的困境。他们充斥着狭隘的人际关系、缺乏选择的兴趣爱好、对“大世界”的向往，网络的发达令他们认识到自身的局限，但现实因素的限制令他们对外界没有清楚的认知。与其说他们向往外界，倒不如说他们在向往自己理想的世界。
父亲的奥特曼
他们迫切地渴望成熟，但“小镇”这个独特的载体模糊了他们对于“成熟”的定义。就像阿耀一边嘲笑爸爸带给他的奥特曼幼稚，可他还是会认真地令奥特曼坐在车头，头盔上依旧有着手绘的奥特曼。在他出逃前，还是会带上哆啦A梦的螺旋桨。
认真摆放的奥特曼
手绘的奥特曼
“我之后一定得活成你的反面”。阿耀既心酸又无力的发言，他明白爸爸现在的模样是出于生活的压力，他不甘，但也知道自己的结局不可避免。
“我之后一定得活成你的反面”
温馨的家内布局与看似繁荣的街道极易被外来者打破。周欢歌是一个代表。本就是小镇青年的他从“大世界”归来后装作对小镇陌生，极力表现着自己的特殊，看似自负而这实际是他自卑的表现。他害怕着现实，甚至开业典礼还要请一个不入流的英文翻译。他具有着野心，可是缺乏实力，想躺躺不平，想卷卷不赢。一句“这连个扫码支付都没有吗？”，他极力与小镇割裂，但怎么也走不出去。也正是因为他的自命不凡，过大的野心吞噬了他周围的人。周欢歌死在巨轮下，何尝不是死在外面的世界。
周欢歌——伪装的外来者
年轻人囚徒般地生活在小镇，信息技术的发展向他们展示了广阔的世界，但社会没有足够的通道令他们抵达。
与他们相反，周欢颂是确实是“白月光”般的存在。她足够善良，接受、包容哥哥的缺点；她没有野心，能力足以达成理想。她是最适合小镇的青年，却在“走出去”的浪潮中，显得与周围格格不入。即使是在离开小镇前，她犹豫不决，留恋着小镇的一切。
窗外的的世界
《四海》是一个讲述对抗的故事，阿耀、周欢歌与小镇对抗，周欢颂与身边人对抗。
荒诞
荒诞是人异化和局限性的表现，也是现象和本质分裂，动机与结果的背离。荒诞更接近于悲，因为荒诞展现的是与人敌对的东西，是人和自然、社会最深的矛盾。
《四海》的荒诞体现在情节安排上。周欢歌的梦中情车毁灭在了对这台车的庆祝仪式上，来自“大世界”的巨轮杀死周欢歌，神似“盖茨比”的Showta哥只是一个“守塔哥”。这么具有戏剧效果的情节偏偏真的有可能在现实发生。
“修塔”哥
悲剧时刻发生，每一次都是对人生的打击，都有可能是压死骆驼的最后一根稻草。
在影片最后，阿耀与偶像苗浒接触，歌声激励他无数次的歌手公然作假，一个无名小卒享受着上万人的欢呼，多么荒唐。
理想，破灭
阿耀的理想是摩托车手，他有一点天赋，缺少专业的训练。与专业车手秋哥的比赛，赛前他认为秋哥不过是一个退役车手，实力不济，妄想着挑战秋哥，认为自己的能力足够。直至被超越，看到秋哥头盔与护栏之间摩擦出的静电，绝对实力上的差异令他意识到了自己终归只是一个“车骑的还不错”的人。
秋哥与阿耀
偶像许苗浒为了钱弄虚作假。他作为曾经的偶像许苗浒的替身完成飞跃，站在高塔上，聆听着不属于他的欢呼，自己也为了金钱放弃了理想。这一刻，他们都是失败者。
周欢颂的理想是继承父母留下来的遗产，开一个小排档。渺小而又平凡的愿望，她是最接近的。
远去的理想
哥哥的债务击碎了她的梦想，收债人拿走了她的小排档，告诉她这只值10万元。周欢颂迷茫的眼神或许是为理想的渺小，又或是为破碎的悲伤。
迷茫的眼神
红尘喜欢周欢颂，他看不起阿耀为追求周欢颂做的努力，可是欢颂的哥哥很喜欢阿耀，红尘失去了机会。他想成为这支车队最好的车手，各种意外，没有上场的机会。阿耀一鸣惊人，聚光灯对准阿耀，红尘只能在灰暗的角落里独自叹息。
“我是被看不上了，但我们也该赢一次了。我把这个机会让给你。”红尘酒后的话是对周欢歌的不满，是对阿耀的不满，也是对他自己的不甘。追债人大声念出他的真名——徐宝国，没有什么特色的名字，击碎了他那个叫“红尘来去一场的红尘”的梦。他选择当一名叛徒，去毁掉这个不属于他的舞台。
故事结构
影片可以分为三章，分别是“梦想”、“破碎”和“现实”
第一章
第一章从影片开始到周欢歌死结束。
