作為一款文字佔了大多內容的 AVG，《雲端之約》採用的是類聊天 App 的玩法，通過和不同角色的對話推進劇情。你（也就是第一人稱視角“我”）是就職於一家小公司備受壓榨的平凡上班族，最大的愛好是研究來自公元時代的古董。
很快，你就遇到了本作的女主角之一：客服小妹。
如果說講故事的要格外注意開頭對觀眾的吸引力，那這款遊戲相當成功：你在網購古董時遇到了一個不靠譜的客服，第一次保證發貨，第二次換人推脫，第三次又換了人指責你缺乏耐心，然後3個客服開始互踢皮球......“親，這邊建議是繼續等呢”
謝謝，有代入感了。或許是由於接地氣的文字對話，或許是因為鏡頭視角的設定，雖然前半部分節奏緩慢，但堅持下來並非難事。主角和同齡人之間的插科打諢、被催促相親、和老朋友重新聯絡時從拘謹到熟稔，都還蠻有親切感的。
讓我在意的還有角色行為的合理性：當可愛的客服妹子不斷推諉時，第一反應是舉報而不是無腦的“我原諒”；面對母親的相親要求，用溫和的方式處理而不是直接反對。雖然是在日常生活中更符合人情常理的行為，但在很多一味追求“爽”的很多作品中已經不多見了。不管再怎麼接地氣，《雲端之約》採用的是賽博龐克題材。“賽博龐克”是一個在遊戲中已經算得上普遍且在去年年底再次掀起熱度的概念。自 1960 年代以菲利普·狄克等作家為首的邦新浪潮科幻運動起，賽博龐克就自帶反烏托邦的色彩：你會經常看到五光十色的霓虹燈下擁擠的城區，平民群集在酒吧、廣場和街道可以活動的範圍裡揮霍精力；與之對應的是必然存在的一個壟斷巨頭，通常扮演著 BOSS——故事衝突大部分起源於此，最終講的還是一個有諷刺、對立、悲劇色彩的故事。
（△遊戲中對賽博龐克社會的畫面描寫，大多體現在過場圖和主角房間上）《雲端之約》沒有宏觀講述系統管控之下的社會制度、群體畫像，而是通過幾個事件和細節側面反饋。比如熱衷於推銷會員卡的 Tony 小哥說了一個有趣的設定：
義肢佔比超過 50% 將失去公民的部分權力，一部分狂熱分子追求 49% 的義肢改造度。
但在整個社會意識裡，即使是在AI取代人力的高科技世界，這類“非天然肉體”似乎仍然在傳統觀念上受到歧視——遊戲裡研究義肢的 AWSL 公司本身，嚴禁自己的研究員安裝義肢。
1981 年的倪匡科幻小說《換頭記》中，主角衛斯理曾和另一個人討論：當 A 的大腦換上 B 的身體時，這個人是 A 還是 B？而 B 的大腦配上 C 的身體時，他的大部分究竟在哪邊？
（△義肢也可以自由買賣）賽博龐克常見的技術至上主義並非主題，或許是為了表達更濃烈的諷刺，也或許人類無論在哪個年代，有些天然的思想仍是不會輕易改變，即人類的自我認知。
假如人工智能有了自我意識，假如世界和想象中的不同，你會怎麼處理？這是個冰冷賽博龐克世界裡泛著浪漫、冒險、有些個人英雄主義氣息的故事，與屏幕對面那個人的嬉鬧、為她取名字、和她一起面對煩惱， 橫亙在織女星與地球間的銀河彷彿縮短成無限小。
不過從整個節奏上看，前四章的鋪墊是有點長的，第五章起陡入佳境，倒不如說前四章沒有達到草蛇灰線的效果，隨後才一下抖了出來，很容易讓人打到一半就放棄。對於我來說，《雲端之約》的遊戲時長剛剛好，不會到 E17 那樣 5 倍速播放文字也要一天才能看完，也不用像《生命線》一樣等著對方給你發消息才能推進。一週目下來大約 4 個小時，剛好把故事看完，還能打多結局。
說回賽博龐克，前兩年 AlphaGo 挫圍棋頂尖高手和類似 AI 打敗人類的新聞已經不算新聞，各個科幻小說中的生活場景離我們真的不遠了。能夠讓人目睹科技飛速變化的現代生活，也算是一場即時類的大型角色扮演遊戲呢。