開播第三天，《警察榮譽》登上了V榜第一，比我預想的要更早一些。
我原以為，這部講述家長裡短的民警故事，被觀眾稱為劇版《守護解放西》的劇集，需要口碑發酵更長時間，才能打動更多的網絡觀眾。
事實證明我低估了這屆年輕觀眾對於好劇的熱情。在首播酷雲破1之後，劇集在愛奇藝的站內熱度也很快突破了8000，達到了準爆款的標準。在電視端，劇集收視穩穩拿下次黃金檔電視劇第一。
爭議也隨之而來。有人拿劇中八里河派出所民警總是墊錢的劇情說事，有人對劇集不夠緊張激烈提出質疑，唯一沒有被挑刺的，就是《警察榮譽》中演員們的表演。
如果讓我來評價本劇的演員配置，那就是：低調的奢華。
看起來，不算星光最閃耀的劇集，但這幫演員有多厲害，演起來才知道。
現在觀眾對於劇集最集中的好評，兩個字是“真實”，三個字是“接地氣”。豆瓣網友說：終於有國劇導演願意把鏡頭對準我們的生活了。
能把劇集拍成這樣，當然要歸功於編劇趙冬苓和導演丁黑，但編劇編得好，導演導得好之外，當然還要演員演得好，觀眾才能跟著鏡頭，進入八里河派出所的日常。
正是這些雞毛蒜皮的案件中，雞零狗碎的生活裡，觀眾跟著八里河派出所四對師徒一起，理解了到底什麼叫警察榮譽。
爛表演總是爛到一塊兒，好表演各有各的不同，但卻又殊途同歸，那就是回到真實，回到人，回到人間日常。那些近乎還原生活的細節，是觀眾能體會到真實感的最大來源，這得益於一部好劇所有演員的表演。
上次給我這種追劇感受的，是《人世間》。
我從主要演員中挑出最打動我的十位，並對他們的演技做了個排名。排名未必精準，更不能代表你。但如果你能沿著這些精彩的表演，重回八里河那熟悉的日常，再感受一遍“人民警察為人民”，那這篇文字，也算不虛此行。
第十名：郭虹（飾 夏潔媽媽）
夏潔媽媽這個人設，不討喜，夏潔父親殉職，她把所有希望放在女兒身上，把自己活成了有些神經質的母親。
前幾集一看到她又打電話給王所我就跟著夏潔一起頭疼，正是因為這個母親，把父輩的榮譽變成了女兒生活中的重負。
演過《大宅門》《如懿傳》《偽裝者》的郭虹生活照其實優雅漂亮，
但在劇中從不介意扮醜，這部劇中她的很多戲份都在打電話，但她只是通過簡單的幾句對話，就把一個用愛捆綁女兒的母親表現得淋漓盡致。
好的表演其實不止是演好戲內的部分，而是演出意無窮。
夏潔父親殉職，她失去了丈夫，偏偏女兒也穿上警服，她無法再承受失去另一個親人的痛苦，希望女兒平平安安，這種心理本身無可厚非，但每次她一絮叨觀眾就受不了，因為失去不是道德綁架別人的藉口，不能讓尊重逝者的人們左右為難，更不該綁住夏潔的人生。
郭虹很好地演出了角色的困局，哪怕只是談論打電話的戲也有不同的層次。有歇斯底里，有哭鬧裝可憐，也有一秒變臉的好戲。
觀眾跟夏潔一樣受不了她，也說明了郭虹把這個角色，演到位了。最後這個角色看似轉變了，其實只是改變了施壓女主的方式而已，我感覺未來還能看到郭虹的電話戲。
一個甘草演員，交代了女主的家庭背景和成長環境，以精湛的演技推動了劇情的發展，甚至讓觀眾看到了“角色的極端”是如何形成的，理應上榜。
第九名：白鹿（飾 夏潔）
