由於任天堂當年面對高清化遊戲開發力有不逮，以及偏執的硬件策略，導致第三方廠商登陸艱難等原因，時至今日WiiU已經成為時代眼淚，但不可否認在這個“老任”略顯失敗的平臺上，仍有許多值得被銘記的經典遊戲，《零~濡鴉之巫女~》無疑就是其中之一。
得益於Wii U GamePad平板控制器的加入，本作獨特的“相機滅鬼”玩法在操作層面更加得心應手，無數玩家對此印象深刻評價頗高。此次《零~濡鴉之巫女~》高清復刻版跳出了平臺束縛，在原版基礎上添加了許多全新內容，並且支持全新的操作模式以及繁簡中文，是系列首次中文化的作品。
儘管Steam版發售伊始出現了幀數不穩定、鼠標操作視角問題以及影片、音頻和字幕不同步等問題，但Ver. 1.0.0.1遊戲補丁後也已經有所緩解。那麼，這款時隔多年重新回到大眾視野的和風遊戲，還能符合當今玩家的遊戲審美嗎？希望下文能為大家帶來答案。
物哀之美與自我救贖，不容錯過的精彩故事
《零》系列最為人樂道的無疑是劇情架構，《零~濡鴉之巫女~》保持了一貫日式和風故事的特點，將宿命主題和物哀之美融入到離奇案件與不可思議事件當中。從認知心理學角度分析，我們在意識到其虛構性的同時，故事走向還是能引起強烈的心理反應，這得益於製作組巧妙的情節設計。
製作人柴田誠嘴裡說著《零》系列的面世與他遭遇的靈異事件不無關係，但遊戲裡卻總以真實的人物情感引領受眾，能夠不急不緩地用情感講故事著實是難能可貴的能力，收放自如也是筆者對它的第一印象。（PS：與我而言如果不含Jump Scare就更好了，笑死……）
本作的遊戲舞臺設置在自古以來就被視為靈場的“日上山”，生活在周邊地區的人們信奉著獨特的輪迴理念。他們相信“人生而自水，亦自水歸還”，而日上山就被視為“水”的御靈體。因此，人們篤定若是“欲迎向死亡者”造訪此山，並在碰觸此山之水時臨終，將能獲得正式的死亡。日上山的濡鴉巫女們則會將造訪日上山的人，自絕生命的瞬間收入眼中，所有的秘密與罪孽，都會化為自己的記憶。如此與對方共享感情、共同感受悲傷與痛苦，可說是拯救孤獨死去之人的存在。
故事的主人公保持了系列一貫的美少女形象，不來方夕莉是一位擁有“影見”能力的少女，受託獨自前往日上山尋找神隱之人。放生蓮是一名作家，以取材為基礎完成虛構故事的文風廣為人知。雛咲深羽則是為了尋找失蹤的母親雛咲深紅，而進入日上山的少女。
儘管主角各自懷抱著不同的目的及想法展開探索，但三人的經歷互相交織譜寫成了一則怪異幻想譚。結尾部分悲壯的犧牲以及思念之痛，屬實是讓玩家眼睜睜看到美好的事情被撕碎，雖然有些許殘忍，但不可否認悲劇色彩被描繪得極為動人。毫不誇張地說，即便拋開遊戲性，本作依然能憑出色的劇情故事躋身優秀作品之列。為了避免劇透，本文不再展開詳細劇情討論。
時隔多年仍舊獨特，相機滅鬼新意十足
玩法方面“相機滅鬼”是《零~濡鴉之巫女~》最大的特色，本質上我們可以將“射影機”視為槍械，具體操作是將敵人框在鏡頭中進行封印。或許聽起來平平無奇，但難以言喻的戰鬥節奏反而是筆者的痛點之一。
遊戲主人公的移動速度普遍不快，戰鬥中若想造成最大傷害，還需要在鏡頭中框住敵人5個以上的鎖定點，這直接導致《零~濡鴉之巫女~》與傳統FPS遊戲的手感大相徑庭。
敵人出招的瞬間會暴露更多的鎖定點，把握時機才能打出最大傷害，這是筆者認同的拉扯節奏，有來有回未嘗不是一種愉悅體驗。同時本作還提供了不同種類的鏡頭和膠捲，以應對不同敵人的特性，針對性配裝某種程度上加深了戰鬥系統的可鑽研性。
除了戰鬥之外，射影機在遊戲過程中還扮演著勘查工具的職責，不僅能拍到“看不見的物體”，還能夠獲得尋找失物的線索。利用各種各樣的能力進行調查，我們才能更快解開日上山的謎團。本作的遊戲流程屬於章節式一本道，玩家可以重新嘗試已經通關的關卡，評分機制的存在也提供了一點反覆遊玩價值。
值得一提的是，原版遊戲中就有不少玩家表示上述戰鬥流程過於繁瑣，打斷了遊戲進程的流暢性。此次高清復刻版，製作組並沒有設計根本性變化，再加之身邊體驗過本作的朋友也有不少反映，不喜歡本作的戰鬥模式。
