獨立遊戲工作室Optillusion的上一個作品是《籠中窺夢》，一款設計相當精妙的3D視錯覺解謎遊戲。
《籠中窺夢》的玩法遊戲賣得也不錯，在包括PC、手機和NS的全平臺上賣出了近百萬份，好評率保持在90%以上。
前段時間他們則推出了一部新作品——《阿蛋等什麼》。
英文名則是“While Waiting”
令人比較意外的是，這個新遊戲並沒有像我想象中那樣，去延續《籠中窺夢》的成功經驗，繼續做一個解謎遊戲，而是成為了一個……說實話相當難給出簡單玩法定義的作品，很容易讓人想到“實驗性”三個字。
遊戲由上百個小關卡組成，每個關卡里基本只包含一個場景，一個關於“等待”的場景。
遊戲的美術風格倒是繼承了《籠中窺夢》的簡約——幾筆簡筆畫勾勒，樸實的色塊填充，就呈現出了一個關於很有現實感的場面。
而遊戲的主要玩法，也就是“等待”。
不同於大家所熟悉的“掛機”類遊戲，玩家可以去做些什麼來減少等待的時間，進而達成一些遊戲目標；玩家在《阿蛋等什麼》裡，什麼也不用做，只要等著時間流逝就能通關。而即便找到這個場景裡所能做的事——比如把窗戶當作屏幕玩一場彈幕戰機遊戲，在美術教室裡一個人玩玩半自動的一筆畫，在飛機上和領座來一盤黑白棋……也並不能縮短客觀上所需的等待時間。
或者在自家客廳來一場“掘地求生”
遊戲想要傳遞的概念還是挺清晰的，它將我們日常生活中再熟悉不過的“等待場景”具現化到眼前，你很容易由此開始思考——你很可能曾經就在這些場合下思考過——我們的人生裡究竟有多少時間是用在了“等待”上，而我們又是否能做些什麼，讓這些時間度過得更有意義些。
在我體驗《阿蛋等什麼》的過程中，大體算得上簡單愉快。
隨性的畫面和玩法裡，《阿蛋等什麼》並沒有讓玩家真正無事可幹，反而是用大量可以趕走無聊的小遊戲和“小交互”，蓋上了等待的無聊這抹底色。
但這並不是遊戲最想傳達的。因為遊戲的真結局正如宣傳口號中說的那樣——必須玩家“什麼都不做”才能達成。
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《阿蛋等什麼》的靈感，源自製作人周棟真實的排隊經歷。
“自己排隊的時候，總感覺自己的隊伍永遠最慢，換到其他隊伍之後，之前的隊伍又突然變快了。墨菲定律下，很多時候等待其實是最好的解決方案，但等待又不是一個讓人享受的體驗，所以我在等的時候總是會想著去打發時間。”
坐車的時候，他會用視線的視點在車窗上來一場跑酷遊戲；走路的時候，又會自己設置一個規則去踩地上的磚塊；機場等行李的時候，還會在腦內設想“坐到傳送帶上”這樣的白日夢。
人在等待的時候總會給自己找些樂子，於是他就嘗試把這些有趣的形式，做成了一個關於等待的遊戲。
或者把雨滴想象成飛機遊戲
周棟自己其實很清楚，想要把“等”這件事做得純粹和真實，在設計上“挺反遊戲，甚至是有點反人性的。”但他仍舊堅持，將這種真實的等待體驗當作了遊戲的內核。
為此，他也加入了不少設計來中和遊戲體驗，希望能儘可能地留住玩家。
輕鬆明快的遊戲畫面，時不時來一下的致敬和無厘頭橋段，以及遊戲開局就送的解壓玩具，都是《阿蛋等什麼》為了讓玩家“能有更多時間和耐心去體悟等待這件事”做出的努力。
致敬了某個經典二人組
這其中也包括了故事性。和前作《籠中窺夢》一樣，《阿蛋等什麼》雖然是由上百幕場景構成，但同樣擁有一個主線故事，也就是阿蛋的“一生”。
用周棟的話來說，“阿蛋並不是一個具有‘影視化元素’的主角。他的一生平平無奇，整個故事也沒什麼太大的波瀾，更多是一些雞毛蒜皮的小事和每個人都會經歷的悲歡離合。”這樣一個能讓每個普通人代入的一生，也正是最容易讓人體會等待的載體。
