多久沒看到這麼刺激的國產劇了？
開場就是驚掉下巴的高能情節——
一個警方臥底，在黑警合圍下開車脫身，車毀，人遁，急速趕到指定燈塔，以狙擊槍對準指定目標，卻發現了被毒販綁起來折磨的自己的上線。
曾經並肩作戰的隊長，想救，怎麼救？救不了，要不要幫隊長，擺脫這份痛苦？開火，還是不開火？
由不得他多想，身後一個聲音傳來：別動，我知道你是誰。
還沒等男主反應，一隻黑槍對準他連開數槍，男主中彈，跌出窗外，直接落入水中。
然而五年後，曾經的臥底警員駱翔，卻再次化身昔日的臥底身份陳陌，自己“冒充”自己，再次回到了販毒集團中。
這充滿警匪大片和美劇範兒的開場，到底什麼來頭——
《暗夜行者》。
昨晚劇集開播之前，許多人的疑問是：這部都市緝毒懸疑劇，到底行不行？
劇集首播，結果，略有些出人意料：3小時，衝上愛奇藝飆升榜第一，全網熱度第一。
很明顯，這部李易峰宋軼新劇，有點東西。
作為懸疑劇愛好者，我第一時間看了2集，不過癮，繼續開會員追完前六集，還是不過癮，一抬眼，天色已破曉。熬夜狂追的我，忍不住心生感嘆：國產劇要是都這麼拍，還不早就趕超美劇？
再看評論，豆瓣上和我一樣這麼想的人，還真不少，許多人都提到一個字——爽。
懸疑深，反轉強，節奏快。
但只是爽嗎？我敢斷言：《暗夜行者》該是2022年懸疑緝毒劇中最生猛的一員。
1、 入戲：黑吃黑，局中局好萊塢經典大片和經典動作類美劇，有一個開局三分鐘理論。
即，開場就給你最精彩的大場面，並埋下整部戲的鉤子，讓你瞬間入戲，精準入坑。
而這部《暗夜行者》同樣也是如此，點開首集那一瞬，畫面緊張感已經充滿屏幕，開場三秒就高能——
故事地點：虛構的華城，一座罪惡之城。
一場警方精心佈置的抓捕行動，正在進行中。
一場華城老大和東南亞毒販頭子的毒品交易，即將舉行。警方特警隊，荷槍實彈，受命向交易地點靠近：陸地，列陣前進。
高空，步步進逼。
一上來，就搞大場面，刺激！
看上去，一切已經盡在警方掌握之中？
但下一個鏡頭，華城老大出場，與東南亞毒梟的談判看似和和氣氣，但是氣氛卻不太對。
只聽毒梟淡淡定定地給華城老大說了一個故事：我聽說有人向警方洩露了這場交易，想利用警方的力量，把我一網打盡，然後獨佔市場。
但你以為只有你在警方有朋友，我就沒有嗎？
華城老大一聽情況不對，站起來就想溜。
毒梟一把拉住他的手：你就不想聽我把故事說完嗎？
然後告訴他：不如你去門口看一看，你的朋友來了沒有？
但是當華城老大打開前門，卻忽然被一陣海風迷了眼。好好的室內，怎麼會有這麼強勁的海風？定睛一看，原來他以為的室內，其實早就變成了海上輪船的貨櫃。
很明顯，這是個圈套。
接著鏡頭一轉，轉到了正列陣向“交易地點”靠近的警隊，鏡頭依然是對準一扇門。
但帶頭的隊長——也就是男主曾經的上線卻發現了門上佈置的遙控定時炸彈。
走？來不及了。炸彈引爆，特警隊瞬間置身火海。
沒錯，開局就這麼炸！
但故事還沒完，再下一個鏡頭，在華城老大集團臥底的男主陳陌，正在碼頭按部就班進行一場日常的“卸貨”。
就在這時，警車鳴笛。
一邊的小弟跟他說：陳哥別慌，自己人。
下一秒，沒有一絲絲防備，一發子彈穿胸而過，小弟中槍倒地。曾經的“自己人”對準正在卸貨的華城老大的力量一通火力全開，這根本不是抓捕，而是屠殺。
