一部積壓了六年的電視劇，還能有什麼作為？
但如果這部劇的演員名單中，有一個名字是張嘉益，結果可能就完全不同。
何況，當下的國劇，正是缺爆款的時候。
無論是東方衛視、北京衛視聯播的正午陽光新劇《歡迎光臨》，還是浙江衛視、江蘇衛視聯播的《春風又綠江南岸》，又或是湖南衛視的《憑欄一片風雲起》，顯然，距離爆款都尚有距離。
網劇中，警匪劇《暗夜行者》、武俠劇《說英雄誰是英雄》、民國劇《傳家》，各有受眾，但受類型和品質侷限，都還未殺出重圍，完全破圈。
關鍵時刻，鵝廠今晚甩出積壓六年的愛情懸疑劇——《安娜的愛人》，顯然，是要在收視亂戰中，亂中取勝。
而出人意料的是，一部2016年就拍攝完成，放了快6年的老劇，即將開播消息一出，照樣瞬間刷屏，氣勢相比許多新劇，一點不弱。
憑什麼，有這個底氣？
第一，作為一部名導執導、眾星雲集的愛情懸疑劇，該劇被積壓的原因，並不是因為品質不佳，單從預告片物料看，即使六年後放出，也並無任何過時的感覺。
第二，也是最關鍵的，該劇演員名單中，除了憑《披荊斬棘的哥哥》翻紅、剛剛官宣戚薇懷二胎的李承鉉，
女主陳豔茜，以及一票實力派女演員陳小藝、王琳、董潔，還有那個關鍵的名字：張嘉益。
即使，只是為老搭檔劉惠寧助陣作配，這個名字對於平臺和觀眾而言，依然是分量十足。
說白了，在女孫儷、男靳東之外，無論是六年前的張嘉譯，還是六年後的張嘉益，這個備受腰傷困擾、在國劇屏幕已經沒有當年活躍的叔圈頂流，依然是國劇中能統治遙控器的收視王者之一。
一部同樣是劉惠寧導演的《少年派2》，放出預告片已經被預定收視王炸，一部合作劉濤的《戰上海》，才開拍已經受萬眾期待。他，就是一部積壓六年的愛情懸疑劇依然被平臺力捧的最大底氣。
但這部劇配得上觀眾的期待嗎？一部積壓劇，會不會成為近期的收視黑馬？張嘉益這張52歲大叔的臉，又打了多少當紅明星的臉？
1、 故事：超前的愛情懸疑劇，劇情仍不過時懸疑類型為什麼吸引人？
一言蔽之，三個關鍵詞：奇情，燒腦，曲折。觀眾情緒，始終在跟著劇情走鋼絲。
《安娜的愛人》正是這樣一部愛情懸疑劇。
在雜誌社上班的女孩鹿安娜即將結婚，然而讓她意外的是，在婚禮開始前，朋友林志勳的一個電話，改變了她的命運。
李承鉉飾演的安娜男友說乘坐的輪船遭遇了船難，危急時刻，他給未婚妻打電話說自己生存機會渺茫，只能說一聲“永別”……
鹿安娜打開電視，看到緊急插播的新聞——艘渡輪傾覆，多人遇難。但她不相信摯愛就這麼離開了自己，在好友趙平凡的陪伴下前往韓國尋找未婚夫。
男主開場就下線了？顯然不可能。
鏡頭一轉，男主果然還活著，只是因種種原因不能和她在一起。妹妹崔秀妍為了兄長隱藏身份趕到嫂子身邊，發現控制慾極強的趙平凡正利用各種手段介入著鹿安娜的生活。
可是當這對戀人歷經曲折重新相見，女主卻發現原來男主最初追求自己並非出於愛情，而是為了用自己的血救他自己。
懸疑的關鍵，在於男主的病和兩人共有的稀有血型。但既然男主已經得到了安娜的愛情和唾手可得的“移動血庫“，為什麼要消失？
而整個故事背後還有雙隱形的大手，就是張嘉益飾演的男主父親，一位時刻秘密調查兒子行蹤的霸道總裁，男主顯然在躲開這位父親，這又是為什麼？