所以，儘管筆者認為這種慢悠悠探索配合注重拉扯的戰鬥模式，並沒有導致爽快感喪失，甚至是值得稱道的設計。但戰鬥手感這東西或許就是見仁見智，各位還是要親自嘗試才能知道是否適合自己。
舊瓶新酒仍飄香，新時代下的聲畫表現
《零~濡鴉之巫女~》作為一款高清復刻遊戲，畫面表現力是不可避免的話題。雖然相比原版已經有了顯著提升，但筆者仍對最高支持1080p分辨率的畫質表示遺憾，在主流遊戲追求4K畫質的今天未免捉襟見肘。特別在場景架構和可互動物品上，很多時候會有略顯古早的感受。
不過本作在人物建模方面呈現出高質量，儘管3D模型並沒有重新制作，但在陰影和幽靈的表現，以及被水浸溼的效果方面能看出不少強化，從各個角度“欣賞”美少女的體驗誠意滿滿。筆者反正是攤牌了，“XP系統”這一塊確實被光榮“脫褲魔”拿捏得死死的。
拋開美少女不談，《零~濡鴉之巫女~》整體風格呈現出一種朦朧神秘的美感，環境陰暗潮溼自帶恐怖氛圍，使用相機攻擊會則形成一種較窄的視覺效果，盲點會快速出現然後瞬間恢復正常，這並不會讓玩家丟失自我認知和位置判斷。但搭配上述朦朧感反而會加深遊戲沉浸感，柴田誠也表示恐怖遊戲的目的並非僅僅是驚嚇，而是情緒的傳遞與宣洩，這種理念體現在遊戲的方方面面。
筆者覺得可以將上述氛圍營造看做一種內視式手法，藉由主人公在日上山的經歷，傳達了宿命主題，也是打破第四面牆與玩家（或者說內視者）的對話。《零~濡鴉之巫女~》拷問我們如何看待人性，如何在悲劇生活中平衡心態？如何用愛溫暖他人？
這是一種日本人難以擺脫的自我表達方式，歷史進程弔詭到令人嘆息，現實與夢境對應明確，遊戲中那些巫女看似守著老舊的傳統，民眾近乎愚昧得相信著傳說，但我們現代人又何嘗躲過了資本和消費主義異化呢。倒不如讓我們回到這個寓言式故事最淺薄的層面，生命無法被取代和逆轉，去愛你身邊活生生的人或許是更值得被銘記的議題。對於喜愛的作品剖心析肝，難免有過度解讀之嫌，歡迎各位親自體驗後留言分享自己的感受。
在遊戲音樂方面，天野月子演唱的《鳥籠 -in this cage-》令人難以忘懷，“鏽跡斑斑的籠中，時光變得朦朧，愈是模糊，卻愈釋放美麗的色彩。”歌詞意境完美契合遊戲氛圍，劇情收束時的情緒爆發配合特點鮮明的聲線，相信曾經玩過原作的老朋友們一定印象深刻。
音效上本作維持曾經《零》系列“動物可聞”的都市傳說，加入了超越人類聽力範圍的超低頻和超高頻。據柴田誠解釋，這種無聲的“音壓”，類似他所感知到的“幽靈氣息”。不過必須要提一句，筆者在某些場景感受到了細微的白噪音，時間久了會感到一點點耳鳴。介於時間過去太久，已經不記得原版遊戲中是否也有此類情況，但耳部脆弱的朋友們還是稍微注意一下。
除了原版內容，此次高清復刻版遊戲也加入了許多新要素。配合主角群人物個性以及遊戲系統的新服裝和飾品，不僅諸多泳裝造型讓人大飽眼福，放生蓮在結婚典禮上穿出來的“新郎裝”更是契合遊戲內容。
《零~濡鴉之巫女~》還加入了可以自由配置角色、靈並指定姿勢進行拍攝的“拍照模式”，某種程度上也豐富了遊戲可玩性，至少筆者在這次遊戲流程中頻繁打開相機，體驗還是不錯的。除此之外，遊戲還擴展了怨靈列表，新的怨靈雖然不多，但也算是為老玩家們添上幾分新意。
尾聲
總得來說，《零~濡鴉之巫女~》高清復刻版維持了原版作品的種種優點，曾經受限於遊戲平臺的佳作能被更多朋友玩到是值得稱讚的。系列首次中文化，簡體翻譯雖有不足之處但繁體部分處於水準之上。
如果你是《零》系列老玩家，想要再次體驗和風恐怖氛圍，那麼本作仍舊是市面上最好的選擇。第一次接觸《零~濡鴉之巫女~》的朋友，則更是無需有任何心理負擔，美少女+風格化故事+相機滅鬼的愉快體驗足以保證遊戲樂趣。
《零~濡鴉之巫女~》高清復刻版已於2021年10月28日正式發售，登陸PS5/PS4/Xbox Series X|S/Xbox One和PC平臺。