男主在槍林彈雨中，設法脫身，這場面，節奏緊湊，驚險刺激。
然而當男主極速轉移到曾經的指定地點，就出現了開頭的一幕，我原本以為，槍不會響。
但是，槍聲卻真的響了。
我的心一下子提到了嗓子眼。刺激啊，還真敢拍啊。男主就這麼下線了？
直到五年後，曾經的臥底警察，變成了窮困潦倒想要騙保的出租車司機，又被馮德倫飾演的“**”強行扣住，指示樣貌和當年的陳陌一模一樣的他，潛入販毒組織，執行臥底任務。
至此，男主“冒充”五年前的自己，再次臥底上線。
必須說，看了這麼多年國劇，好久沒有看到這麼刺激的開場了。男主，一直在生死之間走鋼絲。
戲外的觀眾們，則在希望看到精彩的劇情，和情感上又盼望主角全身而退之間來回遊移，屏氣凝神。
而重重懸念，就此埋下：如果說警方線索來自華城老大，那麼掌握先機反戈一擊的東南亞毒梟的“警方的朋友”是誰？
男主為什麼會在指定地點被狙擊？
宮海濱飾演的對男主開槍的警察於升海，到底是什麼身份？為何不由分說直接衝著男主就開槍？
當然，還有最重要的懸念：當男主的雙重身份從一開始就被告訴觀眾，真正的懸念就變成了：看警局和黑幫內部，誰才是警局內鬼？男主再次潛入，如何才能破局？
問號太多，只能一邊抓心撓肺一邊往下看。
一看手機，不過40多分鐘的時間，《暗夜行者》就反覆刺激著我的神經，一分一秒都沒有浪費，讓人忍不住想往下看。
這，才叫入戲。
2、 暗戰：暗夜潛行，敵我難分很明顯，開場生猛在對懸疑感的鋪設和凌厲的動作場面。
但入戲只是開頭，真正的高潮還在後面。臥底緝毒題材為什麼吸引人？
首先，就是它跌宕起伏的懸念感，彷彿讓主角帶著觀眾，一起坐一場暗夜潛行的過山車。
但男主要如何冒充自己，重回販毒組織臥底？
第一招：“請君入甕”。
等到男主再次出場時，他已經成為一個普通的出租車司機。
看起來邋里邋遢，頭髮雜亂，戴著厚厚****，還有一個患病的女兒。
必須說小演員太可愛了吧，演技自然流暢，和李易峰的父女戲溫情滿滿。
但小女兒的生命也已經進入倒計時：如果籌不到足夠的手術費，女兒很可能無法挺過這一年。
從表面看，這是普通人陳陌，被馮德倫飾演的**拿捏的原因。
但，到底是馮德倫在拿捏他，還是陳陌在請君入甕？
前六集中，馮德倫的角色一直在展開特訓，讓陳陌在他的佈置下重新以昔日的身份進入已經今不如昔的華城老大弟弟的集團臥底，看起來，陳陌是被他推著走。
但，真正的瞞天過海，就是讓被遙控的風箏，以為自己才是牽線的人。
第二招：“瞞天過海”。
找到重回犯罪集團的理由還不夠，還需要重新獲得犯罪集團老大的信任——永遠在吸嗨的癲狂狀態下的華城老大弟弟樑龍。
腦子不好使的癲狂老大好騙？沒那麼容易，僅僅前六集，男主已經經歷了被毒打、再被毒打，被販毒集團生意夥伴指證，被樑龍手槍指頭等重重考驗。
要不是有宋軼飾演的臥底老闆娘相助，可能挺不到第六集。
只是販毒集團不好應付？
另一頭，五年前槍擊他的於升海當然不會放過他，不斷與男主鬥智鬥勇。
問題是，這到底是一出臥底對決的無間道，還是另有玄機？
必須說，追到第六集，我腦子已經像樑龍一樣不好使了。
這哪是螳螂捕蟬。
簡直是——螳螂、蟬、黃雀的，一場大亂戰。
不到最後，誰都不知道自己是螳螂還是黃雀，或許，黃雀背後還有黃雀，甚至你以為的蟬，也可能是黃雀。