白鹿從古偶劇的戲路轉向現實題材，還遇到夏潔這樣比較複雜的角色，於她而言也是一種歷練。
我不認為白鹿是個沒有演技的女演員，在《烈火軍校》、《周生如故》中她的表演都可圈可點，但換個軌道確實需要重新找感覺。
前十集白鹿對夏潔的演繹確實不算出彩，但有些批評並不在道理，比如有人說她無法融入警局，但白鹿演出夏潔無法融入的感覺是對的。
夏潔是烈士家屬，派出所的幾位所長是父親的老下屬、徒弟，連局長當年都是從所裡出去的，這也成了她的桎梏，讓她難以像其他人一樣，很快地融入集體。
白鹿表演真正的問題是比較單向度，還沒演出角色的層次感，優點是把角色整體的感覺塑造出來了。
目前為止白鹿劇中最好的有兩場戲，一場是夏潔下井那一場，完全演出了角色溫柔又堅定的感覺。救下孩子後自己被撈上來，渾身沾滿了汙泥，抬頭一笑卻很美。
另一場是她忍無可忍讓母親不要再給領導打電話了，一開始是帶著怒火，然後是剋制，最後是激動和無奈交織。可以注意看白鹿臉上細微的表情變化。
夏潔身上，有種樸素的願望，和踏實的美好。
她的性格有堅韌的一面，但沒有任何攻擊性，有美好善良的一面，但過分善良也是她的軟肋。
觀眾對角色的質疑主要是抓到女人販子後，面對女人販子賣慘，夏潔信以為真，差點犯下大錯，觀眾站在追劇的全知視角認為這簡直不可思議，但現實中年輕警員也會有經驗不足和心軟的時刻。
這也讓白鹿扮演的夏潔，在觀眾的討喜度上，吃了大虧，但我認為白鹿演繹的角色感覺是對的，如果能再多點細節，多點變化，多點反差，再加上角色必然的成長，相信角色逆襲近在眼前。
第八名：李誠儒（飾 李大為父親）
這大概是李誠儒第一次演繹一個這麼令人如鯁在喉、如芒在背、如坐針氈的角色。
最初看到李誠儒出現在演員名單中，我下意識認定他會客串演出一個民警，畢竟當年的《重案六組》，他飾演的大曾就是從基層調入重案組的。沒想到丁黑會找他演這麼一個不省心爹的角色。但李誠儒演得也很好。
過去李誠儒演得最多的是霸氣的角色，但這次從頭到尾都是別人給他臉色看。
有場戲是李大為指著他的鼻子罵，張若昀一路罵李誠儒就一路提溜著腦袋閃躲，然後張若昀就追著他繼續罵。
張若昀是真敢演，李誠儒也是真能配合。
劇中李誠儒最打動我的一場戲是他去給寧理飾演的兒子師傅道歉，最後一鞠躬，說我把兒子交給你了，那種內疚又無奈的老父親的感覺都在那一彎腰裡了。
但李誠儒演得最好的一場戲，其實是李大為和家裡關係緩和後回來吃飯，忽然面色一沉，說派出所有事，先走了。
李誠儒從嘴角上翹的喜悅，到眼角下沉的尷尬，就用一秒鐘，完整演繹出了角色內心的情感。
說他每條皺紋都是戲，這種形容並不誇張，老浪子回頭卻不被兒子待見，也很讓人心疼。
要說缺點就是李誠儒把父親柔軟的一面演得太充分了，反倒成了角色的bug：看到這一幕幕後觀眾如何理解角色年輕時的沒心沒肺呢？
但李誠儒的表演已經很好，如果我是丁黑，也實在沒辦法要求更多了。
第七名：李依川（飾 張志傑）
幾位師傅中，似乎就數李依川飾演的張志傑最不起眼。
有觀眾以為是所長不在意趙繼偉，隨便給他派個師傅打發一下。
可漸漸地觀眾發現，這位最不起眼的師傅，竟然是趙繼偉的貴人，在他的言傳身教下，小鎮出身，過於急切想表現的趙繼偉學會了融入現實，懂得了什麼是基層民警，也更理解了如何服務民眾。