顯然，《安娜的愛人》不是單純的愛情劇，而是在愛情中加入了多重懸疑元素， 所有的人物都不是表面的樣子，而是各自藏著自己的秘密。 “謊言與背叛”充斥在各條人物關係線當中，每一個角色都隨著情節的深入發展，也慢慢展示出他們不為人知的一面，從而將劇情帶入下一個分岔口。
所以男主消失只是導火索。
真正的懸疑比表面更復雜——是生死之謎，更是人性抉擇、利益之爭、父子恩仇。純愛、時尚、懸疑、商戰等元素，都融入其中。
不過整個故事，其實開場便點題：安娜的愛人。
到底誰是安娜的愛人？男主在劇中和董潔飾演的角色表現親密，所以他真正愛的人到底是誰？
趙平凡接近安娜又是為了什麼？一切背後，真的是“我拿你當丈夫，你把我當血庫？”
從結構上來看，這又是一個反轉不斷的設定，女主在明，男主在暗，除了兩人之間的羈絆之外，還有張嘉益飾演的男主父親這個關鍵性人物橫亙在兩人之間。
顯然，這個故事富有多重懸疑看點，而且充滿了戲劇張力。
而這個故事之所以現在看並不過時，也是因為故事一定的超前性，劇集是六年前拍攝，但國產懸疑劇真正大熱，還是2020年左右。
而近年來的懸疑劇，打出的都是“懸疑+”的牌。《隱秘的角落》《沉默的真相》是“懸疑+現實主義”，《開端》主打“懸疑+科幻”，《重生之門》突出懸疑+盜竊題材，《暗夜行者》是懸疑+臥底。
從這個意義上說，主打懸疑+愛情的《安娜的愛人》就算是一部新劇，故事概念也並不過時。懸念只是，主創能不能把這個懸疑愛情的故事講好。
2、 演員：翻紅的李承鉉，五大實力派助陣本劇導演劉惠寧，是張嘉益的老搭檔和陳小藝的先生，也是妥妥的國內實力派導演。
他的《121槍殺大案》，豆瓣評分高達9.3分，而該劇的執行導演之一，正是我們熟悉的張嘉益。
這些年劉惠寧先後和鄧超孫紅雷等合作了《半路夫妻》、《我的父親母親》、《相愛十年》等作品，最近的爆款，是湖南衛視播出的《少年派》，劇集收視口碑大爆，續集也來了，主演當然還是張嘉益。
除了《少年派》，劉惠寧的早期作品如《道北人》、《前世今生》、《24小時警事》等都有張嘉益參演。近些年的《半路夫妻》、《你是我兄弟》、《爺們兒》也是二人聯手打造的，張嘉益擔任監製和主演的年代大劇《白鹿原》，也請了劉惠寧擔任監製。
這對“黃金組合”，顯然是該劇的最大保障。
當然相較於其他類型，懸疑劇對角色演技的要求更高，這也是為什麼懸疑劇會成為許多流量明星轉型的選擇，因為懸疑劇容易出演技，當然，也可能加速暴露演技軟肋。
《安娜的愛人》是標準的強配角陣容為主角壓陣的作品，主要配角一水的實力派，無論是6年前，還是現在，都可稱得上是陣容雄厚。
而最值得關注的演員，有七位。
其一，張嘉益。
這位實力派最神奇的地方就是，隨著歲月的流逝，他的熒幕魅力和收視號召力不但沒有流失，反倒越來越強悍了。
而之所以張嘉益能給大家這種印象，就因為不靠顏值，不賣人設，純靠演技。
六年前的張嘉益還未改名，正在全力籌備自己的大劇《白鹿原》，也是這部劇以後，他的演戲風格日益多變，重新回到影響力的巔峰。在本劇中，他扮演的是男主的父親。