好的懸疑劇，不是編劇自嗨，而是帶著觀眾坐過山車。
也即是說，身為觀眾，你要開始選擇了。
每到一個關鍵場景，事情就發生變化。
劇情會不斷面對幾何式繁複的岔路，再一個岔路，再一個岔路，觀眾每翻越一個山洞，會陸續看見不同的選擇框：信，還是不信？這個人，到底什麼身份？
每一個選項都將帶你通向不同情節，也讓故事充滿了極大的不確定性。
每一次被劇情打臉，新的問號會再次冒出。
不過六集過後，整個《暗夜行者》的故事主線總算浮出水面——
首先，起因。
發現沒，繞了一個大圈，當年男主中槍的真相，不但沒有浮出水面，反倒越來越充滿懸疑。
照一般套路推斷是男主臥底身份被揭穿，所以被“黑警”於升海一槍擊中。
但問題來了：如果於升海知道男主身份，為什麼在第六集結尾，他通過指紋鑑定，確認陳陌和洛翔就是一個人，沒有立刻痛下殺手？
還有，警局和毒販之間最大的boss到底是誰？所謂的“黎明計劃”是什麼意思？
看起來，這場警察和罪犯的“貓鼠遊戲”，似乎要位置互換了。
其次，對決。
但，對決需要有正邪雙方。
表面看，對決的雙方，身份明確。正義一方，警察這邊，黑暗一方，毒販。
但如果警方已經被深度滲透，那麼到底男主在和誰對決？
發現沒，男主加入的這個行動小組，堪稱史上最不靠譜：一個黒警！另一個**？
還是兩個都是黑警？
表面看，馮德倫飾演的廖警官採用了黑吃黑的方法打擊黑幫。
讓駱翔迴歸去扶持樑龍和其他黑幫爭地盤，目的是挑起毒販集團**，但他私藏的“貨”是怎麼回事？
再看於升海，看得出，他不認可華城警方內部的腐朽行事方式，有著自己的道德準則，面對唾手可得的貨，他不是選擇私藏，而是銷燬。
那麼這個看起來全劇最正氣凜然的角色，當年到底為什麼槍擊男主？
另一個懸念是：廖明知道於5年前槍擊對警方功不可沒的臥底，為何不揭發，反而為他掩蓋？
反方力量，神秘莫測。
正面力量，懸而未決。
女主蘇青竹，和男主都曾是警方的線人，在執行任務過程中互相產生感情，如今男主迴歸，她一邊幫他一邊試探。但男主卻勸她離開。
更神秘的是，男主迴歸背後，顯然還有另一個行動小隊，在籌謀調度。
由此，正邪“對決”局面正式形成。
但面臨的局面，卻是你中有我，正邪難辨。
我只能告訴你：你的耐心程度，決定這部劇集的精彩程度。
哪怕只是一閃而過的鏡頭，可能都藏有解密的線索，也體現了導演的專業和用心。
最後，如何解密？細節。
比如，陳陌的紋身。當年，駱翔洗掉紋身成為陳陌，如今，陳陌重新紋身又成為駱翔，扮演臥底就是一遍遍把自己的過去抹掉，然後用血淚拼成一個新的人。
又比如，試探。
廖警官瞞下的毒品是當年駱翔那輛車上的東西，那為什麼他培訓陳陌的時候，陳陌問廖“一次都沒抓住過駱翔嗎”？
反過來，男主也在一刻不停遭遇兩位警官的試探。
只能告訴你，玩到這，其實也只解開故事裡最淺的一層真相。
真正的真相，一定還埋在某個你看不見的角落，真相一直在那裡，只是你從未注意。
3、 演技：李易峰馮德倫都超出預期，宋軼美出新高度故事進行到這裡，劇中人黑夜潛行，觀眾也深陷劇情無法自拔。
當然，這要歸功於整部劇的氛圍塑造，一直有種迷霧籠罩、忐忑不安的懸疑感。但另一個關鍵，就是表演。
在本劇開播前，我知道很多人對李易峰的演技，還有質疑。
但六集過後，我可以說李易峰很好地演出了雙面臥底的無縫切換。