有一場戲讓人很觸動，就是一個小區居民讓這對師徒幫自己取掉在家裡的鑰匙，趙繼偉抬頭一望：您這是當我們蜘蛛俠啊。
這位自己惜命卻讓民警為他高空翻窗戶、兩百塊開鎖錢都不想出的居民立刻開懟，張志傑卻談笑說，“萬一我們師徒一不小心掉下來了，您還不得惦記我們一輩子啊。”
面對如此耍無賴的居民，都能保持這樣的態度，他是真正懂得基層民警的精髓的。
對趙繼偉，他是真心傳授，對於趙繼偉對攤上他這個師傅隱隱的失望，他也不惱火，該怎麼處怎麼處。
給趙繼偉傳授基層工作經驗的時候，他也沒有倚老賣老的感覺，而是細心交代出這麼做的前因後果，這其實是好多人八輩子都找不著的好師傅。
面對很多群眾未必合理的要求，比如自己花錢給居民開鎖，送流浪貓去寵物醫院，張志傑最常見的表情是微笑，但無論多不合理的要求，他對群眾說話都細聲細氣，重話一句沒說。
那不是隱忍，而是真正理解基層民警工作後的豁達。
正因為有這麼一位甘於為解決社區裡偷尿不溼排查監控錄像、耐心照顧小姑娘拜託的懷孕的流浪貓的師傅，趙繼偉才沒有走上急功近利的職場之路，保持了一顆赤子之心，學會了基層辦案所講的曉之以情，動之以理。
水能載萬物。基層工作有時候就是潤物無聲、靜水深流。
這個師傅不起眼，但李依川以一個老演員表演的剋制，把這種不起眼演得很有滋味。真正的好演員，許多情緒並不需要通過歇斯底里去表達，不形於色，才是最生活化的表演。
第六名：王同輝（飾 程浩）
身高一米八二，卻擁有“儒雅”外表的王同輝，就像劇中的程浩一樣，有種溫和的質感，是一個謙謙君子。找他來演這位對徒弟最“偏心”的師傅就對了。
當年夏潔父親是程浩的師傅，就犧牲在程浩的眼前，巨大的負疚感讓程浩根本不敢面對夏潔的母親，王所長讓他當夏潔的師傅是極其用心的安排：一是讓程浩直面他的心結，更是希望他能從多年前的事情中走出來。
正是帶著這樣的心結，他在工作中對夏潔過度保護，任何時候有危險，都把夏潔擋在自己高大的身軀背後。但這種過度保護換來的卻是夏潔的質疑，她並不希望被過度保護，渴望被當作一個普通的民警。
王同輝很好地演出了程浩矛盾的內心，以及面對徒弟質疑的溫柔，那場夏潔對他爆發的戲，他總共就一句臺詞，“上車”，但飽滿充實的情感噴湧而出，觀眾也會真心為夏潔有個這麼好的師傅高興。
王同輝另一個表演的亮點是演出了基層民警的訓練有素、觀察敏銳、經驗豐富，這一切並不需要過分耍狠或裝深沉，反倒是沉著中顯出高智商的樣子才最難演。
那場面對拔刀的小偷拉住夏潔不追的戲，王同輝演出了一種平靜裡的審視與敏銳，最終用另一種更高效的方式將小偷一舉拿下，一切水到渠成。
第五名：曹璐（飾 趙繼偉）
曹璐就和他扮演的趙繼偉一樣，在人群裡他可能不是最閃耀的那個，但處一處你就會發現，他是真正的寶藏。
年輕的曹璐戲路很寬，可以塑造各種角色，跟孔笙等大導演都合作過，這次他出現在戲裡，觀眾第一反應和劇中的王所一模一樣：這個人是誰？
但幾集過後觀眾已經能精準地說出趙繼偉的名字，並把他列入自己最愛的角色之中。