高級西裝加身，一出場就盡顯總裁風采。一個眼神就震懾全場。
劇中他一直在默默關切兒子的行蹤，在兒子所在的輪船失事後，他一口咬定：我這個兒子，一定還沒死。
雖然只是配角，但既然為老友的劇集跨刀，張嘉益的角色大概率，不會只是走個過場，劉惠寧也不會讓這位重量級演員，只來走個過場。
其二，李承鉉。
這位翻紅的明星最近是雙喜臨門，家門添丁，老劇播出。
雖然很多觀眾對李承鉉的印象，一是戚薇的完美老公，二是憑藉《披荊斬棘的哥哥》成功火出圈的舞臺實力。
但其實他在2006年就主演了國產劇《會有天使替我愛你》給觀眾留下印象。
《安娜的愛人》裡李承鉉飾演隱藏著許多秘密的林志勳，這個角色始終深情中藏著憂鬱，眼神裡藏著一層霧氣，似乎隱藏著什麼，6年前的李承鉉其實造型沒有現在搶眼，但其實他的演技一直比較穩健，還是值得期待的。
其三，陳小藝。
憑藉《外來妹》成為國民演員的陳小藝和劉惠寧導演是影視圈標準的夫妻檔，劉惠寧導演的《半路夫妻》、《我的父親母親》等多部劇集陳小藝都有參演，這幾年陳小藝漸漸淡出熒幕，但影響力還在。
本劇中陳小藝也改變了過往質樸隱忍堅強的熒幕形象，演的是一位颯爽幹練的女霸總，想看她演戲的觀眾，可以看過來了。
其四，董潔。
董潔也是劉惠寧的老搭檔，豆瓣評分8.1分的《相愛十年》，就是劉惠寧導演，鄧超董潔主演的愛情劇，劇中還有一個男三叫王大治，男二是高虎。
看起來，也是讓人有些唏噓了。
董潔至今最著名的角色，還是《金粉世家》等早期作品，但經歷一番曲折後，這幾年董潔不但緩過勁來，而且陸續有作品推出，《雪中悍刀行》中她飾演男主母親，《再見啦！母親大人》她有非常吃重的表演，將每一個年齡段的丁碧雲演得精準無比，可見演技並未退化。
接下來的諜戰大劇《薄冰》她也有參演，依然還是很美啊。
本劇中她以一襲白色露背婚紗亮相，和男主關係成謎，與李承鉉站在一起毫無年齡的違和感，這種帶有神秘感的角色，也是很適合董潔發揮了。
其五，王琳。
這幾年不老女神王琳出現在多款綜藝中，給人印象深刻，但從《情深深雨濛濛》到《小時代》，王琳一直是演技派，“雪姨”成為她的經典角色但也遮蓋了她的演技，令她的角色過於定型了。
本劇中王琳再次飾演一個霸道狠角色，一位氣場強大的雜誌社女主編，在劇中經常刁難女主角鹿安娜。雖然角色性格不討好，但女神還是很美啊。
其六，孫浩。
在歌手轉型的演員中，孫浩肯定不是最紅的那個，但很可能是演技進步最快的那個。而這背後不得不提的一個名字，就是張嘉益。
2000年，張嘉益懷揣著僅有的3萬塊錢闖蕩北京時，孫浩已經憑藉《中華民謠》火遍大江南北。
作為西安老鄉，孫浩利用自己的名氣，為還在給老友劉惠寧當執行導演的張嘉益提供過很多幫助。
後來兩人星途輾轉，張嘉益大紅，而再無好歌問世的孫浩早已失去在歌壇的往日光彩。
2011年，電視劇《懸崖》開拍，既是男一號又是藝術總監的張嘉益主動找孫浩出演，一開始孫浩還擔心自己演不好，別人會在背地裡指責他任人唯親。不過，最後在老朋友的鼓勵下，他還是決定試一試。
結果劇集大熱，劉魁一角受到觀眾一致認可，這之後幾乎所有張嘉益擔綱的劇集，從《白鹿原》到《裝臺》，孫浩都有出演。