既是駱翔，又是陳陌，在蘇青竹、廖永嘉、 於升海面前，不斷隱藏自己，時刻切換。
但臥底人物出彩，一要技能，二要人味。人味，即角色在某個瞬間突破自己的固有人設。
而李易峰終於憑藉那個頭髮凌亂，鬍子邋遢，交不起房租，上課賴床被電擊棒威脅，唯獨在女兒面前露出柔軟的出租車司機陳陌的角色，演出了一個前所未見的李易峰。
另一個驚喜，是馮德倫。
多年未挑大樑演出的馮德倫，演技竟然絲毫沒有退化，甚至人物魅力更勝以往。特別是，那種正邪難辨的魅力，直接拉滿。
一方面，他處處顯得不對勁，但當他和同事慘遭埋伏，親眼看到同事的斷肢，最後那張的“願賭服輸”的紙條，又讓人破防。
這個雅痞大叔，到底是好人還是壞人？
宮海濱飾演的於升海更是讓人眼前一亮，從肢體動作到面部表情，簡直讓人如墜迷霧。
無論怎麼看，他都應該是黑警，但那種強烈的角色魅力，又好像告訴你，他不是。
至於最亮眼的女性角色，當然是宋軼飾演的“蘇青竹”，又颯又美，遊走在黑白之間，但能看出，宋軼的高光戲份，還沒有來。
我等著看，那個打狙擊的宋軼出場。
值得一提的，還有反派演員，尤其是古斌飾演的樑龍，邪惡、狂躁、喪心病狂，但又帶著一股邪惡的黑色幽默，那段陳陌五年前墜海後，他找小弟冒充他給“弟妹”打電話報平安的戲，甚至讓我看到了一絲暖意。
但人就是如此，惡人也會有溫暖的一面，好人也可能黑化。
有了這樣的集體演技，故事才有真正的沉浸感。這場暗夜裡的過山車，才更有趣。
4、 懸疑：國產懸疑緝毒劇下一步，能走到哪裡？如何把這場較量講得精彩？
能看出，質感上，該劇對觀眾而言也是一種享受。
鏡頭切換的確非常快，而且很多鏡頭的設計非常考究，也就是所謂的「電影感」。
女導演很懂得用鏡頭語言傳遞信息，用調度渲染氣氛。
作為新人導演，她也有自己獨特的風格。
比如開場寥寥幾鏡，能看出她對光影的雕琢。色彩的碰撞，明暗的對比，甚至各種誇張的拍攝角度。
哪怕只是小屏幕看，都能感受到始終存在的壓迫感。
每一幀，都藏著暗湧——
男主面對警方追擊逃亡的運動鏡頭，鏡頭不斷橫移、俯拍、推進至飛車視角，來回穿梭一番後，前推、仰拍、升至高空，最終落幅在車輛傾覆，不能說歎為觀止，至少賞心悅目。
這種質感，使得劇集有了“沉浸式”的觀感。
好的懸疑緝毒劇，不僅僅要場面宏大，最重要的是場景和邏輯要經得起推敲。放到國產劇層面， 本劇不能說毫無瑕疵，但至少做到了邏輯自洽，由此，也讓人看到了國產懸疑劇這些年的進步。
當觀眾代入男主，我們能“代入”的是什麼？
其實，不是這場過山車的結果，而是過程。
故事的真相，就像俄羅斯套娃一樣，一個套一個。所有的懸念，摺疊成一個又一個迷宮。觀眾打開的，是關於真相“們”的巨大地圖。
這幅地圖有無數個故事，直到你全部打開又發現：其實《暗夜行者》只說了一個故事。
那就是暗夜裡，緝毒警察實現使命的故事。
最動人的，其實也不是懸念，而是重重懸念中，那些人性微光。
故事說到這裡，至少，我看到主創對於觀眾的尊重。
這種尊重也讓《暗夜行者》真正從形式到主題表達上，完成了一次有力度又不失溫度的全面升級。
在一個懸疑劇創作越來越難的時代，越是在暗夜裡，那一丁點的努力和堅守，越是會綻放光芒。
接下來，我想跟陳陌、駱翔一起，走到暗夜盡頭，看看黎明到來時，國劇能收穫什麼。不拍黑的，一起走。