趙繼偉是踏實務實的小鎮青年，相比其他三人沒有背景也沒任何優勢，唯一和他半斤八兩的李大為至少家庭條件比他好，租得起房。
無論從演員知名度還是角色重要性來說，這都可能成為觀眾看不見的角色，但曹璐偏偏找到了人物最大的特點：就是平凡，平凡地像極了所有初入職場的年輕人。
入職第一天，為了給大家留個好印象，一早就到，髒活累活搶著幹。還不忘給所長送水。但眼裡有活也沒用，有人一入職就能享受新人最高優待。趙繼偉這一臉困惑的表情，做過平凡新人的觀眾都懂。
觀眾能迅速對這個角色共情，倒不是自己也看過五百個小時監控，不是自己也沒錢租房，只能在警局硬挨，而是我們也有過如此踏實的上進心，也曾抱著一份證明自己的熱望，以及被現實一棍子打回來的無奈。
曹璐和編劇導演一起，把趙繼偉塑造成了四個新人中煙火氣最濃的角色，有場戲是李大為三人出了一天任務，各自躺在床上訴說自己的苦悶時，站在門邊的趙繼偉在想什麼呢？在想著吃。
後來李大為上了熱搜，被所長罰寫3000字檢討，也是他擔心李大為餓肚子，主動送來紅燒肉。對方正煩著把飯菜推開，他又耐心開導對方，說可以幫對方寫檢討，那些安慰李大為的話如此普通又如此真誠。
曹璐真摯的表演沒有浪費編劇寫的任何一個字，很多觀眾都是被那場戲打動的。
這也是為什麼即使這個人物有些小聰明小滑頭的舉動，也一點不遭人煩，因為我們也有過這種時候。
也有觀眾徹底代入角色之後，開始為角色的職場未來擔心，其實大可不必，眼裡有活、腦子不笨，還寫得一手好公文的新人絕對是派出所需要的，這其實不重要，重要的是這個曾經懵懂的小鎮青年在八里河找到了自己的根。
像曹璐這樣的演員，可能很難成為最大牌的明星，但一定能成為非常好的演員，他能夠從生活中咂摸出那些人情味兒，並將它鮮活生動地表達出來。
這就是最樸實無華的表演魅力。
第四名：趙陽（飾 曹建軍）
《對決》和《警察榮譽》在排片上有些過於緊湊，兩部劇中王景春和趙陽都出演了重要角色，王景春還好，在《對決》中飾演刑警隊隊長，在《警察榮譽》中飾演八里河派出所所長，工種不同，好歹都是演的人民警察。
但趙陽在《對決》中飾演反面人物陳錦發，在《警察榮譽》中飾演民警曹建軍，觀眾竟然毫無串戲之感，因為趙陽演得太好了。
過去趙陽最經典的角色除了公孫策，就是《沉默的真相》中的“平康白雪”朱偉，這個角色被他塑造得入木三分，嫉惡如仇，重情重義，他的乾脆爽快，硬氣與柔軟，都甚是動人。
看上去都是警察，但曹建軍和朱偉並不相同，能把同類角色演出不同的角色細節是真本事。
趙陽重點演出了角色的莽。
尤其是和楊樹一對比，就更莽，年輕人還在勸跳樓者，師父就把跳樓者給拽下來了。
雖然角色很莽，但趙陽的表演其實是粗中有細，尤其讓我驚喜的是師傅甩鍋給徒弟的戲，他自己心中有愧，還要強撐師傅的尊嚴，一抬頭，一對眼，一聲被徒弟懟過以後假裝沒事的咳嗽，你就能讀出角色的內心變化。
但這並不是一個不負責任的壞警察，只是和楊樹處事的觀念截然不同，所以調解那個無辜的三口之家和無理取鬧一家人的事件中，楊樹忽然在調解中脫口而出讓三口之家走訴訟程序，他會在走出來後對徒弟大發雷霆。
這場發的火中既有對現實的無奈，也是對三口之家虧欠的羞愧，與其說他在衝徒弟發火，不如說是在衝自己發火。