而看過《掃黑風暴》中孫浩飾演的老是量血壓吃枸杞的胡所的觀眾，應該可以確定，這位曾經的歌壇老將已經變成了會演戲的甘草演員。就算沒有張嘉益助力，憑他今日的演技，也足夠在演藝圈立足了。
本劇中他的角色也很有趣，飾演的是張嘉益這位霸道總裁的助理，一直負責打探男主的行蹤，想起兩位老友天天拍對手戲，既覺得好看，又覺得戲外，透著一股演藝圈難得的人情味，戲味更濃了。
3、 收視男神：張嘉益的收視號召力到底多強？雖然有陰差陽錯沒過時的題材、故事，以及這麼強的編導演陣容，但劇集能在積壓六年後被視頻網站力推，歸本到底，還是因為張嘉益的超強收視號召力。
這幾年張嘉益的出鏡率其實遠不如六年前那麼高，這背後顯然也有腰傷的影像，但作品品質卻反過來越戰越勇，尤其是《白鹿原》之後，他又接連推出了《裝臺》《山海情》等作品，相比許多開始吃老本的中年成名男星，反倒達到了事業另一個高峰，是很不尋常的內娛案例。
50歲時常是中年大男主的事業轉折期，到了這個年紀他們免不了開始出現遲暮跡象，傳統的男性魅力減弱，就算還在演戲也很難一直佔據男主的位置。
但張嘉益卻是個演藝圈的孤例。
他的事業從39歲《蝸居》真正起步，《懸崖》令他達到第一個高峰，
2013年的《浮沉》拿下了白玉蘭最佳男主，2014年《營盤鎮警事》拿下金鷹獎最受歡迎男演員。
但45歲時高口碑的《白鹿原》收視平平，一度令業界對他的收視統治力產生懷疑，再加上幾年他陸續出演了幾部和比自己小不少的女主談戀愛的愛情劇，多少消耗了自己的口碑，業界有人認為他的巔峰已過。
誰能想到他一個鯉魚打挺再起，勢頭竟然這麼猛，《裝臺》《山海情》都是收視口碑雙贏，《少年派》也爆了，觀眾看到他的名字就毫不猶豫追劇，就算偶有失手的作品也不影響觀眾對他的信心。
張嘉益到底憑什麼？在我看來，關鍵是他從未停在自己的舒適區。
張嘉益第一部爆款演的是中年官員、有品位又對海藻深情的大叔，但這個角色類型他之後再沒演過。《懸崖》大火正趕上諜戰劇起來，但他也沒再演諜戰劇。
老牌男星之所以事業下滑，一個原因是年齡，但更大原因是他們往往代表了大紅時最流行的劇種，劇種沒落了，人氣也下滑。
而張嘉益卻反其道而行之，演紅了一個角色，立刻去演下一個，十年前觀眾對他的角色印象是事業成功一切盡在掌握的中年成功男子，但打從《裝臺》和《山海情》接連推出，觀眾的印象變成了蹲在路邊大口吃面的農民大叔，《少年派》令他慫爸的形象也深入人心，很少有中年演員能在角色定型後如此輕易完成反轉。
這是張嘉益特有的魅力。但《裝臺》和《山海情》中的角色形象就代表了張嘉益嗎？看過他演藝軌跡就知道不會的，只要繼續演，他就不會在一種角色類型上停留太久。
這就是張嘉益的演藝事業為什麼像倒吃甘蔗，越吃越甜，因為不斷突破自己才能將觀眾的審美疲勞期無限延後，好作品則比上多少沒用的綜藝、製造多少毫無意義的熱搜都強。
剛走紅的時候張嘉益不是沒有競品，但十多年過去他反倒越來越顯得獨一無二，這樣的演員肯定是值得期待的。
《少年派2》首播尚遠，想看張嘉益的觀眾，今晚可以先過把癮了。