每一關等待的過程中，左上角都會標明“等待XXXX完成”這個明確的驅動目標。但這個等待的目的也就只是每一關的標題，在關卡中的存在感很弱——但沒有目的並不代表等待就沒有意義。
所以在前文裡，我才能毫不顧忌地直接透露真結局的解鎖方法。因為《阿蛋等什麼》是個不怕劇透的遊戲，在遊戲營造的獨特等待氛圍裡，親身去解鎖真結局的過程與體悟才更重要。“等”可以是手段，也可以是目的。
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《阿蛋等什麼》裡有個收集系統，或者說成就係統，就是玩家完成一些目標，可以獲得對應的貼紙。
遊戲裡本就不多的目標感，基本都建立在這一張張貼紙上。
比如在早餐時把麵包烤焦
但周棟告訴我，他們其實並不鼓勵玩家去收集貼紙，或者說他們更希望玩家能在某個時間點突然覺得“收集貼紙是無意義的”
貼紙的文字介紹往往相當含糊，他們還特意做了不少獲取難度大的貼紙，為玩家的貼紙收集設下了障礙。
如果想要拿到《阿蛋等什麼》的全成就，自然就需要在每一關的等待花費不少精力，一點點摸索出每個貼紙的獲得方法。喜歡追求全收集的我，正是在這個過程中心力交瘁，結果這個看似休閒的遊戲，卻成了我今年為止玩得最累的遊戲。
你甚至能看見一些差評，就是在抱怨這些成就設置得太難了。
而在玩家集齊所有貼紙的時刻，會跳出一個成就，名為“執念”。
與之相對，要是想達到遊戲的“真結局”，玩家要做的事情反而是每一關“什麼都不做”。這倒不是說玩家在場景裡什麼都不能碰只能乾等著——你依然能參與那些小互動、小遊戲，只要你別去探究目標列表上晦澀的提示，獲得其他貼紙。
某種程度上，代表著真結局的“什麼都不做”是和“執念”是互斥的兩條通關路線——而這正好能代表它對等待的探討。
用周棟的話來說，《阿蛋等什麼》的核心設計是一種“負反饋設計”。在這款遊戲裡，任何方法都不能縮短等待的時間，反而可能延長。遊戲的核心目的是等待，而玩家的操作反倒會使等待的目的變得更難達成。
曾經也有一款以“等待”為核心的遊戲叫作《漫長等待》。
這款遊戲中的時間和現實掛鉤，如果什麼都不做，可以在掛機400天后通關遊戲。但玩家在遊戲裡也可以通過操作使得時間加速，從而更快達成結局，本質上它仍然是個帶來正反饋的遊戲。
《阿蛋等什麼》則像是它的反面，一個真正關於“等待”的遊戲，而這最終也使得遊戲變得更加小眾。
《阿蛋等什麼》目前在Steam上的評價為特別好評，但也看得出來，遊戲不算熱門
這款遊戲本身，或許也是在等待著屬於自己的受眾。
結語
在《阿蛋等什麼》裡通過完成“什麼都不做”而獲得的貼紙圖案，造型是一個甜甜圈。
在探討存在主義、虛無主義相關的作品裡，這其實是個已經被用過很多次的意象。比如《瞬息全宇宙》裡的貝果，就代表了消解一切的虛無黑洞。
我本以為在《阿蛋等什麼》裡，他們也會長篇大論地為甜甜圈賦予了一籮筐哲思。但當我問起周棟時，他卻說“只是玩了個英語諧音梗，donut-thing = do nothing，同時看它的形狀像個數字0，還充滿童真童趣，所以就選了這個。”
當這種形狀簡單的甜點被寄託了太多東西時，有時候反而會讓人忘記，他們最開始被賦予這些含義的原因。
等待有時候同樣如此。等待的意義，有時候就是等待本身，就算被拉長到漫長的一生也不會改變。
在《阿蛋等什麼》的第一關，也就是遊戲的新手教程結束時，屏幕中會浮現出這樣一句話：“好了，不多佔用你的時光了。還有許多更重要的事情，在等著你去等待呢。”
等待本身，有時候就是那件更重要的事。