但不能說他說的是錯的。
但這個人物也有服軟的時候，預告片有場戲是他對楊樹說：我不配做你師傅。
那場戲能感到他作為師傅的內心一顫，將複雜的情感傳達得非常到位。
角色完美他能演，角色不完美趙陽也能演到令觀眾印象深刻，這才是好演員。
第三名：張若昀（飾 李大為）
張若昀，這次又挑起了現實題材劇集的大梁。
之前張若昀從未在這樣一部如此貼近現實、同時老戲骨又這麼多的當代題材劇中擔當主演，演不好，可能就是老戲骨演技集體發光，男主演完了觀眾不記得演了什麼。
但張若昀讓觀眾記住了李大為。
這個警校考試成績墊底，領導嘴裡的“搭頭”角色，永遠元氣滿滿，可可愛愛，身為社牛和誰都能聊兩句，但也有踏實的一面，有著警察的責任感，推理能力極強，帶著新人身上的朝氣，缺點是嘴碎、毛躁。
第一次乘公交上班，看到疑似人販子的大媽，大喊一聲：“我是警察，我來處理”，結果下一秒群眾讓他出示警官證後，他才意識到身為見習警察的他根本沒證，張若昀瞪著眼睛，一臉尷尬的模樣太絕了。
那場分配師傅的戲，最後分配給他的師傅是寧理飾演的陳新城，寧理說：我不行。他馬上接一句“師傅我覺得你行”。笑不活了。
但張若昀又演出了角色的多面性。看到出身微寒的趙繼偉，為了省下租房子的錢，天天在所裡熬大夜，他在顧及對方尊嚴的情況下提出合租。
面對不靠譜的爹，從抗拒、情緒爆發，到逐漸試著去諒解接受父親，但還是繃不住離家一個人哭泣，這些都是人物柔軟的一面。
我最愛的是張若昀演繹角色時自帶的那份自然。
他不是在硬演幽默，而是表演狀態真的很放鬆，所以當李大為委屈地說：“我都一個小時沒說話了”，觀眾會感同身受：可難為李大為了。
很多觀眾最愛看李大為的師徒戲。
有場戲是李大為跟師父吵完架，後面去找師父道歉，觀眾剛覺得有點溫情，下一秒李大為看見師傅過來又貧了，“您這枸杞今兒泡得不夠深啊”，結果被師父用“那堆案卷處理完沒，我那兒還有”給懟回來。
演到第十集角色的多元已經完全演了出來，面對碰瓷老人，氣得對師傅說“這不就一老流氓嗎”，是他。
但看到老人生病大小便失禁躺在床上不能自理，不帶一絲猶豫蹲在床邊幫大爺處理的，也是他。
目前我印象最深的戲，是他和父親的矛盾激化到頂點，面對母親對父親的原諒，氣的煽了自己兩個耳光。隔著屏幕都感覺到疼。
但張若昀最精彩的，其實另一場戲：師徒二人勸那位肝硬化混蛋父親的兒子，句句勸到李大為自己心裡頭，但張若昀的表演，就是把情緒都寫在眼神裡，不用多做解釋，那種多年的壓抑、苦悶的憤怒和委屈，就一下子溢出了屏幕。
炸裂戲是放肆，但高級的表演，一定是剋制，放不容易，收得住更難。
說張若昀只會演古裝劇大男主的，可以收回他們的話了。
第二名：寧理（飾 陳新城）
寧理在本劇中的表演再一次證明：是演員駕馭角色，而不是角色限制演員。
過去看劇的時候，只要寧理一出現，彈幕上總會出現幾個奇怪的名字，比如李豐田。
李豐田，《無證之罪》的大反派，寧理的“反向抽菸”出圈，人也火了。這之後寧理又飾演了一系列反派角色，全都非常成功。
所以之前有觀眾擔心這張臉演一個民警會出戲，現在還有人擔心這個嗎?