住在小镇的青年怀揣着外面世界的梦想，想阿耀爸爸、Showta哥这样的外来者不断激发着他们的想象力。单纯的爱情，父子难以割舍的亲情，奶奶对雪的渴望，这是一个独属于小镇的故事。
温馨的小镇家庭
影片在这里的色调偏暖，整体氛围比较温馨，喜剧部分轻松愉悦。镜头大多贴近人物，不断出现的广角镜头、俯视镜头展现着小镇的全貌，告诉着观众小镇的渺小与局限。单看这一章就像是一个打怪升级的故事，人物不具备什么困惑，主角阿耀似乎也带有“龙傲天”的属性。一切看起来如童话般美好，但是若隐若现的生活压力告诉观众这还是现实
第二章
第二章从周欢歌死到阿耀离开小镇。
周欢歌死后，“美好”背后的代价显现，生活的压力扑面而来。巨额的贷款将阿耀、周欢颂压得喘不过气，梦想一个一个破碎令他们认清了什么是现实。
冷色调
影片的色调逐渐变冷，现实感增强。阿耀与职业车手秋哥的比赛是他们梦想被击碎的过程。小镇的资源很少，里面的青年很难知晓自己的实力，日复一日地做着美梦。在阿耀与秋哥的比赛中，影片多以秋哥视角看向阿耀，配合上台词，告诉观众秋哥在以老师的身份观察阿耀，根本不会展现真正的实力。
正面镜头在比较阿耀与秋哥的动作差异，也是在讲述着残酷的现实，小镇里的技术好，只会被专业人士碾压，小镇青年不过是妄想。
影片随后交错剪辑阿耀被超越与周欢颂的小排档被收走。韩寒用两个年轻人梦想的破碎告诉我们现实的残酷。像秋哥这样的专业车手都不得不进入地下赛车，更何况阿耀呢。第一人称拍摄令观众成为了阿耀，谁的人生都有梦想被碾压的时刻。
第三章
阿耀与周欢颂在广州的求生。阿耀替曾经的偶像许苗浒完成了飞跃，他最接近自己的偶像，但也认清了他认为的偶像不过就是幻想。
冷酷而又繁荣放的街道
镜头拉远，渲染大城市的孤独，冷色调展示了生活的残酷。高楼代替了大海，人山人海取代了空旷。广州的天桥顺满了无家可归的人，周欢颂不会进入安检通道以及面试过程中受到的女性歧视，阿耀最爱的摩托车如同废铁般地存放。
睡在天桥的人
阿耀心爱的摩托车如破铜烂铁般摆放
独属于大城市的残酷令他们不知所措，社会的无情碾压令梦想不值一提。
冷酷的高楼
阿耀想去找父亲寻求帮助，却发现父亲早已有了新的家庭。斩不断的亲情，阿耀离开，错过了父亲想要寄给他的头盔。
父亲的新家庭
缺点
《四海》是一部构思巧妙的平庸之作。这部电影可以被称作“商业片中的文艺片”，但其矫揉造作的情节令人烦闷。
举出影片中的一个例子。在阿耀和周欢颂离开小镇在宾馆落脚的片段中，关于“酒店含早”这个话题被重复提起。因为男女主不会使用房卡进入房间而在门口度过一夜，影片显然是想表现小镇青年在外界生活知识层面有所欠缺。但“含早”这个服务只有在进入房间后才会感受深刻。在男女主没有进入房间的前提下，影片对没有展现的“含早”内容赋予成男主努力工作的原因，观众一头雾水，并不知道这在表达什么。如舍弃“不会使用房卡”情节，而且讲述男女主因“不含早”而被迫早起，我相信视觉冲击力会更加强烈。
奇怪的含早
影片整体情节松散，部分与主线无关的片段缺少逻辑。比如周欢颂在找工作受挫的片段，从大公司到小餐馆的过程缺少落差感与逻辑感，同时女主找工作失败的原因缺少展示，使观众不明所以。
还有关于环境的展现，仅仅靠画面色调与镜头推移显然不够。第一章小镇明显缺少人文内容。影片想表达大城市的残忍，但对于小镇的展示令其成为“死城”，根本看不到居民的生活环境。
以上提到的问题在韩寒其他电影中也存在。他似乎极力地想将镜头聚焦到主要人物身上，但他的人物若却少社会人文内容的展现，行为动机就会缺少许多。
结束语
我很难去说《四海》是一部烂片，因为我有过像主角一样梦想破碎的时刻，很多地方我能看出来韩寒在表达什么。但我也不会去讲它是一部好片，许多矫揉造作的情节让我巴不得它快点结束。
韩寒的作品更加私人化了，也许是在寻找共鸣。他什么都在讲，又都没有讲清楚。散漫的剧情架构令电影不知所云，奇怪的人物行为与台词充满了尴尬。不过我还是很期待韩寒下一部作品，他又会给予人物怎样的困境。