其實對普通觀眾來說，對錶演這件事的認知標準特別簡單：第一，演員的表演，能不能讓人入戲？第二，演的這個角色，能不能讓我信服？第三，演到最後，能不能讓我共情？
達到第一條的，是個演員。第二條達到，是個好演員。第三條也能做到，那絕對是實力派好演員。
對我來說，10集下來，寧理在本劇中三條都做到了。
劇中，寧理對陳警官塑造的著力點，其實就是兩個字：反差。
因為營救女墜樓女孩被女孩家屬誣陷，不僅胳膊受傷，更要承擔救護不力的處分，由此導致的結果，用王所的話說：妻離子散。
從此當年一腔熱血的熱情小夥李大為變成了今日心涼的佛系警察陳新城。
每天靠喝枸杞水來養生，埋頭於文檔和瑣事中，不能說不負責任，但確實沒了勁頭。演到這裡，觀眾跟著角色入戲不難，理解角色不難，但要對角色共情還差點兒。多出的這點兒，就是成為李大為師傅。
王所找他當李大為的徒弟，是想讓他倆相互成全。
“佛系”老警官偏偏分到一個最不省心的徒弟李大為，剛開始一看到他熱情過度、沒事找事的模樣陳新城就氣不打一處來， “冤種師徒”組合貢獻了不少笑點，觀眾跟著新城頭一塊兒頭大的時候共情就來了。
但真正的共情還是在工作中。
寧理最打動我第一場戲，是遇到那個碰瓷老人，好不容易把他兒子找到了，兒子早就和他斷絕父子關係，但關鍵時刻，老頭肝硬化需要親屬捐獻，派出所連錢都捐了，這是實在沒辦法了，只能指望這個兒子。
陳新城也沒權讓人必須捐，但該說的都說了，把選擇權留給兒子，兒子不原諒，就不捐，兒子原諒了就捐，一切都是他來做決定，沒人會強迫他，實際上最後電視劇也沒說兒子捐沒捐。
但寧理這段戲演得太好了，也再次說明了什麼叫臺詞功夫，不是把詞說順溜了就算，而是一字一句說到觀眾心裡。寧理這段話說得那麼坦率，又那麼體恤人心，是勸導，也是引導。
看完這場戲觀眾才明白，原來令人共情的表演不是一定要炸裂的，真共情了，一個坐姿寫滿的都是情感。
這樣的演員當然不會讓這段師徒戲停留在怨種師徒說相聲的層面，果然徒弟遇到事了，這頭跟徒弟大吵一架，那頭第一個保護徒弟的，還是他這個師傅：我的徒弟只能我來罵，你是所長也不行。
這場戲也是真正的高手對決，王景春寧理兩個老戲骨，都在為李大為想辦法，但角度立場不同，而寧理每句臺詞都明向著李大為。
王所為李大為找這個師傅的時候，就該想到會有今天：有些人心裡的一團火，是不會熄滅的。
回頭觀眾再看師傅罵徒弟，已經不再是滿滿的嫌棄，而是老父親般的恨鐵不成鋼。
可見寧理的表演功底之深。
寧理是把陳新城這個基層民警的故事演活了，正因為他妻離子散，所以他對李大為一開始是保護，到後來是守護，他對徒弟的愛如此含蓄，但一切都在不言中。
而李大為也確實改變了他，老警察與新警察的互動成長，好笑中帶著溫暖。
這就是一部好劇的厚度，觀眾能從劇中的“師徒情”獲得領悟——美好的人，美好的情，“火一樣互懟著，八里河派出所值得”。
第一名：王景春（飾 王守一）
把王景春列在寧理前面，不是他演得更好，兩位的表演實在是難分伯仲，是因為王所這個基層派出所所長的角色，更難演。
王守一，在民警崗位上一干就是數十年，自己的徒弟都走上了領導自己的崗位，他自己還是一個派出所所長，而且全市163個派出所，他們排在第144位。是他不努力嗎？
劇中他的腰都那樣了，主治醫生讓他來醫院，他沒空，醫生說你晚上來我家，我免費給你理療，他還是沒空。到底為什麼忙成這樣？
戲骨王景春一出場，觀眾就看明白了。
丁黑找王景春來不是白來的，第一個一氣呵成的長鏡頭，把大部分臺詞交給了他飾演的八里河派出所所長，一場給局長打電話的獨角戲，把四位見習警察背景交代得清清楚楚。
王景春一場戲就把角色性格也演明白了，一張笑臉，八面玲瓏，講話聲音大，表情也大開大合，一看就是在基層泡出來的。
局長來視察，剛好撞見有居民來鬧事，整段戲裡王景春一舉一動都極生活化，一連串的動作設計和神情儀態，行雲流水，眼神、動作裡全是戲，當得起演技驚豔四個字。
這個人物最大的特色就是基層的智慧，對誰都笑臉相迎，但事情得做工作要開展。
對內，為了讓陳新城帶李大為，他是軟硬兼施軟磨硬泡。
對工，面對兩村的矛盾，有效勸架才是硬道理。既然是雞被偷，那你丟了一隻雞，我賠你四隻，有公有母。
看《警察榮譽》最大的擔心就是八里河派出所的民警們的生活水平問題，本身工資就不是特別高，還時常墊錢給人看病、開鎖、買雞。
但調解鄰里糾紛時，王局想到的就是最接地氣的方法。
你說是和稀泥吧，但民警基層工作不“和稀泥”怎麼行，調解調解，要化解矛盾而不是激化矛盾，可不就要和稀泥？
整部劇看上去，不會有很多他拿柏林影帝的《地久天長》那樣的重頭戲，反倒很多是過場戲，今天開個會，明天說服一下四個小青年。
但這樣也可以演出好戲。因為這個角色讓觀眾感受到了人性的豐富變化。
有場戲是他告訴兩個青年警察不要擅自行動，激動中他說了一句話：我可能不是一個好警察，但我一定是一個好所長。
當他說出陳新城的遭遇，裂開的嘴角劃了一個圈，瞬間變成怒臉，又變成微笑。他瞬間思索的眼神，在這種懟臉的大特寫下，情緒體現和人物內心活動表現，堪稱完美。
只有進入這個角色，觀眾才能理解王守一說的：任何事情都不是非黑即白的，連對錯也不是篤定不變的。
王景春長著一張小人物的臉，演所長可以，演局長就感覺官太大了，現在這張臉剛剛好。他的一系列微動作一氣呵成，很多細節，看似稀鬆平常，實則意義非凡。比如，在一些鏡頭對準其他人的場景，依然用手扶腰。
這背後是頂級演員對細節掌控的能力，精準且妥貼，有種來自真實生活的真實質感，所以耐人尋味。
寫在最後：
這個世界上沒有完美的電視劇，但的確有完美的表演。
好的表演對觀眾是一種享受，一場集體精彩的表演於觀眾是一場盛宴。
一部好劇，有紅花有綠葉，有老戲骨有厲害的配角，這部戲才會動人，才會有直擊人心的力量。
《警察榮譽》是主旋律題材，但沒有落入俗套，相反可能是當下最需要的國產劇，有著溫情，有衝突，著歡樂，也會有悲傷（目前沒有，但預告片顯示大結局會有師傅重傷甚至犧牲），最後，它的煙火氣打動了很多人。
原因，其實就是真實，不懸浮，不少觀眾說劇中的案例不可信，其實這些事例都是由基層採風得來的，某些觀眾眼中的不真實，恰恰是因為它太真實了。
到最後，從張若昀到寧理、王景春、趙陽等實力派，用演技完成了全劇最後一塊品質拼圖。
不能說《警察榮譽》在為基層民警作傳，但能讓更多人看到他們的不容易，這是特別有意義的事，至於看了電視劇還是不信基層民警這些苦的，建議他們補充觀看《守護解放西》。
整部劇的演員表演都很好，包括幾位飾演碰瓷群眾的演員，都很精彩，雖沒有主角光環，但他們依舊用自己的表演，演出了角色的閃光處。生活化的警察劇，曾經是一個國劇常見的類型，這幾年，這樣的“市‘警’煙火氣，最撫凡人心”少了，好在《警察榮譽》它拍出了真正的人間煙火。
這些民警每天干的都是雞毛蒜皮的小事，卻是守護八里河的超級英雄。
這群人配得上一群真正的好演員，演出他們的故事。而這個故事被這麼多觀眾喜歡，又再次證明，好演員的春天真的已經來了。
這兩件事，都很令人歡喜。